Ateliers Fructôse

[CONFLUENCES #5] Les 29 et 30 mai 2026, le festival des Ateliers Fructôse revient hors les murs pour sa cinquième édition. À cette occasion, six propositions artistiques investissent les quartiers Soubise et Basse-Ville de Dunkerque, révélant le travail d’expérimentation mené tout au long de l’année avec les usager·es des Maisons de Quartier. Pour cette édition, les artistes Ruchi Anadkat, Jérôme Boccia, Apolline Ducrocq, Ida Ferrand & Sébastien Cabour, Sarah Feuillas et Théo Pollaert déploient des propositions singulières en dialogue avec les habitant·es et les espaces qui les accueillent. Pensé comme un parcours ponctué d’escales, Confluences vous invite à vous laisser guider, à votre rythme, de découverte en découverte. Des temps forts ponctuent le week-end pour rencontrer les artistes et partager des moments privilégiés. Un événement ouvert à toutes et tous, curieux·ses, amateur·rices d’art ou simples promeneur·euses ! Confluences #5 est porté par Fructôse, en étroite collaboration avec les Maisons de Quartier Soubise et Basse-Ville, avec le soutien essentiel du ministère chargé de la Ville, de la Région Hauts-de-France et de la Ville de Dunkerque, dans le cadre de la Politique de la Ville. 🙏 [REMERCIEMENTS] ANCT — Ministère Chargé de la Ville, Ville de Dunkerque, À tes Côtés, Communauté Urbaine de Dunkerque, Emmaüs Dunkerque, EPSM des Flandres (CMP 400 coups et CMP Grimm), ESÄ — École Supérieur d'Art de Dunkerque - Tourcoing, Boucherie Côte à l'Os Dunkerque Graphiste : Sébastien Lordez Photo Affiche © Sarah Feuillas – ADAGP, 2026 #Confluences #Fructose #Dunkerque #Dunkerqueville #ArtContemporain #FestivalArt #CulturePourTous #ArtEtTerritoire #HautsDeFrance #ArtEnVille

🌿 [CONFLUENCES | PROPOSITION 3/6] Feuillages — Jérôme Boccia (@jeromeboccia ) Matérialisée sous la forme d’une œuvre collective de grande envergure, le projet collaboratif Feuillages est une initiative picturale inspirée par la richesse graphique du monde végétal. Elle transpose la beauté éphémère des plantes sur un support textile durable grâce à des techniques réappropriées par les publics. 🗓️ Rencontres avec l’artiste • Vendredi 29 mai à 15h45 • Samedi 30 mai à 16h00 📍 Maison de Quartier Basse-Ville 📸 Photo : Jérôme Boccia 🖼️ Affiche : Sarah Feuillas – ADAGP, 2026 🎨 Graphisme : Sébastien Lordez [À PROPOS DE CONFLUENCES] Les 29 et 30 mai 2026, le festival des Ateliers Fructôse revient hors les murs pour sa cinquième édition. Pour l’occasion, six propositions artistiques investissent les quartiers Soubise et Basse-Ville de Dunkerque et révèlent le travail d’expérimentation mené tout au long de l’année avec les usager·es des Maisons de Quartier. Avec les artistes : Ruchi Anadkat, Jérôme Boccia, Apolline Ducrocq, Ida Ferrand & Sébastien Cabour, Sarah Feuillas et Théo Pollaert. Confluences #5 est porté par Fructôse, en étroite collaboration avec les Maisons de Quartier Soubise et Basse-Ville, avec le soutien essentiel du Ministère chargé de la Ville, de la Région Hauts-de-France et de la Ville de Dunkerque, dans le cadre de la Politique de la Ville. #Confluences #Fructose #Dunkerque #Dunkerqueville #ArtContemporain #FestivalArt #CulturePourTous #ArtEtTerritoire #HautsDeFrance #ArtEnVille

🧴💨 [CONFLUENCES | PROPOSITION 2/6] GrfBV — Théo Pollaert (@theopoll.art ) Dans les quartiers de Basse-Ville à Dunkerque, un plan d’action municipal encadre la dégradation des espaces publics et privés, notamment à travers un service gratuit de détagage. Si Théo Pollaert en reconnaît la nécessité, il en questionne les limites, soulignant que ces restrictions peuvent freiner l’expression artistique. Il imagine alors un dispositif permettant d’encadrer cette pratique : inspiré par l’ancien site industriel Saint-Frères, emblématique de la production de toile de jute à Dunkerque, il développe des ateliers d’initiation au graffiti sur ce même matériau, créant un lien entre patrimoine et création contemporaine. Huit ateliers ont été menés auprès de groupes de jeunes, dont les œuvres produites seront ensuite exposées dans différents espaces de Basse-Ville, donnant à voir une présence artistique dans la ville tout en respectant le cadre urbain. 🗓️ Rencontres avec l’artiste • Vendredi 29 mai à 17h30 • Samedi 30 mai à 15h30 📍 Maison de Quartier Soubise 📸 Photo : Théo Pollaert 🖼️ Affiche : Sarah Feuillas – ADAGP, 2026 🎨 Graphisme : Sébastien Lordez [À PROPOS DE CONFLUENCES] Les 29 et 30 mai 2026, le festival des Ateliers Fructôse revient hors les murs pour sa cinquième édition. Pour l’occasion, six propositions artistiques investissent les quartiers Soubise et Basse-Ville de Dunkerque et révèlent le travail d’expérimentation mené tout au long de l’année avec les usager·es des Maisons de Quartier. Avec les artistes : Ruchi Anadkat, Jérôme Boccia, Apolline Ducrocq, Ida Ferrand & Sébastien Cabour, Sarah Feuillas et Théo Pollaert. Confluences #5 est porté par Fructôse, en étroite collaboration avec les Maisons de Quartier Soubise et Basse-Ville, avec le soutien essentiel du Ministère chargé de la Ville, de la Région Hauts-de-France et de la Ville de Dunkerque, dans le cadre de la Politique de la Ville. #Confluences #Fructose #Dunkerque #Dunkerqueville #ArtContemporain #FestivalArt #CulturePourTous #ArtEtTerritoire #HautsDeFrance #ArtEnVille

⚒️ [CONFLUENCES | PROPOSITION 1/6] Caisse à outils — Apolline Ducrocq (@apollineducrocq1 ) Avec Caisse à outils, Apolline Ducrocq s’appuie sur l’histoire artisanale de Dunkerque, où la céramique a longtemps accompagné les gestes de réparation et de reconstruction. Ces 150 outils en céramique, réalisés par les habitants du quartier Soubise et Basse-Ville, mettent un point d’arrêt sur l’histoire industrielle du quartier. Ils immobilisent des gestes, prêts à s’activer pour leur ballet habituel : couper, pincer, taper ou assembler. Chaque outil devient le support d’une transmission, d’un échange, d’une réappropriation collective. Ces pièces sont à la fois un hommage aux savoir-faire d’hier et une invitation à les réinventer aujourd’hui." 🗓️ Rencontres avec l’artiste • Vendredi 29 mai à 17h • Samedi 30 mai à 15h15 📍 ESÄ — École Supérieure d’Art 📸 Photo : Apolline Ducrocq 🖼️ Affiche : Sarah Feuillas – ADAGP, 2026 🎨 Graphisme : Sébastien Lordez [À PROPOS DE CONFLUENCES] Les 29 et 30 mai 2026, le festival des Ateliers Fructôse revient hors les murs pour sa cinquième édition. Pour l’occasion, six propositions artistiques investissent les quartiers Soubise et Basse-Ville de Dunkerque et révèlent le travail d’expérimentation mené tout au long de l’année avec les usager·es des Maisons de Quartier. Avec les artistes : Ruchi Anadkat, Jérôme Boccia, Apolline Ducrocq, Ida Ferrand & Sébastien Cabour, Sarah Feuillas et Théo Pollaert. Confluences #5 est porté par Fructôse, en étroite collaboration avec les Maisons de Quartier Soubise et Basse-Ville, avec le soutien essentiel du Ministère chargé de la Ville, de la Région Hauts-de-France et de la Ville de Dunkerque, dans le cadre de la Politique de la Ville. #Confluences #Fructose #Dunkerque #Dunkerqueville #ArtContemporain #FestivalArt #CulturePourTous #ArtEtTerritoire #HautsDeFrance #ArtEnVille

[RESTITUTION] Clap de fin pour la résidence d’Anselme Sargeni et Madeleine Cascardo ! 📸 Après un mois de recherche et d'expérimentation dans le cadre du programme Crescendo, porté par l’ESÄ Dunkerque et les Beaux-Arts de Liège, ils dévoilent aujourd’hui le fruit de leur travail. Bravo à eux pour cette belle énergie et ces propositions inspirantes — et très bonne route pour la suite ✨ · Photos 1 à 3 : Anselme Sargeni · Photos 4 et 5 : Madeleine Cascardo @esa_dunkerque.tourcoing @beaux_arts_liege @madeleine.cascardo #Dunkerque #ResidenceCrescendo #Fructose

[RESIDENCE] Ce mois-ci, nous accueillons Anselme Sargeni et Madeleine Cascardo dans le cadre du programme de résidence Crescendo, porté conjointement par l’ESÄ Dunkerque et les Beaux-Arts de Liège. 📢 2/2 — Focus sur Madeleine Cascardo @madeleine.cascardo Étudiante en master 2 gravure aux Beaux-Arts de Liège, Madeleine Cascardo développe en résidence son projet de fin d’études. D’abord tournée vers la peinture à l’huile, sa pratique s’est élargie à d’autres médiums, comme le dessin, l’image imprimée — notamment le monotype — et l’écriture. Son travail explore la mémoire — intime et transgénérationnelle — à travers les traumatismes familiaux, l’exil et le déracinement. Elle s’attache aux silences de l’histoire familiale, en particulier dans la transmission mère-fille. Ancré dans les souvenirs de la maison de ses grands-parents, son projet prend la forme d’une couverture-patchwork, composée d’impressions inspirées du jardin familial — un espace à la fois intime et fragmenté, où se rejouent liens, souvenirs et transmissions. Ses impressions, nourries de formes végétales et d’insectes, participent à la construction d’une imagerie singulière, à la fois organique et sensible. Cette couverture devient ainsi un îlot de douceur, où se tissent mémoire et formes, et où le travail du geste — de l’impression à la broderie — permet d’approcher, autrement, ce qui n’a pas été dit. @esa_dunkerque.tourcoing @beaux_arts_liege #ResidenceCrescendo #Fructose #Dunkerque #ArtContemporain

[RESIDENCE] Ce mois-ci, nous accueillons Anselme Sargeni et Madeleine Cascardo dans le cadre du programme de résidence Crescendo, porté conjointement par l’ESÄ Dunkerque et les Beaux-Arts de Liège. 📢 1/2 — Focus sur Anselme Sargeni Fraîchement diplômé de l’ESÄ Dunkerque, Anselme Sargeni développe des projets ancrés dans des contextes précis, en cherchant à leur donner un sens lié à l’usage et aux situations dans lesquelles ils s’inscrivent. Il emmène à Fructôse plusieurs projets, dont une proposition de sculpture activable conçue pour une exposition à l’église Sainte-Madeleine de Lille — désaffectée depuis 1989 et aujourd’hui transformée en lieu d’exposition. Ce projet s’appuie sur des formes existantes, comme le prie-Dieu ou le mobilier d’église, ainsi que sur leur symbolique, pour interroger des enjeux à la fois religieux, politiques et performatifs. Parallèlement, il développe un projet de monument spéculatif : un assemblage de potences métalliques évoquant une architecture autoritaire. Ce travail joue avec des références sociales, politiques et religieuses pour questionner ce qui structure notre perception — une question centrale dans sa pratique. Sa pratique inclut également la fabrication d’outils et un travail autour des archives de l’École Supérieure d’Art de Dunkerque, qu’il cherche à rassembler, préserver et réactiver. Dans un contexte de fragilisation des institutions — notamment celui de l’école — Anselme a à cœur de créer des espaces de prise de parole, en impliquant les étudiants et en s’appuyant sur les usages des lieux pour faire émerger de nouvelles formes d’expression. Il profite également de notre atelier l'impression pour rééditer son mémoire de diplôme dans lequel il interroge les enjeux liés à l’usage, aux communs et à la capacité d’action d’un·e artiste au sein d’une institution. 👉 À suivre : 2/2 — focus sur Madeleine Cascardo @esa_dunkerque.tourcoing @beaux_arts_liege #ResidenceCrescendo #Fructose #Dunkerque #ArtContemporain

[ATELIER] Venez découvrir la risographie dans notre atelier impression. Cet atelier vous ouvre ensuite les portes des permanences de l'atelier impression, pour imprimer vos projets de micro-édition à prix coûtant. La risographie, c’est une technique à mi-chemin entre sérigraphie et photocopie, connue pour ses couleurs vibrantes et ses superpositions un peu imprévisibles… et toujours uniques ✨ Pendant 4 heures, venez tester, expérimenter et jouer avec cette machine pas comme les autres, guidé·e par Fanny Alizon, artiste résidente de Fructôse. Ce qui vous attend : – Découverte de la risographie – Impression jusqu’à 5 couleurs 🎨 – Approche rapide en numérique et en dessin – Préparation de vos visuels – Vous repartez avec votre création imprimée au format carte postale Chaque couleur est imprimée séparément, laissant place à des décalages, des surprises… et beaucoup de caractère dans vos images. À apporter (si possible) – Des marqueurs noirs – Une image ou photo couleur à imprimer (papier ou numérique) Pour qui ? Curieux·ses, artistes, graphistes ou amateur·rices de techniques alternatives : débutant·es bienvenu·es. 👥 8 à 10 participant·es max 💸 50 € (sur inscription) Atelier complet ? Liste d’attente : [email protected]

[À DÉCOUVRIR] Nous inaugurons cette semaine une série de drapeaux de l’artiste Julien Fargetton, accueilli en résidence à Fructôse en février dernier dans le cadre de notre programme Presqu’îlien. L’artiste a imaginé huit drapeaux, un pour chacune des directions du vent : nord, sud, est, ouest, ainsi que leurs diagonales. Ce travail fait écho à un geste simple et universel : mouiller son doigt pour deviner d’où vient le vent. Sur chaque drapeau, il a inscrit à l’encre l’acronyme d’une direction — N, O, S, E, puis NO, NE, SO, SE. Une fois accrochés, tous les drapeaux flottent dans le même sens. Visuellement, ils semblent donc dire la même chose. Pourtant, un seul indique la bonne direction — sans que l’on sache lequel. Ils s’animent comme une peau sensible au vent : incertains, mouvants, mais révélateurs d’un phénomène invisible. Peut-être est-ce une invitation à prêter davantage attention à nos ressentis, à nos intuitions ; à chercher une direction sans instrument, et à accepter une part d’approximation. 🏳️💨☝️

👀 ·— Pendant quatre mois, nous accueillons les artistes Diane Rabreau et Alice Allenet dans le cadre de la résidence CLEA. Deux pratiques différentes, mais une envie commune : transformer le réel en terrain d'enquête, d’aventures et de fictions. Nous sommes heureux·euses de leur apporter notre soutien en mettant à disposition un espace de production, au service de leurs recherches et de leurs projets sur le territoire. ⬇️ PORTRAITS ⬇️ Diane Rabreau navigue entre art et action sociale, avec une idée simple : créer du lien en fabriquant des histoires ensemble. Son terrain de jeu ? L’espace public. Sa matière première ? Les gens, leurs récits, leurs traces, leurs voix. À travers des jeux, des collectes et des expérimentations, elle capte des fragments du réel (sons, mots, dessins…) pour mieux les détourner au sein de fictions collectives. Une pratique en mouvement, ouverte et joyeusement imprévisible, où chacun·e peut trouver sa place, s’exprimer librement et devenir co-auteur·ice d’histoires communes. De son côté, Alice Allenet mène ses projets comme de véritables enquêtes de terrain, au plus près des habitants et habitantes. Pour son premier CLEA, elle s’attaque à un monument local : la frite ! 🍟 Mais pas n’importe laquelle… la frite "douce et durable". À travers des ateliers pluridisciplinaires, elle invite à imaginer et réinventer cet incontournable du quotidien. Comment est-elle cultivée, transportée, cuisinée, dégustée… et surtout : à quoi ressemblera la frite de demain ? Un terrain de jeu aussi croustillant que stimulant pour explorer autrement nos habitudes et nos imaginaires. Toutes deux travaillent avec une quinzaine de partenaires sur le territoire de la Communauté Urbaine de Dunkerque, de Dunkerque à Gravelines. Leurs univers se croisent parfois, comme avec le projet Fritator : une friterie mobile aux allures steampunk imaginée avec le lycée professionnel Fernand Léger. Installées pour quatre mois au cœur de nos ateliers, elles ont également suivi une initiation à la risographie avec Fanny Alizon, leur permettant d’investir l’atelier d’impression pour produire affiches, cartes postales et fanzines... 🖨️🌈 #CLEA #Dunkerque #CUD

[DANS NOS ATELIERS 👁️] Aujourd’hui, nous vous emmenons dans nos ateliers à la rencontre de Théo Pollaert (@theopoll.art ) ⬇️ Diplômé de l’École Supérieure d’Art de Dunkerque, Théo Pollaert rejoint les Ateliers Fructôse en 2025, après un mois de résidence Crescendo et moins d’un an après l’obtention de son diplôme. Originaire de Dunkerque, il développe une pratique sculpturale basée sur la récupération de matières, d’objets et de fragments d’espaces issus de ruines. Pour Théo, la ruine n’est pas seulement un état : c’est un terrain de jeu pour l’imaginaire, un lieu où le matériau conserve la mémoire de ce qu’il a été tout en offrant un potentiel de transformation. Inspiré par l’idée situationniste de traverser et d’explorer la ville, il laisse les fragments le guider. Ses sculptures composent des formes ouvertes qui invitent à s’aventurer derrière la façade, à regarder ce qui disparaît, à explorer ce qui reste. Son travail interroge la tension entre façade et arrière-plan, présence et vide, construction et effondrement. À travers les traces laissées par les bâtiments et les territoires en mutation, il compose des formes où le réel se transforme, offrant un regard sensible sur la fragilité des paysages urbains. Présentée dans le cadre de Crescendo #5, l’installation "Façadisme pour…" poursuit cette exploration des lieux en mutation. Inspiré par le principe du façadisme, Théo Pollaert joue sur la dualité entre ce qui se montre et ce qui disparaît. La pièce fait écho au quartier Degroote à Téteghem(-Coudekerque-Village), marqué par la démolition de logements sociaux : une façade attire le regard et suggère un vide, tandis que l’arrière révèle une matière plus brute, évoquant la ruine et l’abandon. Une expérience où la fragilité des formes révèle la force du regard. Par ce jeu d’opposition, Théo Pollaert fait de la ruine un passage vivant, un espace où l’effondrement devient matière à rêver et à regarder autrement. 📅 Crescendo #5 📍 Galerie des Beaux-Arts de Liège 🗓️ Du 2 avril au 2 mai 2026 🥂 Vernissage 2 avril à 18h @esa_dunkerque.tourcoing #theopollaert #dunkerque #fructose #artcontemporain #sculpture #installation #ruines #paysageurbain #crescendo5

[AGENDA] Profitez de nos créneaux d’ouverture pour avancer sur vos projets d’impression, découvrir de nouvelles techniques et échanger avec nos référent·es 👇 🗓 Samedi 14 mars (14h–18h) → Permanence Riso uniquement 🗓 Samedi 28 mars (14h–18h) → Initiation Riso (billetterie en ligne sur notre page HelloAsso) 🗓 Samedi 11 avril (14h–18h) → Permanence Riso + Presse à épreuves 🗓 Mardi 16 juin (14h–18h) → Permanence Riso (+ Presse à épreuves à confirmer) 👉 Accès aux permanences avec adhésion à l’association (2 €) 💡 Inscription recommandée pour les permanences