Månadens konstnär på Olivia är Anette Junebro. Välkommen på vernissage 23 april kl. 19. Utställningen pågår 23 april - 19 maj.
Textil - Kroppsligt, sinnligt, organiskt
Jag har ofta ytan som ett fokus, jag vill göra den levande och få en känsla som griper tag i en fysiskt. Materialmässigt men också att få in rörelse eller liv i gestaltningen genom mänskliga spår. Människa och natur, smälter jag gärna samman, gör en fusion.
Att arbeta med textil är kroppsligt, sinnligt och organiskt för mig.
I min arbetsprocess finns ofta naturen, vårt inre landskap, våra relationer och kommunikationer vi har med världen. Våra landskap som de åkrar vi plöjer, skogen vi går genom, havets föränderlighet, den vilda naturen. Jag zoomar in och befinner mig i mikrovärlden, jag zoomar ut och försöker se världen, helheten.
Konstnärssamtal med Sophie Tottie & Rita McBride på Konstnärernas Kollektivverkstad Bohuslän.
När: Lördag 18 April, 13:00 – 14:00
Var: Lilla Galleriet, Konstnärernas Kollektivverkstad Bohuslän, Skärholmen.
Konstnärerna Sophie Tottie och Rita McBride har bjudits in till KKV för att arbeta inför en utställning på Lokstallet Konsthall som öppnar 15 Augusti, 2026. Under ett konstnärsresidens på KKV Bohuslän kommer konstnärerna arbeta i KKVs grafikverkstäder för att producera nya verk till utställningen.
Den 18:e april framför konstnärerna ett samtal om sina konstnärskap i Lilla Galleriet på KKV. Föreläsningen ges främst för KKVs medlemmar men även allmänheten är välkommen.
Samtalet sker på engelska men frågor (och mer) kan vara på svenska om åhörarna önskar.
Sophie Tottie (född 1964) är en svensk konstnär, som efter många år i bl. a. New York och Berlin, är baserad i Stockholm. Med material som måleri, teckning, objekt, foto/tryck och video undersöker Tottie ämnen med situationsspecifika, existentiella, politiska och historiska referenspunkter utifrån individen och större strukturella system. Arbetet växer ofta fram i relation till de specifika inom- eller utomhusrum där det visas. Spår av handen, verktygen, upprepningar och arbetsmetoder med koncentration ger sina avtryck i verken.
Rita McBride (född 1960 i Des Moines, Iowa) är en konstnär som bor och arbetar i södra Kalifornien och Dusseldorf. Hon arbetar i gränslandet mellan skulptur och arkitektur. Hennes arbete inbegriper stora skulpturer, plats- och rumsspecifika installationer, performance och textbaserade projekt. Verken utforskar sociala och funktionella element i urbana miljöer och hur dessa påverkar vår interaktion med det offentliga rummet. År 2003 blev hon professor inom programmet Integration of Art and Architecture vid Kunstakademie Düsseldorf, där hon kom att undervisa i två decennier och var skolans rektor mellan 2013 och 2017.
Det konstnärliga residenset organiseras av Lokstallet Konsthall med hjälp från KKV Bohusläns organisation och medlemmar. Projektet sponsras avTanums Sails, Arctic Paper och Pontus Bonnier
Månadens konstnär på Olivia är Helena Pernow. Välkommen på vernissage 26 mars kl 19! Utställningen pågår 26 mars - 21 april.
Öglor
Genom vävning, färgning och tryck utforskar Helena Pernows arbete relationen mellan plats, tid och kropp då hon intresserar sig för textilens förmåga att bära både personliga och kollektiva minnen. I utställningen kommer en serie grafiska tryck och vävar att visas, vilka alla har en gemensam utgångspunkt i frottéhandduken – det textila material som dagligen torkar våra kroppar. Verken kan ses som nedslag i en pendlande rörelse mellan bild och material.
Pernow har en masterexamen i Textil från HDK-Valand Steneby (2020) och en kandidatexamen i Inredningsarkitektur från Konstfack, Stockholm (2016). Hennes arbete har visats runt om Sverige, bland annat på Galleri Syster (Luleå), Stockholm Craft Week, GIBCA Extended (Dals Långed), Not Quite (Fengersfors), Dalslands Konsthall (Håverud) och Liljevalchs Konsthall (Stockholm). Hon bor och verkar i Bärfendal, Bohuslän.
Utställningen genomförs med stöd av Kulturrådet och Sveriges Konstföreningar.
3 april kl 12 öppnar utställningen MATER ̸A med Cecilia Lindgren, Kajsa Finn, Kristin Jonsson, Maja Rosén och Noomi Werneflo där keramik är den gemensamma nämnaren. Utställningen är öppen 3-6 april kl 12-17. Välkommen!
Utställningen genomförs med stöd av @kulturungdom och @keramiklera.se
Glada besökare på vernissage av ”Det hände på den analoga tiden” i fredags. En utställning av Åsa Herrgård som också står bakom initiativet. Tack till alla som kom och tog del av nostalgi, lokalhistoria och en liten tillbakablick på den kunskap och konstnärliga verksamhet som så länge format KKV Bohuslän.
Spenderade februari månad på residens i KKV Bohusläns verkstäder tillsammans med 7 andra konstnärer, med fokus på materialbaserade processer. En fin möjlighet att experimentera, djupdyka in i egna och andras arbeten och njuta av Bohusläns natur. Här följer en dokumentation av mina verk på utställningen vi satte ihop som avslutning på vistelsen. Stort tack till alla inblandade och särskilt @kajsajohnsson.art och @kkvbohuslan för möjligheten 🌷
Detta hände på den analoga tiden
Första helgen i mars visar vi fotografier av Göran Gustafsson i Lilla Galleriet på KKV
Göran var ofta anlitad av KKV Bohuslän och Gerlesborgsskolan under åren 1987–1995.
På KKV Bohuslän fotograferade Göran utställningar, kurser och enskilda konstnärers verk. På Gerlesborgsskolan dokumenterade han alla konserter och många kurser. Det var en mycket expansiv tid.
Göran är fenomenal på att fånga ögonblicket. Hans fotografier speglar energi, humor, träffsäkerhet och en stor kärlek till fotokonsten, liksom till alla artister, konstnärer och människor som har hamnat i hans blickfång.
Utställningen pågår torsdag-söndag 5–8 mars.
Öppettider: torsdag kl. 17.15-18.45, samt fredag–söndag kl. 12–17.
Det finns två tillfällen att träffa Göran:
På torsdagssoppan den 5 mars kl. 18.30 och lördag 7 mars kl. 12–17.
Välkommen!
Sist ut av föreläsarna under februari och residenset Allianser hälsar vi Shabnam Raraee välkommen till KKV Bohuslän. Detta går av stapeln 26 februari kl 18. Vi ses i Lilla Galleriet!
Shabnam Faraee är född år 1971 i Kurdistan, uppvuxen i Teheran och bor sedan 2002 i Stockholm. Hon arbetar med mönster, bild och illustration med berättandet i fokus. De senaste åren har hon använt hantverk som redskap för långsam produktion, och undersökt dess roll som motkraft i det moderna samhället.
Genom att arbeta med olika tekniker undersöker hon teknikens roll som både verktyg och uttrycksmedel. Att dokumentera arbetsprocessen är en viktig del av hennes arbete. Dokumentering är för henne ett berättarsätt och ett verktyg för att bevara kunskap. Hon har MFA från Art University i Teheran samt från Konstfack.
Månadens konstnär på Olivia är Åsa Herrgård.
Vernissage 26 februari kl 18:00. Birgitta Hedenberg sjunger egna visor kl 19:30
I Lilla Galleriet hålls föreläsning med konstnären Shabnam Faraee 18:00-19:15.
Kom på torsdagssoppa, se Åsa Herrgårds konst, lyssna på föreläsning, lyssna på musik och ta ett glas på torsdag. Välkomna!
Därefter öppet torsdag 17-19, fredag-söndag 12-17.
Välkommen!
Utställningen genomförs med stöd av Sveriges Konstföreningar och Kulturrådet.
Under pågående residens nu i februari fortsätter föreläsningsserien redan nu på lördag. Vi hälsar denna gång konstnären Farvash Raszavi välkommen. Vi håller till i Lilla galleriet på KKV Bohuslän.
Farvash Razavi (född 1982 i Teheran, Iran) är en Stockholm- och Londonbaserad konstnär, numera boende i Kosta i Småland, som verkar i skärningspunkten mellan konst, materialvetenskap och teknologi. Hennes verk är ofta performativa och undersöker teman som iransk mytologi, identitet, trauma och kulturellt bortförande. Razavi har en omfattande utbildningsbakgrund som inkluderar MFA i Contemporary Art, Critical Practice från Royal College of Art i London (2020), MFA i Experience Design från Konstfack i Stockholm (2010), BFA i Interior Architecture and Furniture Design från Konstfack samt en bakgrund inom kemi och materialvetenskap.
Razavis konst är transdisciplinär och kombinerar ofta avancerade material (som magnetisk nanocellulosa eller elektroniskt papper) med performativa installationer. Hennes verk är djupt rotade i persisk mytologi och undersöker ofta ”självcensur” som en överlevnadsstrategi, där hon använder material som kan skifta färg och form.
Farvash har tidigare undervisat på KTH, Konstfack och Royal College of Art. Hon har även uppmärksammats för att ha arbetat med säkerhetsfunktioner för sedlar och engagerat sig i frågor om kvinnors tillträde till sportarenor i Iran.
Artist talk: Josefina Björk // 18 februari
Nu är det snart dags för nästa del av vår föreläsningsserie kopplad till det nu pågående residenset Allianser. På onsdag 18/2 kl 18 föreläser Josefina Björk. Föreläsningen är denna gång digital och kommer att visas på storbildsskärm på KKV Bohuslän. För att knyta an till residensets tema där material undersöks i relation till konstnärligt uttryck, kommer Josefinas föreläsning bland annat handla om hennes konstnärliga förhållande till materialitet. Välkomna!
Josefina Björk är en svensk konstnär, performer och regissör som arbetar med allomslutande performanceverk och film. Björk är född i Skövde, verksam i Stockholm och har en kandidat i fri konst från Akademin Valand och Norwegian Theater Academy.
Björks verk tar ofta formen av välbekanta, men lite skruvade sociala situationer där publik och aktör skapar en temporär relation. Situationerna undersöker ofta dilemman i vår samtida kultur och hur dess sociala mekanismer påverkar våra möjligheter att uppleva känslomässiga tillstånd som: gemenskap, närvaro, hänryckning och tillit.
Utöver sin konstnärliga praktik är Björk med och driver konstcentret Ställbergs gruva i en gammal järnmalmsgruva i Bergslagen. Tillsammans med performancekompaniet Poste Restante driver hon performance-nätverket Back2work som erbjuder konstnärligt utbyte och kunskapsutveckling för konstnärer inom samtida performance i Norden. Hon är också en återkommande gästlärare i performance på Högskolan på Scen och musik, Göteborgs universitet och Gerlesborgsskolan.
Björk har skapat och visat verk på bland andra Göteborgs konsthall, Moderna Dansteatern, Röda stens konsthall, Inkonst, Skogen, Konträr och Lilith performance studio.
