Leandro Summo

+ Morphogenetic Pulse + Inside @timemachine.ofc x @agentsoftime Generative visuals via @touchdesigner 📍 @tomorrowland + If you felt the Calling, spread the Work +

+ Organic Flow + Inside @timemachine.ofc x @agentsoftime 📍@tomorrowland + If you felt the Calling, spread the Work +

At Tomorrowland, we debuted a new live set anatomy for Agents of Time. The era of entertainment opens to real-time sensory stimulation. The dancefloor is an organism now, breathing at your exact tempo. And the code no longer predicts the action, it rewrites it as you live it. + TIME MACHINE | TECHNICAL ANATOMY + HYBRID WORKFLOW A blend of generative design and synthesized geometries, breaking beyond preset aesthetic codes. AUDIO-REACTIVE DYNAMICS Visuals developed in TouchDesigner and Cinema 4D, where frequency becomes architecture. TEMPORAL ARCHITECTURE Timecode management and frame-accurate synchronization between visual and signal. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] Al Tomorrowland abbiamo lanciato una nuova anatomia di live set per gli @agentsoftime L’era dell’intrattenimento si è aperta alla stimolazione sensoriale in real time. Ora il dancefloor è un organismo che respira al tuo stesso ritmo. E il codice non anticipa più l’azione, la riscrive mentre vivi. + TIME MACHINE | TECHNICAL ANATOMY + WORKFLOW IBRIDO Blend tra design generativo e geometrie sintetizzate, per superare i codici estetici prestabiliti.

Stop chasing the perfection of form to seek the truth of frequency. Sometimes, it is necessary. You must find the time to unmask the machine. Turn frames into equations solved poorly by design because the future has no final shape yet. The anomaly becomes gesture. Geometry bleeds emotion. The sound carries the signature of @agentsoftime + TIME MACHINE + At @tomorrowland we launched a machine that doesn't follow the line of time. It digs through it. Now you can synchronize the frequency. Become the signal. + If you felt the Calling, spread the Work +. . . . [ITA] Smettere di inseguire la perfezione della forma per cercare la verità della frequenza. A volte, è necessario. Devi trovare il tempo per smascherare la macchina. Trasformare i frame in equazioni risolte male di proposito perché il futuro non ha ancora una forma definitiva. L'anomalia diventa gesto. La geometria sanguina emozione. Il suono porta la firma degli Agents of Time. + TIME MACHINE + Al Tomorrowland abbiamo lanciato una macchina che non segue la linea del tempo. La scava. Ora puoi sincronizzare la frequenza. Diventa il segnale. + If you felt the Calling, spread the Work +

Five great artists, five masterpieces, one neverending kaleidoscope. Fragmented. Fermented. Cheers.

@pasquawines was born a hundred years ago from intuition, research, experimentation. A century of asking the same question in a thousand different ways. What is wine, really? Not a product. Not a label. It’s a cultural act. Like a painting. Like a frequency. Like a room that fragments everything you thought you knew and recomposes it into something you hadn't imagined. Five wines. Five artists. One space. + ODE AL FUTURO | TECHNICAL ANATOMY + INFINITY ROOM Light and symmetry pushed to their limits. A space that dissolves boundaries. INTERACTIVE CORE Gesture-driven composition. Visual and sonic layers responding in real time. LIVE GENERATIVITY Algorithmic motion synced to artistic expression. Order meeting its edge. FIVE ARTISTS, ONE ROOM Five labels. Five variations. One vision, constantly reinventing itself. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] Pasqua Wines è nata cento anni fa dall'intuizione, dalla ricerca, dalla sperimentazione. Un secolo in cui ci si è posti la stessa domanda in mille modi diversi. Cos'è davvero il vino? Non un prodotto. Non un'etichetta. È un atto culturale. Come un dipinto. Come una frequenza. Come una stanza che frammenta tutto quello che credevi di sapere e lo ricompone in qualcosa che non avevi immaginato. Cinque vini. Cinque artisti. Uno spazio unico. + ODE AL FUTURO | ANATOMIA TECNICA + INFINITY ROOM Luce e simmetria spinte al limite. Uno spazio che dissolve i confini. NUCLEO INTERATTIVO Composizione guidata dal gesto. Layer visivi e sonori che reagiscono in tempo reale. GENERATIVITÀ LIVE Movimento algoritmico sincronizzato all'espressione artistica. L'ordine trova il suo limite. CINQUE ARTISTI, UNA STANZA Cinque etichette. Cinque variazioni. Una visione che si reinventa continuamente. + If you felt the Calling, spread the Work +

+ Wine is art. Art is infinite. The source is you + You enter. The room fragments. Mirrors. Lights. Five masterpieces locked in a kaleidoscope that never stops. One finger. Two. The composition shifts. The sound reacts. You came to watch the art. Your touch did the rest. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] + Il vino è arte. L’arte è infinita. La sorgente sei tu + Entri. La stanza si scompone. Specchi. Luci. Cinque capolavori dentro un caleidoscopio senza fine. Un dito. Due. La composizione cambia. Il suono reagisce. Eri qui per vedere l’arte. Il tuo tocco ha fatto il resto. + If you felt the Calling, spread the Work +

+ How do you fit 125 years of history into a single room? + We did it for AC Milan. Like this. Walls cease to be boundaries. Brutalist architectures emerge, collapse, multiply. The eye is deceived, pushed beyond the physical. Time is no longer a straight line. We go back. By surging through the future. + GRAVITATIONAL FIELD 2024-1899 | TECHNICAL ANATOMY + IMMERSIVE WELCOME A seamless fusion of spatial audio, light design, and visual storytelling. BRUTALIST SCENOGRAPHY Synthesized 3D environments engineered to distort volume and perspective. AUDIO-REACTIVE CORE Live generative visuals and mapping, synchronized to the band’s frequencies. GRAND FINALE VJ set driven by algorithmic motion and sensory reactivity. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] + Come si chiudono 125 anni di storia in una sala?+ Noi lo abbiamo fatto per @acmilan Così. Le pareti smettono di essere confini. Architetture brutaliste emergono, collassano, si moltiplicano. L’occhio è ingannato, spinto oltre lo spazio fisico. Il tempo non è più una linea retta. Si torna indietro. Attraversando il futuro. + GRAVITATIONAL FIELD 2024-1899 | ANATOMIA TECNICA + BENVENUTO IMMERSIVO Integrazione fluida tra audio spaziale, light design e narrazione visiva. SCENOGRAFIA BRUTALISTA Ambienti 3D sintetizzati per distorcere volumi e prospettive. NUCLEO AUDIO-REATTIVO Mapping e visual generativi live, sincronizzati alle frequenze della band. GRAN FINALE VJ set basato su movimenti algoritmici e reattività sensoriale. + If you felt the Calling, spread the Work +

+ AC Milan has turned 125 + Go tell the world the sky is falling, when it isn't. Perhaps not. Perhaps it isn't the sky that’s falling. Perhaps it’s you, plunging into the sky of yesterday into a dawn born of a rendering, into an equation where time is a reversible variable. 1899 draws you in from the future. The Black Room is a void that heightens the pull. + GRAVITATIONAL FIELD 2024-1899 + A space where light and time obey a different physics. Where you are a traveler, not a spectator. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] + AC Milan ha compiuto 125 anni + Vai e di' al mondo che il cielo sta crollando quando non è così. Forse no. Forse non è il cielo a cadere. Forse sei tu che precipiti nel cielo di ieri in un'aurora nata da un rendering in un'equazione dove il tempo è una variabile reversibile. Il 1899 ti attira a sé dal futuro. La Black Room è il vuoto che esalta l'attrazione. + GRAVITATIONAL FIELD 2024-1899 + Uno spazio dove luce e tempo obbediscono a una fisica diversa. Dove sei un viaggiatore, non uno spettatore. + If you felt the Calling, spread the Work +

+ It took a choral project to bring together a choir of voices + Thanks to the professionals who accompanied us in the creation of the museum experience "Essere DONNA a Pompei": @_vincenzo_deluce_ - Exhibit Design Gennaro Trito @associazione_opera_melfi - Technical Direction Antonio Addabbo @forlai_soundesign - Sound Design Michele Andreotti @jeffreydreamer - Sound Design for the "Donne nel cinema" installation Luca Savino @paperluca - 3D Scanning and Modeling @marco_abete - Photojournalism + If you felt the Calling, spread the Work +

EXT. ANCIENT POMPEII - DAWN The scent of scorched stone and pine resin. Through lasers and photogrammetry we captured the story hidden within the city. Now, through 3D and Point Clouds, you can explore the anatomy of a timeless power. + ESSERE DONNA NELL’ANTICA POMPEI | TECHNICAL ANATOMY + THE NAMES OF WOMEN Data and inscriptions become tangible. Priestesses, entrepreneurs, and slaves emerge from databases not as artifacts, but as individuals reclaiming their place in history. THE BRIDAL GOWN Technology animates fabric. Based on Simonetta Capecchi’s drawings, this installation brings ancient tunics to life, revealing the status and constraints of the female body. EUMACHIA Through 3D reconstruction and point cloud modeling, we restored depth to history’s first female entrepreneur, making her political and economic influence tangible once again. THE CINEMATIC GAZE Curated with Professor Alfonso Amendola. A century of film montage strips away past simplifications to restore the true complexity of Pompeian women. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] EST. ANTICA POMPEI - ALBA Odore di pietra arsa e resina di pino. Con laser e fotogrammetrie abbiamo catturato il racconto nascosto della città. Ora puoi esplorare in 3D e Point Cloud l’anatomia di un potere che non conosce tempo. + ESSERE DONNA NELL'ANTICA POMPEI | ANATOMIA TECNICA + NOMI DI DONNE Dati e iscrizioni diventano presenze. Sacerdotesse, imprenditrici e schiave escono dai database per riprendersi il loro posto nella storia come individui, non come reperti. ABITO DA SPOSA La tecnologia dà movimento alla stoffa. Dai disegni di Simonetta Capecchi, l’installazione rianima i tessuti raccontando lo status e la libertà del corpo femminile nell’antichità. EUMACHIA Ricostruzioni 3D e point cloud restituiscono spessore alla prima imprenditrice della storia, rendendo tangibile la sua potenza politica ed economica. LO SGUARDO DEL CINEMA A cura del Prof. Alfonso Amendola. Un montaggio di cento anni di cinema mette a nudo le semplificazioni del passato per restituire alle donne pompeiane la loro vera complessità. + If you felt the Calling, spread the Work +

For the women of Pompeii form was not a biological fact, it was a political perimeter. Their bodies were defined by laws, by gazes, by roles. Masculine. We have transformed the ash from a residue of destruction into generative matter. Fragments of reclamation across every space, throughout all time. Particles of a legacy rising from the past to reclaim the future. + If you felt the Calling, spread the Work + . . . [ITA] Per le donne di Pompei la forma non era un dato biologico, era un perimetro politico. Il loro corpo veniva definito da leggi, sguardi, ruoli. Maschili. Abbiamo trasformato la cenere da residuo di distruzione a materia generativa. Frammenti di riappropriazione di ogni spazio, in ogni tempo. Particelle di un’eredità che si innalzano dal passato per rivendicare il futuro. + If you felt the Calling, spread the Work +