Konel

Brain Wave Trade Center 脳波買取センター BWTC -Art / Future Experience (2022) Project Owner : Konel BWTC purchaces brain waves data, converts the data into various formats and sell them. BWTCは、市民から脳波データを買い取り データを様々な形式に変換し、販売しています。 BWTC is an innovative art project that explores the value of information in today’s world, where people unknowingly exchange various forms of intangible data. The project purchases brainwave data directly from visitors and, using a proprietary algorithm, transforms this data into unique paintings. These artworks are then exhibited and made available for sale. Transforming Brainwaves into Art: A New Value Exchange This project purchases brainwave data, transforms it into paintings, and sells the resulting artworks. It envisions a world where brainwaves can be freely acquired through automated systems, creating an ecosystem for the buying, selling, and artistic transformation of biometric data. By offering a hands-on experience of trading biometric information and witnessing the distribution of brainwave-generated paintings, the project invites participants to explore new perspectives on "value" in the evolving digital age. BWTCは、目には見えないさまざまなデータが無意識に取引される現代で、情報の価値について考え、新たな取引の形を模索するための作品である。 来場者から実際に脳波データを買い取り、そのデータ群から独自のアルゴリズムを用いて絵画を生成し、展示・販売を行う。2022年に千代田アーツ3331を会場としてプロジェクトがスタートし、1,000名を超える来場者から脳波を買い取っている。 自動買取機により脳波を自由に得ることができる世界を制作。 生体情報の売買体験から脳波絵画の流通までのプロセスを通して、さまざまな方向から「価値」について体験することで、これからの時代の新しい価値の在り方を模索する。 Project Designer:Mitsuyo Demura Creative Director:Dai Miyata Technical Director:Yasuhiro Ogino Curator:Kaito Nagano Product Designer:Miyako Atsuro Creative Engineer:Kyosuke Saito (Konel) Frontend Engineer:Tomoaki Tamai Videographer:Yusuke Maekawa(Konel) Web Designer:Atsushi Kurosaki Product Engineer:Keita Miyashita

ZZZN SLEEP APPAREL オンライン化により、常に大量な情報に晒される現代人にとって、睡眠は世界と断絶できる唯一の時間。 私たちはパーソナルに眠りを持ち運べる新しい睡眠システムを提案します。最適なタイミングで分眠を促す次世代の睡眠ウェアは、生体データモニタリング機能を活用し、音響・照明演出によって入眠と覚醒をサポート。デザインは、日本古来の防寒着「夜着」を現代の睡眠環境に合わせて再解釈し、快適性と携帯性を両立した設計をしました。 ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEMは、オープンイノベーション型のプロジェクトであり、共創パートナーを募集。アパレルブランド、素材メーカー、パタンナー、デザイナーなど、それぞれの専門性を持った企業やクリエイターとの幅広いコラボレーションを歓迎しています。 NTT DX Partners, ZAKONE Creative Director / Art Director : Dai Miyata Producer : Riku Shimizu Project Manager : Kazuma Kitao
Account Manager : Yuuka Yuasa
Director : Yuto Nakamura
Technical Director / Creative Engineer : Rei Matsuda
Creative Engineer : Ayumi Nagai
Creative Engineer : Kenshi Yokoyama
Creative Engineer : Geoffrey Gao
Project Manager（Space） : Mariko Oketani
3D Perspective Creator（Space）: Ryusei Sato
Producer（Visual） : Chisa Shichida
Designer（Movie）: Yangxi Guo
Web Designer : Masato Kumakura
Frontend Engineer Hiroshi Suzuki
Photographer : Yutaro Saito @yutarosaito 
Photographer : Yusuke Maekawa @maekawa_yusuke 
DOP : Ryosuke Sato @ryosukesato98 
Assistant Camera : Taiga Egashira
Gaffer : Yoshitaka Shimamura yoshitaka_shimamura
Assistant Gaffer : Jingo Shimizu
Stylist : Noriko Miyazaki @norikom_____ 
HMU : Natsuo @0ustan 
Colorist : Oudai Kojima (OUD. Prod) @denjiroudai 
Narration : AVIC Studio Exhibition Photo : Keishi Sawahira @swhrkc 
Cast : YUME (STANFORD INC.) @officeyume 
Sound : Kazumichi Komatsu Production Assistant : Tamaki Sato, Ryota Kumasawa, Wataru Nakayama, SAMMI Driver : Ryuji Shimizu

グッドデザイン賞 2024 受賞 やわらかいロボット「Morph」（モーフ） グッドデザイン賞2024 受賞ページ /gallery/winners/24596 「Morph」には、自然界や動物のモーションをセンシングしたデータがインストールされています。映像から動きの特徴点を抽出し、ゴム人工筋肉を制御する形式にデータを変換する仕組みは、独自開発したシステムです。ブリヂストンが研究を重ねてきたゴム人工筋肉は、チューブとスリーブの2層構造となっており、生物の胎動や呼吸、潮の満ち引きのような自然界のデータをもとに有機的に動作します。生のデータとゴム人工筋肉によって表現される動きは、生物とも、機械とも異なる「Morph」ならではの息遣いを生み出します。コミュニケーションをとることもなく、また人に合わせて制御されることもない、ただ生物的に動作する仕組みだからこそ、気を使うことも、期待や目的を持つこともなく共存できるのが「Morph」の特徴です。 https://www.bridgestone.co.jp/products/softrobotics/morphinn/ #グッドデザイン賞 #グッドデザイン賞2024 #gooddesignaward #gooddesignaward2024

If you’re in NYC — or thinking about coming — Reach out to Konel NY! We’re excited to announce the launch of our New York branch. KonelはUSカントリーマネジャーに中山大暉氏を迎え、NYブランチを発足しました。 Creative collective Konel has opened a new branch in New York, Konel.NY, to strengthen its business development and creative operations across North America. Based in New York, a global center of business and creativity, Konel.NY will promote collaborations with local companies. It will also provide comprehensive business support to help bring the value of Japanese technology and culture to life in the North American market and lead those initiatives to success. クリエイティブ集団 Konel（コネル）は、北米地域における事業展開とクリエイティブ体制を強化するため、ニューヨークにブランチ（Konel.NY）を開設し、活動をスタートさせました。世界経済とクリエイティブの中心地であるニューヨークを拠点に、現地企業とのコラボレーションを推進します。また、日本発の技術やカルチャーが持つ価値を北米市場で具現化し、成功に導くための事業支援を包括的に提供してまいります。 Comment from Manager. Konel has always been a “Collective that materializes desires.” We imagine, we prototype, we build. Even though our stage is now different, our identity won’t change. What matters now is whether we can encounter new desires we’ve never seen before — and find ways to give them form. In other words, can we become a group that materializes desires here in New York as well? It feels like an RPG game: When you enter a new world, the enemies and techniques may change, but your core skills don’t disappear. You test how far your abilities can go. You meet new characters. And the story expands. I see the launch of Konel NY in exactly the same way. We want to meet the people of New York, share exciting visions, and create new things together. 中山プロデューサーより着任のコメント これだけ日々人々が集う場所だからこそ、日々様々な「欲望」を浴び、具現のアイディアが出てくるだろうと思っています。そんな時は現地のクリエイター仲間とチームアップしながら、自主企画として制作から社会にアウトプットするところまでやってみると景色が広がっていくのではと考えています。 ニューヨークで現在活動されている方はもちろんのこと、これからニューヨークで挑戦していきたい方、派遣でNY駐在中/これから駐在になられる方、出張などで一時的に滞在されるご予定の方も、Konel.NYの活動に少しでもご興味お持ちいただけましたら是非、お気軽にご連絡ください。ぜひ新たな挑戦に向けてお話ししましょう！

SOLID AS LIQUID 変化を許容しながらも本質へと戻れること。 FLUX TABLE – Milan Design Week 2026 - PR/Narrative Design/Still・Movie Project Owner : DAIKAN Product Design : 130 (ONE THIRTY) This project brings together DAIKAN, a company with world-class expertise in sign manufacturing, and 130 (ONE THIRTY), a design brand that proposes innovative three-dimensional structures, for an exhibition at Milan Design Week 2026. 《FLUX TABLE》 is a prototype created to visualize the phenomenon of “FLUX METAL™.” Its mirror-polished special metal tabletop appears still, yet when it catches the light, its surface seems to ripple and melt. Supporting it is a leg structure developed in collaboration with the design brand 130 (ONE THIRTY). Their original technique of continuously forming a single frame into a three-dimensional structure achieves both lightness and strength, while giving an industrial product a handcrafted expression. A wavering tabletop and an unwavering base. The union of these opposing elements lies at the heart of the design. Creation : For this project, We were responsible for PR, narrative design, and the planning and production of visual content and videos. Going beyond a mere introduction of technology, we expressed the theme “Return to...” through visuals and video, redefining metal as a “living material” and awakening humanity’s innate “gestures” through touch and sight. We designed the essence of this product—where precision engineering and emotional beauty coexist—as a form of nonverbal communication. FLUX TABLE : DAIKAN × 130（ONE THIRTY）によるミラノ・デザイン・ウィーク2026に出展を行うプロジェクト。 サイン（看板）製造において世界屈指の技術を持つDAIKAN、革新的な三次元構造を提案するデザインブランド130（ONE THIRTY）が協働し、「FLUX METAL™︎ 」と呼ばれる新たな金属表現を提案しました。 《FLUX TABLE》は、「FLUX METAL™︎」という現象を可視化するために生まれたプロトタイプです。鏡面研磨された特殊金属の天板は、静止していながら、光を受けることでとろりと揺れ動くような表情を見せます。支えるのは、デザインブランド130（ONE THIRTY）との協働による脚部構造。1本のフレームを連続的に立体構築する独自技術により、軽量さと堅牢さ、工業製品としての精度と手工芸的な表情を併せ持ちます。揺らぐ天板と、ゆるがない土台。その相反する二つの要素の結合が、本作のデザインの核心です。 Konelは、PR、ナラティブデザイン、およびビジュアル・ムービーの企画・制作を担当。 単なる技術の紹介に留まらず、金属を「生きた素材」として再定義し、触覚や視覚を通じて人間本来の「しぐさ」を呼び覚ます「Return to...」というテーマをビジュアルと映像とで表現。精密な工学と情緒的な美しさが共存するプロダクトの本質を、非言語的なコミュニケーションとしてデザインしました。

Pulse Pack is a wearable bag that beats at half your heart rate. We live in a world where we are constantly connected and continuously expected to react and respond. As a result, the space to remain calm and true to ourselves is gradually disappearing. Pulse Pack is a product designed to restore that space. As its gentle rhythm begins to overlap with your own heartbeat, your awareness is guided from the outside world back inward, toward yourself. It offers a quiet moment to take distance from the gaze of others and the constant flow of information, allowing you to return to yourself. The change it brings is subtle, but has the potential to quietly transform our lives and society over time. Konel is a creative company expanding from Japan to New York and Milan. We shape ideas where science and culture intersect, striving to create the shift toward a better future — a Good Singularity. Pulse Packは、あなたの心拍を読み取り“半分のリズム”で鼓動するウェアラブルバッグです。 私たちは、常に何かとつながり、反応し続ける世界に生きています。その中で、自分らしく穏やかでいるための余白は、少しずつ失われています。Pulse Packは、その余白を取り戻すためのプロダクトです。あなたの鼓動と重なり合うゆるやかなリズムが、意識を外側から内側へと導きます。他者の視線や情報から少し距離を取り、自分自身に戻るための、静かな体験。とても小さな変化ですが、それは確かにこれからの時間の質を変えていきます。 Konelは日本から、ニューヨーク、ミラノに広がるクリエイティブカンパニーです。私たちは科学と文化が心地よく交差するアイデアを形にし、世界が今より良い未来を迎える変化 ー Good Singularityを作り出すことを目指しています。 More detail↓ https://konel.jp/works/pulsepack/ — ▶️Milan Design Week 2026 — Konel Solo Exhibition [Pulse Pack | Heart-Sync Bag] 📍 Via Palermo 11, Milan, Italy 📅 Apr 20–26, 2026 🕒 10:00–19:00 CET #PulsePack #Konel #Fuorisalone2026 #MDW20

Pulse Pack is a wearable bag that beats at half your heart rate. By connecting to your inner rhythm, you can find calm anywhere. A minimal circulation between body and technology. Experience Gentle Tech for self-calming. Pulse Packは、あなたの心拍の半分のテンポで鼓動するウェアラブルバッグです。内なるリズムと繋がることで、どこにいても穏やかさを得ることができます。身体とテクノロジーによる最小限の循環。セルフ・カームのためのGentle Techを体感してください。 More detail↓ https://konel.jp/works/pulsepack/ — ▶️Milan Design Week 2026 — Konel Solo Exhibition [Pulse Pack | Heart-Sync Bag] 📍 Via Palermo 11, Milan, Italy 📅 Apr 20–26, 2026 🕒 10:00–19:00 CET #PulsePack #Konel #Fuorisalone2026 #MDW2026 #MilanoDesignWeek Project Designer : Mitsuyo Demura Creative Director / Art Director : Dai Miyata Product Designer / Project Manager : Ryusei Sato Technical Director / Engineer : Geoffrey Gao Arts Manager : Kaito Nagano Technical Adviser : Rei Matsuda Narrative Designer : Wataru Kiruta Director (Movie) : Yuto Nakamura Still / Movie Photographer : Yusuke Maekawa Project Manager (Movie) / Prop Stylist / Offline Editor : Chisa Shichida Model : Izumi Camera Assistant : Takuya Maekawa Stylist : Noriko Miyazaki Hair Make Up : Natsuo Sound : Nep (ESŐ) Casting / Production Assistant : Yukina Sato Production Assistant : Taiki Uehara Production Assistsant : Kentaro Yoshimura Coordinator : Daiki Kikuchi Coordinator : Saya Katsumata Supporter (Production) : Raishi Yokoyama supporter (Production） : Kazuki Nagata Supporter (material) : Ryo Sekido（Open Design） Supporter (material) : Shinya Sato（Open Design） Supporter (Research) : Eiji Miyamoto

Pulse Pack is a wearable bag that beats at half your heart rate. We live in a world where we are constantly connected and continuously expected to react and respond. As a result, the space to remain calm and true to ourselves is gradually disappearing. Pulse Pack is a product designed to restore that space. As its gentle rhythm begins to overlap with your own heartbeat, your awareness is guided from the outside world back inward, toward yourself. It offers a quiet moment to take distance from the gaze of others and the constant flow of information, allowing you to return to yourself. The change it brings is subtle, but has the potential to quietly transform our lives and society over time. Konel is a creative company expanding from Japan to New York and Milan. We shape ideas where science and culture intersect, striving to create the shift toward a better future — a Good Singularity. Pulse Packは、あなたの心拍を読み取り“半分のリズム”で鼓動するウェアラブルバッグです。 私たちは、常に何かとつながり、反応し続ける世界に生きています。その中で、自分らしく穏やかでいるための余白は、少しずつ失われています。Pulse Packは、その余白を取り戻すためのプロダクトです。あなたの鼓動と重なり合うゆるやかなリズムが、意識を外側から内側へと導きます。他者の視線や情報から少し距離を取り、自分自身に戻るための、静かな体験。とても小さな変化ですが、それは確かにこれからの時間の質を変えていきます。 Konelは日本から、ニューヨーク、ミラノに広がるクリエイティブカンパニーです。私たちは科学と文化が心地よく交差するアイデアを形にし、世界が今より良い未来を迎える変化 ー Good Singularityを作り出すことを目指しています。 More detail↓ https://konel.jp/works/pulsepack/ — ▶️Milan Design Week 2026 — Konel Solo Exhibition [Pulse Pack | Heart-Sync Bag] 📍 Via Palermo 11, Milan, Italy 📅 Apr 20–26, 2026 🕒 10:00–19:00 CET #PulsePack #Konel #Fuorisalone2026 #MDW2026 #pj_ミラノデザインウィーク_2026_pulsepack

Care for Vacant Homes. 空き家をケアする。 空き家研究所 (Akiya Kenkyujo) - Branding Care for Vacant Homes. Across our towns, countless vacant homes lie dormant. Yet only a small handful ever encounter the right steward and begin to walk forward once more. Many are left unattended— time wearing them down, their structures weakening, their presence growing increasingly isolated. Overlooked by society, they remain unable to move, unable to speak. Vacant homes need care. Care that faces their past, stands gently beside the everyday, and imagines a shared future. At the Vacant Homes Research Institute, we listen to the voices of empty houses, touch the memories held within their walls, and uncover the connections that can bring them back into the fabric of life. 空き家をケアする。 まちには、たくさんの空き家が眠っています。 しかし、良き相手と出会い、 もう一度歩み始める空き家は、ほんの一握りです。 多くの空き家は、放置され、劣化が進み、孤立しています。 社会から無視され、身動きがとれずにいるのです。 空き家のケアが必要です。 過去と向き合い、日常に寄り添って、未来を共に考える。 わたしたち空き家研究所は、空き家の声を聴き、 記憶に触れ、つながりを発見していきます。

An organic cosmos, an inner spirit - The blurred relationship between performer and audience 有機的な宇宙、内なる精神 - 演者と観客のあいまいな関係 Mono no Aware SF Kyohgen (Visual Performance) Official affiliated event of the Osaka–Kansai Expo / 大阪・関西万博の公式協力催事 As an official affiliated event of the Osaka–Kansai Expo, SF Kyogen “Mono no Aware” was staged at the EXPO Hall “Shine Hat.” The performance is based on Mono no Aware, a short science fiction story by American author Ken Liu—the first writer to win all three major international sci-fi awards: the Hugo, Nebula, and World Fantasy Awards. In this production, Tenth-generation Miyake Tōkurō, who inherited the name of his grandfather, a Living National Treasure, takes the lead role. The project blends art, performance, fashion, design, music, and gaming to explore new creative expressions rooted in tradition. Konel oversaw the real-time projection visuals that brought the performance space to life. The visual production redefined the relationship between performer and audience by intentionally blurring their boundaries. Audience members were cast as “passengers” aboard the spaceship featured in the story—their real-time images captured and projected as part of the performance, dissolving the line between watching and acting. The text displayed on the left symbolizes “names,” portraying all individuals equally as existence itself, beyond distinctions of gender, nationality, or age. 大阪・関西万博の公式協力催事としてEXPOホール「シャインハット」にておこなわれた「SF狂言“Mono no Aware”」。原作は、史上初めて世界3大SF文学賞(ヒューゴー賞、ネビュラ賞、世界幻想文学大賞)を獲得したアメリカのSF小説家ケン・リュウの短編SF「もののあはれ」。人間国宝の祖父の名跡を継ぐ十世三宅藤九郎が演じる。本作品はアート・芸能・ファッション・デザイン・音楽・ゲームの分野を横断し、伝統から新しい表現を生み出すことに挑んだ。Konelは会場内のプロジェクションによるリアルタイム映像演出を担当した。 宇宙という外的な広がりと、人間の内的な精神世界を重ね合わせたメタファーとして構築されており、観る者の意識が作品とともに揺らぎ、自己と他者、現実と虚構の境界が溶け合う感覚をもたらす。 映像演出において、演者と観客の関係を再構築することをテーマに、両者の境界をあいまいにする表現を試みた。観客を作品内に登場する宇宙船の“乗客”として位置づけ、リアルタイムで撮影された姿を演出に組み込み投影することで、観ることと演じることの垣根を溶かしている。左に並ぶ文字列は「名前」を象徴しており、性別・国籍・年齢といった区別を超え、すべての人を等しく“存在”として描き出している。

Philosophy of “Ishoku Dōgen” (Food and Medicine from the Same Source) - Branding for a Resilient Ocean Economy. 医食同源-レジリアンスな海洋経済圏のためのブランディング NARK - Branding / Concept Movie Project Owner : NARK Building a Resilient Marine Economy As Climate Change Accelerates N-ARK is pioneering private-sector marine innovation, transforming the ocean into a new economic zone—NEW OCEAN—and developing a resilient marine economy in response to climate change. At the heart of this vision is Dogen City, a floating smart city that integrates healthcare, food systems, architecture, data, energy, and resources into a unified marine ecosystem. To support N-ARK’s mission, Konel redesigned their website to introduce the initiative globally, announced the formation of a consortium, and produced a vision movie to communicate their concept. N-ARK社は、民間海洋イノベーションにより海洋を新たな経済圏＝NEW OCEANとし、気候変動に対してレジリアンスな海洋経済圏を創り出していく。 NEW OCEANを体現する「Dogen City」はヘルスケアを中心に食環境、建築、情報、エネルギー、資源を一体化させた海上に浮かぶスマート・ヘルスケア・シティである。 2030年以降、気候変動に適応する海上都市「Dogen City」の建設に向けて事業構想を進めるN-ARK社（ナーク）のWebサイトとビジョンムービーを制作した。 N-ARKの創造心と受容する姿勢を、東洋の情緒を取り入れて表現。 海をイメージし灰色を帯びた青を基調にした色彩、ニュアンスのある書体や躍動的なレイアウトで表現。随所に波紋の動きを起用している。 Dogen Cityは＜医食同源＞の発想を取り入れるため、タイトル等に漢字を登用。 海上未病都市構想の「Dogen City」ページでは、都市の機能や提供できること等を、関係する専門家の意見も取り入れながら妄想しイラスト化した。関連事業と共に載せることにより、コンソーシアム事業との連携を示唆している。

One that feels almost alive in its natural communication, serious and precise in its behavior, and infused with an honest. まるで生きているかのような自然な意思疎通ができ、きめ細やかで誠実 Vers -Branding(Logo/WEB) Project Owner: Vers. Konel designed the logo and website for “Vers,” a new product developed by High Dimensional Research, an AI startup based in Brooklyn, New York. Vers is an AI development infrastructure designed to remove fear from building with AI, allowing developers to focus on creation with confidence. Through design, we expressed Vers’s unique computing worldview—one that feels almost alive in its natural communication, serious and precise in its behavior, and infused with an honest, timeless sense of cool that resonates with developers. https://vers.sh/ NY ブルックリンを拠点に活動しているAIスタートアップ High Dimensional Researchが開発した新プロダクト「Vers」のロゴデザインとウェブデザインをKonelが担当しました。 「Vers」は、AI開発に伴う不安や混乱を無くし、開発者が本来の創造に安心して臨めるよう設計されたAI開発インフラです。まるで生きているかのような自然な意思疎通ができ、きめ細やかで誠実、それでもって開発者の心をくすぐるような古き良きかっこ良さも。そんなVersの独特なコンピューティングの世界観をデザインで表現しました。 https://vers.sh/ #webdeveloper #branding #newyork