Frederic Lorin

MARC DESGRANDCHAMPS MORPHOGENÈSES @domainedechaumontsurloire @colleudumond #chaumontsurloire #marcdesgrandchamps #peinture #painting #frenchpainter

Lee Miller (1907-1977) Figure essentielle de l’avant-garde internationale, Lee Miller fut tour à tour mannequin, artiste surréaliste, portraitiste, photographe de mode et correspondante de guerre accréditée par l’armée américaine. Longtemps reléguée au rôle d’égérie, elle est aujourd’hui reconnue comme l’une des grandes photographes du XXème siècle. @leemillerarchives @museedartmodernedeparis #leemiller #photographer #bnw #bnw_photography

Régis Sénèque Visite d’atelier Dessin. Pastel gras doré sur papier noir(1, 2, 3, 4). Encre à l’alcool doré, mine de plomb sur papier(5,6) Crayons de couleurs, fibre de verre (7) @regisseneque #workstudio #drawing #pastel

Simulation Une exposition collective à la Ruche commissariat : Corine Borgnet, Jeanne Suspuglas, Nicolas Tourte et Mathieu Weiler. 6-17 mai 2026.

Laurent Gapaillard Château de Maison-Maugis Passionné d’histoire et de mythologie, Laurent Gapaillard peint et dessine des géologies imaginaires et d’étranges cités inspirées du monde végétal et des forces telluriques. Par le dessin, il explore la grammaire du paysage mais aussi la troublante similitude entre l’organisation des systemes naturels et les traces des civilisations anciènnes pour interroger notre rapport au monde, mêlant leurs formes à l’imaginaire pour engendrer des structures aux origines incertaines. Ces œuvres aux mille détails raffinés nourrissent des géologies chimériques et autres cités gorgées de sève d’un entrelacs de légendes. @laurentgapaillard @artcultureandco @parcoursartetpatrimoine @christine_ollier #drawing #contemporarydrawings #dessin

Agnès Pezeu Galerie Nathalie Gaillard Nathalie Gaillard, forte de ses 35 années d’expérience, organise des expo- sitions tant dans le Perche qu’à Paris, en mettant en lumière les talents des artistes dont elle est la complice. L’espace de galerie qu’elle a dessiné dans sa demeure percheronne lui permet d’accueillir des expositions estivales, pour les faire découvrir aux amateurs de manière tout à fait privilégié. Agnès Pezeu s’exprime à travers la peinture, le dessin, la sculpture, la vidéo ou la performance. Elle réalise de nombreuses sculptures d’animaux en céramique, qui évoquent l’esprit et les sons de la forêt, à la croisée de la mythologie et de l’esprit des lieux. @agnes_pezeu @parcoursartetpatrimoine @artcultureandco @christine_ollier #galerienathaliegaillard #leperche #sculpture #animalsculpture

Lionel Jusseret Mortagne au Perche Invité à Résidence par Art Culture and Co en 2023-2024, Lionel Jusseret s’est penché sur le monde agricole en devenant stagiaire agricole dans plusieurs fermes percheronnes pour être au plus près des familles de paysans et dresser un portrait de la nouvelle génération d’agriculteurs, en France et en Belgique. Kolostrum dépeint le quotidien de quelques familles d’éleveurs de vaches laitières dont les systèmes d’exploitation se situent économiquement entre les petites fermes autonomes et les grandes industries agroalimentaires. La série s’ancre dans un constat sociologique moderne: la désaffection actuelle pour les métiers agricoles. Seulement une exploitation agricole sur quatre est reprise aujourd’hui. En France et en Belgique, 55% des agriculteurs sont âgés d’au moins 50 ans et d’ici 5 à 10 ans, la moitié va partir à la retraite. Seulement un sur cing a moins de 40 ans et parmi eux un sur trois est une femme. Résidence réalisée avec le soutien du fonds de dotation AMEYEART. Co-production avec la Ville de Mortagne-au-Perche et avec le soutien du département de l’Orne. @lionel_jusseret @parcoursartetpatrimoine @artcultureandco @christine_ollier @lacour.belleme #mortagneauperche #leperche

Les jardins du Montperthuis Olivier Masmonteil Morgan Lionel Sabatté Les Jardins du Montperthuis ont été conçus depuis 2010 par le paysagiste Philippe Dubreuil autour du manoir de La Pillardière et de ses nombreuses dépendances datant du XVI’- XVII siècle. Un grand axe est-ouest structure le jardin; le cœur est composé d’une source se divisant en quatre bras, tel le jardin du paradis et ses quatre fleuves, et est entouré de charmilles reprenant le schéma du jardin du Moyen-Âge. Olivier Masmonteil développe sa peinture dans une réflexion continue sur la couleur, la lumière et la mémoire du paysage. La série Souvenirs de Paysages représente une étape charnière dans son travail. Après de nombreuses années consacrées à la représentation de l’horizon et du paysage ouvert, l’artiste engage ici un déplacement pictural marqué: l’abandon progressif de la ligne d’horizon au profit d’un espace plus dense, plus vertical et plus intérieur. Le réel n’est plus identifiable et se ressent comme une expérience sensorielle: vent, chaleur, lumière, pluie ou obscurité deviennent des éléments picturaux à part entière. Morgan sculpte et forge dans le Perche depuis plus de 25 ans. Son univers prend racine dans l’histoire d’anciennes civilisations. Ici une influence animiste d’un long voyage en Afrique, là un questionnement sur les mystères de l’univers, proche de la science-fiction. Les sculptures cristallisent la matière avec magnétisme: le bronze ou l’acier libèrent un expressionisme brutal et sensuel. Lionel Sabatté vit et travaille à Paris et Pont-Audemer. Convoquant tour à tour la peinture, le dessin, la sculpture et la photographie, il déploie un imaginaire protéiforme proche de la nature et des phénomènes liés aux manifestations du vivant et à sa fragilité. @jardinsdumontperthuis @oliviermasmonteil @morganskullthor @lionel_sabatte @parcoursartetpatrimoine @artcultureandco @christine_ollier @lacour.belleme #leperche #contemporaryart #contemporarypainting #contemporarysculpture #peinture

Matteo Tassan est né en Argentine. Diplômé de l’École Des Beaux Arts d’Annecy en 2021, il est installé dans la campagne sarthoise depuis le confinement. Artiste plasticien, il développe une pratique où fiction et fantastique se mêlent à une attention sensible aux formes du vivant et à notre environnement. Son travail convoque des formes poétiques, parfois humoristiques, nourries autant par la littérature que par des savoir-faire artisanaux. Ainsi, artisanat et botanique viennent enrichir sa recherche plastique. Il produit depuis quelques années un important corpus autour du territoire et du végétal. Ancré dans les enjeux de l’Anthropocène, Matteo Tassan réinvente un monde végétal imaginaire afin de questionner notre relation au vivant et les transformations de la nature dans la société contemporaine. @matteotassan_ @manoir_de_la_fresnaye.perche @parcoursartetpatrimoine @lacour.belleme @artcultureandco @christine_ollier #contemporarysculpture #sculpture #imaginaire

Mathilde Eudes est invitée en résidence à La Cour.Belleme avec le soutien du fonds de dotation AMEYEART à l’automne-hiver 2025-2026. Mathilde Eudes s’imprègne des héritages et des ondes traversant les histoires intimes qui parfois rejoignent la grande Histoire. Le détail des architectures offre en images les traces de présences qui demeurent, les textiles forment un trousseau poétique. « Rien ne meurt jamais vraiment », semblent nous dire les oeuvres de Mathilde. @mathildeeudes.artprojects @lacour.belleme @artcultureandco @parcoursartetpatrimoine #leperche #photography #womenartists #parcoursartetpatrimoineenperche #intime

Dana Cojbuc est l’invitée en résidence de l’association CulturFoundry qui collabore pour la première fois avec Art Culture and Co pour une résidence de création à La Cour Bellême, associée à la production d’une exposition dans le cadre de la 7e édition du Parcours Art et Patrimoine. La restitution de résidence a lieu jusqu’au 14 juin au Manoir de Lormarin. « Dana Cojuc porte un regard poétique sur le paysage, joue avec lui et n’hésite pas à le mettre en scène. Il lui arrive de déplacer ou d’ajouter des éléments: troncs, branches, farine. Son investissement physique est au coeur de sa pratique. À pied ou à bicyclette, elle ar-pente, forêts, rivages, landes et chemins. Elle hume, regarde, cherche, ressent. Après avoir développé un travail photographique pendant plusieurs années, Dana Cojbuc effectue une singulière et sensible transition vers le dessin. En partant de ses propres tirages, l’artiste extrapole, redéfinit les limites et réinvente le sujet par le dessin. La frontière entre la photographie et le travail au fusain est subtile, mystérieuse et ouvre la voie à des lieux imaginaires. Ce prolongement agit comme un révélateur du caractère graphique et plastique du paysage réel, dans lequel elle intervient parfois au préalable, à la manière d’un artiste du Land art. Elle abolit l’opposition entre la présentation des choses et leur représentation. Il n’y a pas de conflit, il y a passage. Passage fluide, dans les deux sens, en toute tolérance. L’artiste déjoue les lois de la perspective, s’affranchit du cadre et transgresse avec légèreté les règles en vigueur dans la photographie et l’art contemporains. » Eléonore Chatin, directrice de la galerie Catherine Putman. Dana Cojbuc est représentée par la Galerie Catherine Putman. @danacojbuc @culturfoundry @artcultureandco @galeriecatherineputman @lacour.belleme @christine_ollier #leperche #parcoursartetpatrimoineenperche #drawing #contemporarydrawings #manoirdelormarin