Vi har både åbent denne uge og påskeugen. Så du går ikke forgæves, hvis du tilbringer påsken hjemme.
I denne uge har vi åbent som vanlig ons-fre 12-17 og lør 11-15. I påskeugen har vi åbent onsdag 12-17 og lørdag 11-15. Vi ses på Gasværksvej 🌼🌼🌼
Facadefoto @sofusgraae
Format 2.0 venter på at blive indviet på fredag! Rose Ekens og Kristine Meyers værker er installerede. Farver og gardin fra @arneaksel og @fluggerofficial står knivskarpt og i morgen launcher vores nye hjemmeside samt Rose Ekens nye tryk, som er trykt særligt til Format i samarbejde med @litografisk 💫
Vi er så glade og lettede og spændte på, hvad I synes om det hele.
Stort tak også til vores yndlings husfotograf @sofusgraae for det her lækre billede. 🙏🩵💛❤️
Salon-ophængning! At sammensætte helt forskellige værker, materialer, former og farver er og bliver en god ide! Og vi elsker at få lov til at jonglere så mange forskellige kunstneres værker, indtil kombinationen er lige som den skal være: Interessant, farverig og legesyg. Med farver på gulv, vægge og karme fra @fluggerofficial og @arneaksel og med møblement fra @taktcph , så er det ingen sag at få det hele til at spille sammen og se godt ud 🩵💛💚🙏
Foto @sofusgraae
Ny kunst til @klubkbh 💫🌟
Nye værker er flyttet ind hos Klub — og vi er utrolig glade for at fortsætte det mangeårige samarbejde med dette inspirerende sted og fællesskab.
Klub er meget mere end et kontorfællesskab. Det er et hus fuld af energi, idéer, samtaler og mennesker drevet af nysgerrighed, fællesskab og lysten til at tænke nyt. Værdier, som vi hos Format Artspace føler os dybt forbundne med.
For os hænger kunsten tæt sammen med forandring — med evnen til at åbne nye perspektiver, udfordre vanetænkning og skabe rum for refleksion og fantasi. Derfor føles det helt naturligt fortsat at integrere samtidskunsten i et hus, der i så høj grad er præget af bevægelse, fællesskab og fremadskuende tanker.
Vi er meget taknemmelige for samarbejdet og glæder os over at se værkerne blive en del af husets hverdag og liv.
@klubkbh
“You can’t beat me” - serie af pige-skildringer i olie på lærred af @scherzberg
Tina Scherzberg er en tværfaglig kunstner, der arbejder i krydsfeltet mellem maleri, broderi, keramik og grafik. Scherzberg er født i Tyskland og flyttede som barn til Danmark, hvor hun i 2004 dimitterede fra Det Fynske Kunstakademi. Siden slut-90’erne har hun været på adskillige private residencies i Italien, der ledes af kunstnerduoen rosenclaire, som hun lærte at kende, da hun studerede på De Medici-kunstskolen i Italien. Scherzberg har udstillet både nationalt og internationalt, bl.a. på Malmö Konsthall, Sverige, og Den Frie Udstillingsbygning, København. Ligeledes har hun modtaget flere stipendier, bl.a. fra Statens Kunstfond og Akademiraadet. Tina Scherzberg bor og arbejder på Frederiksberg, Danmark.
Vi er simpelthen så glade for at kunne byde den danske kunstner Tina Borum velkommen i galleriet og vi kan ikke vente med at høre jeres reaktioner på Tinas spektakulære reb-skulpturer, som vi selv var helt målløse over første gang, vi så dem. 🪩🪩🪩 vi har allerede hængt flere værker op på væggene i galleriet og de kan selvfølgelig også ses på webshoppen.
Tina Borum (f. 1970) er uddannet tekstilprint- og beklædningsdesigner i 2000. Efter en længere karriere i modebranchen arbejder hun i dag kunstnerisk med tekstile materialer, ofte genanvendte reb fra fiskeriet, som hun indsamler fra havne og fiskere rundt omkring i Danmark. Gennem intuitive og eksperimenterende processer syr, væver og knytter Borum materialer, der bærer spor af hav, hænder og historie. Hendes praksis undersøger transformationen af disse materialer – fra funktionelle objekter til værker, der rummer fortællinger om tid, erindring og en industri i forandring. Siden 2017 har hun arbejdet fuldtid med kunst og forskellige medier. I 2022 udviklede hun konceptet HAVNEVÆRK under et ophold i Hvide Sande, og under dette navn har hun arbejdet og udstillet sine reb-baserede værker de senere år. Et gennemgående tema i hendes arbejde er livets cirkulære bevægelse – hvordan noget brydes ned, genopstår og forandres. Værkerne balancerer mellem skrøbelighed og styrke og inviterer til ro og fordybelse.
@tinaborum_havnevaerk
Wild horses
Couldn’t drag me away
Wild, wild horses
We’ll ride them some day
- Rolling Stones
Siri Vittrup: Springere 🐎🐴
Serie på 5 collager fra hendes aktuelle fokusophængning i galleriet. Kan ses frem til 16. maj
Installations foto @sofusgraae
Nye små og store værker på lærred af @fugleburet.art 🐦🪶🦅
Fugleburet (f. 1977) har altid haft fugle i sit liv. Som barn passede han sine 13 fugle og 2 mus. Fugleburets første soloudstilling i 2007 fik navnet “13 fugle og 2 mus”.
Fugleburet lever sit liv som en fri fugl og har altid været fascineret af lethed, uendelighed og selvbestemmelse. Værkerne opstår i en spontan leg med farver og former og udtrykket ender ofte i et spil mellem figurative bevægelser og skarpe grafiske snit.
Fugleburet bruger også ofte maskelignende elementer i sine arbejder - “Alle mennesker har forskellige masker afhængigt af den situation, de befinder sig i. Det er både en fantastisk evne, men også en farlig evne, for det kan hurtigt løbe af med en”
Se værkerne live i galleriet eller online på webshoppen 💕
Nye værker af @nannariisandersen netop hjemvendt fra @art_rotterdam og nu online på webshoppen 👀🌼
Indrammet i specialrammer i røget eg med refleksfrit uv-glas.
NANNA RIIS ANDERSEN: CANCER MOON
112 x 92 cm
Medie: Acrylics, gouache and pen on paper in handmade smoked oak frame with uv-glass
