Hyewon Mia LEE

Vous êtes toux chaudement invité·es à mon exposition de DNSEP < 𝘕𝘦 𝘱𝘢𝘴 𝘷𝘦𝘯𝘪𝘳 𝘱𝘭𝘦𝘶𝘳𝘦𝘳 𝘤𝘰𝘮𝘮𝘦 𝘶𝘯 𝘮𝘶𝘳 𝘲𝘶𝘪 𝘴'𝘦𝘴𝘵 𝘱𝘳𝘪𝘴 𝘶𝘯𝘦 𝘥𝘰𝘶𝘤𝘩𝘦 𝘥𝘰𝘳é𝘦 > 𝘓𝘦𝘴 𝘮𝘶𝘳𝘴 𝘰𝘯𝘵 𝘥𝘦𝘴 𝘰𝘳𝘦𝘪𝘭𝘭𝘦𝘴, 𝘦𝘴𝘵-𝘤𝘦 𝘲𝘶’𝘦𝘭𝘭𝘦𝘴 𝘱𝘭𝘦𝘶𝘳𝘦𝘯𝘵 𝘢𝘶𝘴𝘴𝘪 𝘲𝘶𝘢𝘯𝘥 𝘰𝘯 𝘭𝘦𝘶𝘳 𝘱𝘪𝘴𝘴𝘦 𝘥𝘦𝘴𝘴𝘶𝘴? 𝘊𝘳𝘰𝘪𝘴-𝘭𝘦 𝘰𝘶 𝘯𝘰𝘯, 𝘫’𝘢𝘪 𝘷𝘶 𝘭𝘢 𝘵𝘳𝘢𝘤𝘦 𝘥𝘦 𝘴𝘢 𝘭𝘢𝘳𝘮𝘦 𝘢𝘱𝘳è𝘴 𝘲𝘶𝘦 𝘤𝘦 𝘮𝘢𝘭𝘩𝘦𝘶𝘳 𝘫𝘢𝘶𝘯𝘦 𝘢𝘪𝘵 é𝘫𝘢𝘤𝘶𝘭é. Ç𝘢 𝘢 𝘴é𝘤𝘩é 𝘦𝘵 𝘴’𝘦𝘴𝘵 𝘪𝘮𝘣𝘪𝘣é 𝘦𝘯 𝘦𝘭𝘭𝘦 𝘱𝘳𝘰𝘧𝘰𝘯𝘥é𝘮𝘦𝘯𝘵 𝘦𝘵 𝘴𝘪𝘭𝘦𝘯𝘤𝘪𝘦𝘶𝘴𝘦𝘮𝘦𝘯𝘵, 𝘯𝘦 𝘭𝘢𝘪𝘴𝘴𝘢𝘯𝘵 𝘲𝘶’𝘶𝘯𝘦 𝘮𝘢𝘶𝘷𝘢𝘪𝘴𝘦 𝘰𝘥𝘦𝘶𝘳 𝘱𝘰𝘶𝘳 𝘲𝘶’𝘰𝘯 𝘯𝘦 𝘭’𝘦𝘯𝘵𝘦𝘯𝘥𝘦 𝘱𝘢𝘴 𝘱𝘭𝘦𝘶𝘳𝘦𝘳. 𝘕𝘦 𝘷𝘦𝘯𝘦𝘻 𝘥𝘰𝘯𝘤 𝘱𝘢𝘴 𝘱𝘭𝘦𝘶𝘳𝘦𝘳, 𝘴𝘰𝘶𝘴 𝘱𝘦𝘪𝘯𝘦 𝘥𝘦 𝘲𝘶𝘰𝘪 𝘷𝘰𝘶𝘴 𝘥𝘦𝘷𝘪𝘦𝘯𝘥𝘳𝘦𝘻 𝘤𝘦 𝘮𝘶𝘳. 𝘐𝘭𝘴 𝘷𝘰𝘶𝘴 𝘱𝘪𝘴𝘴𝘦𝘳𝘰𝘯𝘵 𝘥𝘦𝘴𝘴𝘶𝘴 𝘢𝘷𝘦𝘤 𝘫𝘰𝘪𝘦. 𝘈𝘭𝘰𝘳𝘴 𝘯𝘰𝘯, 𝘴’𝘪𝘭 𝘷𝘰𝘶𝘴 𝘱𝘭𝘢î𝘵. le mardi 26 Mai de 11h00 à 20h30 à l’ENSAPC 2 rue des Italiens, Cergy salles 223 / 224 Venez aussi pour voir les autres diplômes des 5ème années dans toute l’école pendant la semaine /!\ Envoyez-moi un message avant de venir pour que je donne votre nom à l’accueil

Chuchoter une chute 115 x 90 x 260 cm 2024 - Les choses qui chutent ont des ailes. C'est le titre d'un roman coréen qui incarne l'anxiété d'un homme conservateur face à une femme moderne qui essaye de s'éloigner du système patriarcal traditionnel. Selon le dictionnaire coréen, on parle de chute pour évoquer une perte de prestige ou d'honneur, ou quand on ne satisfait pas les attentes de son père ou de son grand-père. Mes amoureuses lesbiennes tremblent d'émotion face à ce regard social. Elles s'allongent face à face, paraissant s'appuyer l'une sur l'autre, mais ne se rencontrent pas car elles sont installées en parallèle. Tournant leur regard dans des directions opposées en même temps qu'elles se fixent dans les yeux, elles tentent de se rapprocher en activant les battements de leur cœur et la respiration de leur poumon. Crédits photo et vidéo 1 - 3 - 4 : @laconieauleb 2 - 5 - 6 - 8 - 9 : @sin_ae_lee 7 - 10 : @felixszpirglas

Si t'étais un écureuil mort, je passerais à ton enterrement 156 × 249 × 69cm 2022 - if you were a dead squirrel, i'd stop by your funeral You're a small animal made out of plastic, if nobody touches your fragility, you would be safe in my cupboard. Like the others, you have, you had, you will have fear of someone or something treading on your body. But you have to sleep, you have to eat, force yourself to step into the landscapes that you've been staring at every morning. And if ever, it happens to you, that miserable destiny, i would pass by your funeral with some crumb that you loved.

Derniers jours pour 𝙎𝙖𝙪𝙫𝙚𝙧 𝙡𝙚𝙨 𝙢𝙚𝙪𝙗𝙡𝙚𝙨 ! Une exposition de @sucha.babe , @h_circleeeee et @raphael2lannoy 02 - 11 avril, 11-19h Galerie du Crous de Paris 11 rue des Beaux-arts, Paris VI « Vous êtes seul·e chez quelqu’un d’autre, les portes et les volets sont fermés. Avant d’éteindre la lumière, un frisson vous parcourt l’échine : et si, à l’instant où l’obscurité rentrait dans la pièce, les objets commençaient à parler, les murs à bouger? Les cloisons qui vous entourent vous apportent-elles protection ou rendent-elles impossible votre fuite? Vous avez pourtant passé l’âge d’être irrationnel·les, mais le doute subsiste et, l’espace d’un instant, tout ce qui était familier est désormais pour vous la source d’une inexplicable angoisse. Puisant notamment dans l’imaginaire de l’épouvante, du folklore en passant par la fiction ou le quotidien, Raphaël, Mia et Noa proposent de regarder le foyer comme un lieu vivant, qui se nourrit de nos affects comme des spectres de nos existences. En prenant comme point de départ pour leur réflexion l’espace domestique, à la fois intime et universel, le trio incite les spectateur·ices à une exploration depuis l’intérieur des récits qui le structurent, ainsi que de leur influence sur nos façons d’habiter.» Texte: @truejesuschrist Vues d’exposition : @clemencepurkat x @truejesuschrist Hyewon Mia Lee, Noa Robin et Raphaël Delannoy sont toustes les trois étudiant·es à l’@ensapc . @crousparis #crous #art #crousculture #galerieducrousdeparis #galerieducrous

Hâte de vous retrouver ce soir au vernissage de 𝙎𝙖𝙪𝙫𝙚𝙧 𝙡𝙚𝙨 𝙢𝙚𝙪𝙗𝙡𝙚𝙨 ! 𝙎𝙖𝙪𝙫𝙚𝙧 𝙡𝙚𝙨 𝙢𝙚𝙪𝙗𝙡𝙚𝙨 Noa Robin, Hyewon Mia Lee, Raphaël Delannoy 02 - 11 avril Galerie du Crous de Paris 11 rue des Beaux-arts Vernissage ouvert à tous·tes ce 𝗷𝗲𝘂𝗱𝗶 𝟮 𝗮𝘃𝗿𝗶𝗹 𝗱𝗲 𝟭𝟴𝗵 à 𝟮𝟭𝗵 @raphael2lannoy (né en 2001 à Reims) vit et travaille en Île-de-France. Il est diplômé de l’@ensapc , après un passage à l’@ensba_lyon et à la @csm_news à Londres. Sa pratique s’articule autour de la sculpture, de l’installation et de la vidéo. Il y développe des figures issues de la mythologie et de la culture populaire qu’il aborde comme des constructions actives plutôt que comme des symboles figés. […] Par des procédés d’assemblage, de greffe et de détournement, il élabore des formes instables, traversées par des dynamiques de contamination, de persistance et de transformation, où affleurent des états intermédiaires, ni tout à fait présents ni complètement dissous. @h_circleeeee (née en 1996 à Gwangju, Corée-du-Sud) vit et travaille entre Paris et Séoul. Formée au cinéma d’animation et après un passage à l’@ecoleartsdecoparis , elle sera diplômée de DNSEP cette année à l’@ensapc . Elle explore les récits féminins dans la fiction, depuis les raisons de leurs créations jusqu’à leur traitement dans les médias. Chacune de ses sculptures est infusée de mythes, d’anecdotes qui circulent sur internet et de gossips auxquels on hésite à croire. […] Les fragments s’assemblent, les histoires se collisionnent et implosent, et un filtrat de gestes, de sons sans paroles et de poésies coule et se répand dans l’espace. Née en 1999, @sucha.babe vit et travaille en région parisienne. D’abord formée à l’École Duperré, elle est actuellement étudiante à l’@ensapc où elle développe une pratique sculpturale s’hybridant au design d’objet. Son travail s’ancre dans la récupération. À partir de rebuts, d’encombrants et de fragments du quotidien, elle assemble, agence et transforme des matériaux délaissés en formes sensibles. Chaque pièce devient un espace de réactivation poétique où l’ordinaire se charge d’une présence nouvelle. […] Portait @clemencepurkat - Détail @truejesuschrist

🪑 𝙎𝙖𝙪𝙫𝙚𝙧 𝙡𝙚𝙨 𝙢𝙚𝙪𝙗𝙡𝙚𝙨 Noa Robin, Hyewon Mia Lee, Raphaël Delannoy 02 - 11 avril Galerie du Crous de Paris 11 rue des Beaux-arts, Paris VI Vernissage ouvert à tous·tes le 𝗷𝗲𝘂𝗱𝗶 𝟮 𝗮𝘃𝗿𝗶𝗹 𝗱𝗲 𝟭𝟴𝗵 à 𝟮𝟭𝗵 Sauver les meubles est une maison entrouverte, un espace habité par ce qui reste, ce qui persiste et ce qui se raconte à voix basse. Les objets n’y sont pas inertes: ils portent des traces, des présences, des fragments de récits intimes qui se mêlent à des imaginaires plus vastes, frôlant le mythe. Chaque forme semble chargée d’une mémoire, chaque installation agit comme un seuil entre le personnel et le collectif. Noa Robin, Hyewon Mia Lee et Raphaël Delannoy explorent ces zones de passage, où le domestique devient étrange, où le familier glisse vers la fiction. Dans cet espace, le spectateur circule comme dans une maison habitée en creux. Les objets deviennent alors des relais, des témoins silencieux d’histoires en tension, entre disparition et persistance. Sauver les meubles, c’est peut être tenter de retenir quelque chose du vivant dans ce qui nous entoure. Ou accepter que nos choses, elles aussi, nous regardent. @raphael2lannoy @sucha.babe @h_circleeeee Noa Robin, Hyewon Mia Lee et Raphaël Delannoy sont étudiant·es a l’@ensapc . Iels sont lauréat·es de la saison 2025-2026 de la Galerie du Crous de Paris (@crousparis_galerie ). Portait : Clémence Purkat (@clemencepurkat ) . @crousparis #crous #art #crousculture #galerieducrousdeparis #galerieducrous

A et B puis l’araignée de Schrödinger 120 x 149 x 134 cm 2025 - Cette pièce combine les histoires de deux femmes, attrappées au vol de leur circulation en ligne, comme deux mondes parallèles qui se croisent sur la peau. L'araignée longtemps chérie de la femme A s’est faite écrasée à mort après avoir mordu l'enfant de la petite sœur de son fiancé. Dans cette anecdote, l'araignée représente un amour précieux auquel tout le monde s'oppose, et l'enfant, le fiancé et sa famille représentent les relations qu’on demande à la femme de privilégier par rapport à son araignée. Pendant ce temps, la femme B se voit offrir par son mari un outil ménager comme cadeau d'anniversaire. Elle reconnaît le problème, mais le gaslighting de son mari perturbe sa réflexion et son jugement. Ces histoires sont peut-être fictives, mais elles sont ancrées dans la réalité. Viennent-elles du passé ou futur? Nous, qui sommes dans le présent, ne pouvons pas le savoir. photos prises lors des expositions "Here be small monsters" à @possiblysometimetomorrow , du 28.01 au 05.02.2026 co-curatée par : @emergency_space_ et @babetterobertson "ghostly distilled matters" à @systeme_d_malakoff_ , du 18.10 au 08.09.2025 curatée par : @qiwennd "Dokkaebi Dead Skin" à @art.space.tum , du 14.08 au 27.08.2025 Crédits photo et vidéo: 1 - 2 - 3 - 7 : @misha_gudwin 5 : antoineplanty

Exposition Soupe de Cailloux Juin 2024 Lac de Saint Aignan, La Romieu La danse sans ombres. Robes de chambres peintes à l’acrylique et aux pastels à l’huile, carillon, structure flottante en métal et bois. 2m50cm x 2m x 1m20cm Hyewon Mia Lee @h_circleeeee Jeongwon Go @fix_circle photographies @fix_circle @leonbiasiolo @mguilbo

Exposition Soupe de Cailloux Juin 2024 Lac de Saint Aignan, La Romieu Water, fall. bois, argile polymère, plâtre, maison en verre, céramique, peinture acrylique sur soie, horloge, fontaine sur pied en plastique, fleurs séchées, tissu dentelle. 110x30x45cm Hyewon Mia Lee @h_circleeeee Photographies @h_circleeeee @fix_circle @mguilbo @leonbiasiolo

Tentative de mouvement pour endormir le parasite de Shimcheong qui n’est pas encore né 35 x 38 x 43 cm 2025 - L’histoire ”효녀 심청” (Simcheong la fille dévouée) raconte le sacrifice d’une jeune fille qui se jette à la mer pour rendre la vue à son père. Une vie parasitée par celle de son père, qui reste accrochée jusqu’à la fin comme un fœtus mort calcifié dans le bassin d'une femme. Ce conte laisse transparaitre la vie de celles qu’on n’autorisait pas à travailler à bord des navires par superstition, et de celles qu’on jetait à la mer afin de conjurer les malheurs. Le bateau flotte sur une mer houleuse d’incertitudes, où se mélangent le destin, l'impureté et la possibilité pour le père de recouvrer la vue. La femme y est à la fois figure de proue, déesse de la mer et objet de sacrifice, et n’y a sa place ni à l'intérieur ni à l'extérieur. Ce n’est que par la légère voix d’un grelot qui se balance dans les profondeurs qu’on peut déceler l’aube d’un réconfort. ____________ Crédits photo: 1, 4, 6 - Félix Szpirglas @felix.szpirglas 2, 3, 8 - Cassandre Marie @cassandremretout 5 - Yejin Lee @yeah_jin_lee 7 - Antoine Planty antoineplanty

Les os d’Écho et La baleine coule du bas vers le haut. … à Varna en Bulgarie dans le cadre du festival BUNA @buna.varna pour « Odyssea: Le chant des sirènes », avec @spiaggialibera.gallery et @puntagallery Merci à toutes les équipes et aux artistes qui ont organisé ce projet 🪸 curation: @sachagdj , @camillevelluet et @cherechair crédit photo @mihail_novakov

⠀ <𝗠𝗮𝗿𝘆’𝘀 𝗧𝗶𝗽: 𝗛𝗼𝘄 𝘁𝗼 𝗠𝗮𝗸𝗲 𝗮 𝗕𝗮𝗯𝘆 𝗪𝗶𝘁𝗵𝗼𝘂𝘁- > 𝘎𝘭𝘢𝘴𝘴, 𝘪𝘳𝘰𝘯 𝘧𝘳𝘢𝘮𝘦, 𝘴𝘪𝘭𝘪𝘤𝘰𝘯𝘦, 𝘳𝘦𝘴𝘪𝘯, 𝘸𝘰𝘰𝘥, 𝟤𝟩 × 𝟦𝟦 × 𝟣𝟣.𝟧 𝘤𝘮 𝗘𝗡𝗚 In her new work, Hyewon Mia Lee critically yet humorously reinterprets the concepts of faith and divinity that have been blindly idolized without essence. Drawing from the narratives of “virginity” and the “Immaculate Conception,” which have been sanctified in both religious and social contexts, the artist explores the intertwined notions of sacredness and control imposed upon the female body. By visualizing a scene in which two overlapping figures of the Virgin Mary give birth to the baby Jesus, the work symbolically represents a form of conception through a relationship between women. A queer conception achieved without male penetration, preserving “virginity” through an act akin to artificial insemination. Across the surface of the silicone-and-resin bas-relief, metallic floral stems pierce through, intertwining the organic and the artificial. The synthetic texture and fluid form of the silicone evoke questions about what is considered “natural,” blurring the boundaries between life and material. Meanwhile, the metal lines and glass panels metaphorically reflect the religious and societal constructs of sex, divinity, purity, and the contradictions that underlie them. ⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻ 𝗞𝗢𝗥 <마리아의 팁: -없이 아기 만드는 방법> 이혜원은 신작에서 본질 없이 맹목적으로 추앙되어 온 신념과 신성의 개념을 비판적이면서도 해학적인 시각으로 재해석한다.  종교적·사회적으로 신성시되어 온 ‘처녀성’과 ‘처녀 수태’의 서사를 바탕으로, 여성의 몸에 부여된 신성함과 통제의 개념을 탐구한다. 마리아의 두 배가 겹쳐져 아기 예수가 형상화되는 장면을 통해 여성 간의 관계를 통한 임신이라는 설정을 시각화함으로써, 남성의 성기 삽입 없이, 처녀성을 ‘보존한 채’ 인공수정으로 임신이 가능한 퀴어의 수태를 상징적으로 드러낸다.  작업에서는 실리콘과 레진이 결합된 부조 조각의 표면 위를 철제 꽃줄기가 관통하듯 지나간다. 실리콘의 인공적 질감과 유기적 형태는 ‘자연’스러운 것에 대한 물음, 생명과 물질의 경계를 드러내고, 금속의 선과 유리판은 종교적·사회적인 성, 신성, 순결의 기준과 통제, 그리고 이러한 것의 허상과 모순을 은유한다. ⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻⁻ 𝟥ᴅ ʀᴇɴᴅᴇʀɪɴɢ ʙʏ ʜᴀᴇʀʀɪ ᴋɪᴍ @sleep_under ᴏʀɪɢɪɴᴀʟ ᴀʀᴛᴡᴏʀᴋ ᴍᴀᴅᴇ ʙʏ @h_circleeeee