Maroš Greš

Together with the artist Katarína Poliačiková, we designed the architecture for the exhibition Time for Joy. Inside the Ján Koniarek Gallery, we created a space for slowing down and reflection, drawing inspiration from childhood memories and the Danube landscape. This "transferred landscape" is formed through natural artifacts, the reflective surfaces of metal sheets, and iconic furniture forms. The yellow walls stand out, inviting visitors to leave a message about their own small joys. Curator: Markus Waitschacher (AT) Ján Koniarek Gallery, Trnava Exhibition duration: until May 31, 2026 Spolu s autorkou @eggtuition_ Katarínou Poliačikovou sme pripravili architektúru pre výstavu Čas na radosť. V @galeria_jana_koniarka sme vytvorili miesto spomalenia a oddychu, ktoré čerpá svoj námet v spomienke na detstvo a dunajskú krajinu. Prenesená krajina sa v priestore tvorí pomocou prírodných artefaktov, odrazivej plochy plechu a ikonickej formy mobiliáru. Žlté steny sa vyčleňujú a pozývajú k zanechaniu odkazu malej radosti. Kurátor: Markus Waitschacher (AT) Galéria Jána Koniarka, Trnava Výstava potrvá do: 31. 5. 2026

Together with the artist @eggtuition_ Katarína Poliačiková, we designed the architecture for the exhibition Time for Joy. Inside the @galeria_jana_koniarka we created a space for slowing down and reflection, drawing inspiration from childhood memories and the Danube landscape. This "transferred landscape" is formed through natural artifacts, the reflective surfaces of metal sheets, and iconic furniture forms. The yellow walls stand out, inviting visitors to leave a message about their own small joys. Curator: Markus Waitschacher (AT) Ján Koniarek Gallery, Trnava Exhibition duration: until May 31, 2026 - Spolu s autorkou Katarínou Poliačikovou sme pripravili architektúru pre výstavu Čas na radosť. V Galérii Jána Koniarka sme vytvorili miesto spomalenia a oddychu, ktoré čerpá svoj námet v spomienke na detstvo a dunajskú krajinu. Prenesená krajina sa v priestore tvorí pomocou prírodných artefaktov, odrazivej plochy plechu a ikonickej formy mobiliáru. Žlté steny sa vyčleňujú a pozývajú k zanechaniu odkazu malej radosti. Kurátor: Markus Waitschacher (AT) Galéria Jána Koniarka, Trnava Výstava potrvá do: 31. 5. 2026

Spatial verification of variants, rendering, and spatial installation of objects for Oskár Čepan Award finalist @kotlarlubos Produced in collaboration with @maturkanic.matej and @holyhotpunx Art is not a Competition, but I'm Winning! Koppel Villa – Ján Koniarek Gallery, Trnava 13.12.2025 - 1.3.2026 - Priestorové overovanie variant, rendrovanie a usporiadanie objektov v priestore pre finalistu Ceny Oskára Čepana Ľuboša Kotlára. V spolupráci s M. Maturkaničom a Holyhotpunx. Nesúťažím v umení, ale vyhrávam! Koppelova vila Galéria Jána Koniarka v Trnave 13.12.2025 - 1.3.2026

3rd place in the competition Collaboration: @martinzeliar Our proposal for the new exposition at the Regional Gallery in Prešov connects history with a 21st-century approach. We redefined the first contact point for a better visitor experience. Inclusivity: Featuring haptic models for the visually impaired and barrier-free access. Research Layer: Backlit drawers with archives and sketches hidden directly in exhibition tables. Our goal was to create a professional yet open space where historical art meets digital elements. _ 3. miesto v súťaži Spolupráca: Martin Želiar Náš návrh novej expozície pre Krajskú galériu v Prešove spája históriu s prístupom 21. storočia. Predefinovali sme priestor prvého kontaktu pre lepší zážitok návštevníka. Inklúzia: Súčasťou sú haptické modely pre nevidiacich a bezbariérový pohyb. Bádateľská vrstva: Podsvietené zásuvky s archívmi a skicami ukryté priamo v expozičných stoloch. Cieľom bolo vytvoriť odborný, no otvorený priestor, kde sa stretáva staré umenie s digitálnymi prvkami.

MELTING BENCH 2025 - 3000 Melting Bench is an object referencing biomorphic, wavy curves originally shaped using modeling balloons. Its fluid form suggests a moment of transformation – when stability begins to melt and the future becomes less predictable. It symbolizes the fragile balance between what is solid and what is continuously evolving. The bench’s surface resembles a square rather than a classic rectangle, while its flexible bends naturally create additional storage or resting areas. The modular elements allow for endless spatial configurations – and this is just one of them. this project was created for @tectona.official and submitted to the @villanoailles Design Parade Hyères 2025 competition. collab w @gresmaros

A series of wooden inlaid stories unfolding in the landscapes of Slovak Paradise and the High Tatras. In Grand selection of @bratislavadesignweek In the company of wild creatures, I enter the land. In the dark gorge, I face the fear within myself. I hold my breath in the waters of the White Creek. How much more must I climb? How high is enough? On the edge of light at a Tatra peak — letting it illuminate me, burning away everything heavy within. 300 × 300 mm veneer: flamed oak, American walnut, maple Séria drevených intarzovaných príbehov odohrávajúca v krajine Slovenského raja a Vysokých Tatier. V sprievode zvera vstupujem do krajiny. V tmavej rokline prekonávam strach samého seba. Zadržiavam dych vo vodách Bieleho potoka. Koľko toho ešte potrebujem zdolať? Ako vysoko je dosť? Na hrane žiary Tatranského vrcholu. Nechať sa ňou ožiariť. Vypariť zo seba všetko zlé. 300 x 300 mm dyha: dub fláder, americký orech, javor

Storytelling Artifacts — a project exploring the boundaries between furniture and object — was also part of the Grand Selection 2025. @bratislavadesignweek

Hľadanie intervalu prítlaku, nanášania jemného filmu farby a kombinácie gramáže papiera zásadne mení výslednú skicu. Bolo skvelé skúšať to. Zopár výsledkov monotypií z augustovej rezidencie v @banskastanica_sk

Výstup z rezidencie @banskastanica_sk v Banskej Štiavnici. Grafiky vznikali otláčaním dýhovaných laserovaných matríc, tlačené z výšky a doplnené monotypiou. Každá dýha priniesla svoje vlastné špecifické štruktúry dreva. Niekedy nás prekvapila iba jej čistá plocha. Snažili sme sa vyhnúť farbe dreva aby sme neimitovali intarzie. Námety grafík remixujú rozprávkové motívy a skutočné zážitky v krajine Slovenského raja a Vysokých Tatier.

Ďakujem @banskastanica_sk za možnosť priblížiť sa k médiu grafiky. Svätopluk a Zuzana sú skvelí prevádzači technikami a lokálnou krajinou. Za dva týždne sme toho stihli mnoho! Okrem otláčania drevených dýh v grafickej dielni sa otláčala aj kresba, monotypia. Využívala sa najme farba a jej rôzne miešanie a gradienty. Bolo skvelé mať na chvíľu k dispozícii luxus grafickej dielne, vlastnú izbu a ešte aj ateliér. Bolo skvelé stretnúť rôznych tvorcov, rôzne prístupy a rôzne techniky. Stihol som aj okolitú krajinu, jednu jazdu bicyklom do potravín, niekoľko krát sa vydať do botanickej záhrady po semená sekvojovca mamutieho a zažiť si dva festivaly.

Follow Kara/ Nasleduj Karu 300 × 300 × 10 mm american walnut / flamed oak / ash americký orech/ dub fláder/ jaseň After finishing my studies, I spent several months recovering from burnout by going on walks with our dog. I simply followed her. We walked the same route many times. We learned to notice its smallest changes, yet the forest always offered a new situation. We began to change the route, to explore again, and I came back to life.

Blyšťavá skala intarzia 300 x 300 x 10 mm americký orech/ dub fláder/ jaseň Glimmering Rock marquetry 300 x 300 x 10 mm american walnut / flamed oak / ash I lingered, gazing, the glow of the setting sun, fear grips me, I run in the dark, warmed by the view of the mountains, the city, they shine, I hear the currents of the White Stream, above it, a rock glimmers, a trail junction, for a long time, I leave dread behind at home.