谷芳逸

Android Dream— Arcadian Starship 台灣巡演順利落幕 謝謝每個共同演出的樂團、技術人員、場館，以及每一位協助與參與活動的朋友們。從許多方面而言，這都是吸膠少年的第一次： 邀請power pop樂團 ✅ 邀請DJ ✅ 請樂團吃檳榔 ✅ 樂團主動想嘗試臭豆腐 ✅ 希望過了今晚，大家也會愛上power pop💖☎️⏰ Android Dream— Arcadian Starship Taiwan Tour 5.2 Sat 台北延聲音樂 @continuemusic_studio w/ 河童鄉 @toxic_bald 、純平回家了 @chunping_coming_home_ 、DJ Irfanpopish @irfanpopish.1990 音控師：莊立揚 @le_young711 5.3 Sun 台中迴響音樂藝文展演空間 @soundlivehouse w/ BB BOMB @bbbombband 、河童鄉 @toxic_bald 海報及周邊商品設計 楊牡丹 @mudanyang_design Suck Glue Boys Crew @alicahanlica @vedachiu @hanya_chen @mudanyang_design @pontau 📸 @pontau #powerpoptothepeople #popaghanda #arcadianstarship #powerpop

🛸 從棉被底下起飛的Power Pop星艦——訪問 Arcadian Starship ​ 來自大阪／京都的 Arcadian Starship 將於 5 月 2 日至 3 日展開首次台灣巡演。Arcadian Starship 原本是主唱 Shirahama 的個人計畫，2023 年在吉他手 Hacchori、貝斯手 Shinya 與鼓手 Tora 加入後，正式以完整樂團編制活躍於關西龐克場景。他們的音樂以 Power Pop 與 1970 年代龐克為基礎，不僅兼具速度感與爽快能量，也多了一份甜美動人的旋律。 ​ 趁著 Arcadian Starship 來台前夕，吸膠少年請求登船，與成員們暢聊什麼是 Power Pop、科幻電影，以及大家最近聆聽的音樂。完整訪談內容將刊登於《Arcadian Starship 台灣巡演特刊》，以下為訪問內容節錄： ​ 🤖 訪問：吸膠少年 👽 回答：Arcadian Starship ​ 🤖 Q1: 對許多台灣聽眾來說，power pop 仍然是一種相對陌生的音樂類型。你們可以分享自己對 power pop 的理解，以及最初是如何接觸到這種風格的嗎？ ​ 👽 Shirahama： Power pop 很難被明確定義，沒有唯一答案，對我來說它和 punk 是不同的東西。Punk 像是橫空出世、從零開路的音樂，人們總會提到 1977 年；power pop 雖然也在差不多時期浮現，但脈絡可以從 The Beatles、Badfinger、Flamin’ Groovies、Cheap Trick 一路往前追溯。它沒有明確起點。 ​ 而且我覺得，power pop 是世上最容易讓人享受的音樂之一。歌一定要夠上口、旋律一定要夠好聽；做不到，就稱不上真正的 power pop。當我筋疲力盡回到家，只要放上一張唱片，它就能把我重新填滿，讓我覺得人生其實也沒那麼糟。這就是 power pop 對我的意義。 ​ 🤖 Q2：Arcadian Starship 早期作品是在疫情期間，以家中卡帶錄音的方式完成。可以和我們談談這次新作品的錄製過程嗎？例如這次是否仍使用卡帶，還是改為數位錄音？另外，和早期作品相比，其他團員的加入，對創作、編曲、錄音流程或現場演出帶來了哪些影響？ ​ 👽 Shirahama： 其實我開始 home recording 是在 COVID 之前。腦中累積了很多點子，只是想把歌做出來，所以就在房間裡編 drum machine、錄吉他，躲在棉被底下唱歌，有時混音到一半鄰居還會來抗議。 ​ 這次新作品則完全採用數位錄音，在大阪 LM Studio 完成。現在 Arcadian Starship 已經成為完整編制樂團，我希望更進一步呈現「樂團」本身的動態感。以前一個人錄音，從想法到聲音都由我掌控；現在有另外三個人，每個人都會帶來新的東西。我先把 demo 傳給大家，排練後再一起進錄音室塑造成形。那種不可預期的部分，就是玩團最讓人興奮的地方。而且其他三位團員演奏都很猛烈，所以現場也自然帶有更強烈的 punk 感。 ​ 🤖 Q3: Arcadian Starship 的每位成員都有非常鮮明的個性與角色。可以和我們分享一下各自的背景，以及樂團是如何組成的嗎？ ​ 👽 Hacchori： 我在茨城鄉下長大，父親 Puppy 很喜歡音樂，也會彈吉他，所以我從小就在 classic rock 環境中成長。高中時真正愛上 punk，而影響我很深的是一間叫 chic-sale 的店，那裡讓我接觸到很多酷唱片、電影與地下文化。 ​ 後來我知道 1990 年代日本曾有過 Chloroform scene，被那種酷勁震撼到。我特別喜歡京都的 First Alert，心想搬去京都也許就能見到這些人，所以為了念大學搬去京都（雖然後來退學了）。經過很多曲折後，我認識了京都與關西 punk scene 的朋友，也開始常去 Pop!Pizza。回過神來，我已經在做披薩了——然後也成了 Arcadian Starship 的一員。 （更多訪問內容請見留言處）

🛸 Android Dream– Arcadian Starship Taiwan Tour ​ 演出樂團｜純平回家了 「不管是誰來我都不會下去的！」 ——— 純平，《烏龍派出所》第75集 純平回家了（Chunping Coming Home）是來自台北的龐克搖滾樂團，成立於2020年。成員相識於校園社團，以噪音、嘶吼與直覺創作，描寫日常幻想、情感困境與青春躁動。 ​ DJ Time Happy Hour 🍻 5 月 2 日 晚間 8 至 9 點為 DJ 時段，期間飲品將有限時優惠！ 歡迎提早入場暖身、逛周邊 💃🕺🎶 ​ 📍 5.2 Sat 台北延聲音樂 @continuemusic_studio w/ 河童鄉 @toxic_bald 、純平回家了 @chunping_coming_home_ 、DJ Irfanpopish @irfanpopish.1990 Open 20:00 DJ Time 20:00 - 21:00 Bands start at 21:00 預售票 NTD600 現場票 NTD800 ​​ 🎫 預售票購買連結請見吸膠少年個人檔案 ​ Presented by Suck Glue Boys

絕望搖滾 Despair Boogie Geronimo Label @hideyovic 台灣巡演第一站 台北女巫店 @witchhouse1996 w/ tinyteardrop @f1_0708 @liyuerh 2026.04.23 感謝昨晚兩組表演者，看完之後能量滿滿💖

第一次聽到tinyteardrop，是在牯嶺街書香市集 @gulingstreet 的 Stage B 舞台。我印象最深刻的歌曲是〈安靜的下午〉。在熙來攘往的喧囂之中，他們唱起這首歌，瞬間將觀眾拉入了他們建構的想像世界。 ​ 在那個下午，tinyteardrop 的歌聲，將聽眾拉進一扇靜謐的落地窗前；反覆刷奏的吉他和弦，又把人推回令人焦躁的城市街頭。接著，在憂傷口風琴的引領下，聽眾跟隨著一支送葬隊伍緩緩前行。 ​ 在那個下午，人們的日常生活仍然持續，城市也沒有停止運轉。tinyteardrop的音樂，像是某種系統故障，將發生在遠處的煙硝與戰火，暫時植入聽眾的腦海。 ​ 很開心tinyteardrop願意接受吸膠少年 @suck.glueboys 的邀請，在本週四與來自日本的關西地下搖滾雙人組 Geronimo Label 一起演出。誠摯邀請大家當晚前來女巫店，一同欣賞他們的演出💖 . . . Despair Boogle——Geronimo Label 2026 台灣巡演 ​ 🐦‍⬛ 4.23（四）台北女巫店 @witchhouse1996 w/ tinyteardrop 🎟️ 預售NTD500／現場NTD600 🔗 購票連結請見吸膠少年個人檔案 ​ 🐦‍⬛ 4.24（五）媽媽樂酒吧 @mfs_bar w/ Lenny & June 🍺 本場活動無門票，入場低消400元 歡迎一起來喝一杯、聽音樂。 ​ 演出現場同步展出！ 📸 迷你攝影展｜我所看見的——分離牆建立之前的巴勒斯坦 🇵🇸

🐦‍⬛ 大聲唱出負面現實，讓絕望成為前進的力量 ——訪問關西地下搖滾樂團 Geronimo Label ​ Geronimo Label 將於本週四（4/23）展開首次台灣巡演！ Geronimo Label 由吉他手 Hidejovic Uesugi 與鼓手 Himeno 組成，活躍於日本關西地下搖滾場景。他們將自己的音樂形容為「絕望搖滾」，直面現實生活的黑暗面，並嘗試將陰鬱轉化為繼續前進的動力與希望。 ​ 趁著演出前夕，吸膠少年訪問了 Geronimo Label，與成員們談論何謂「絕望搖滾」、墨西哥與巴勒斯坦的經歷如何影響 Geronimo Label 的音樂，以及他們對日本政治、加薩戰爭等當代議題的看法。以下為訪談內容： ​ 💔 問／陳韋綸（吸膠少年成員） 💣 答／Hidejovic Uesugi ​ ＊「Despair Boogle——Geronimo Label 2026 台灣巡演」活動訊息請見留言處。＊ ​ 💔 Geronimo Label 早期的音樂風格，帶有較多 punk / garage rock 的元素，而現在的作品則多了民謠音樂裡頭說故事的感覺。你們會如何形容這樣的音樂風格轉變，以及背後的原因或契機？ ​ 💣 我曾在三人編制樂團 Dainashi 活動。2001 年結束從中國到西班牙為期六個月的旅行後，我將團名改為 Geronimo Label。此後開始更多書寫現實世界正在發生的事，以及我在各地的所見所聞。 ​ 我在 2002 年發行的作品《A Happy Easy Man Who Paid for It》，觸及了美國對阿富汗發動的報復性戰爭。而我在從中國前往西班牙、為期六個月的旅途中曾停留在巴勒斯坦，這段經驗讓我在〈Eternal Justice〉與〈Do From The Sky As They Want〉等歌曲中，表達了對「反恐戰爭」的憤怒。 ​ 2008 年發行的《I Won’t Go Back Home Anymore》，收錄了同名主打曲，以及我們現場演出中相當重要的作品，例如〈Despair Boogie〉、〈Live In Wild Times〉和〈Never Expect Today to Be Like Yesterday, Nor Tomorrow Like Today〉。可以說，這些歌曲都建立在對那些被「彷彿什麼都沒發生過」而遭到遺忘的不正義事件的質疑與憤怒之上。 ​ 2012 年發行的《Negative》，則是回應 2011 年 3 月福島核災所帶來的衝擊。許多歌曲都源自於對日本社會那種「把核災當作什麼都沒發生」的壓力所產生的憤怒。〈Refugees〉與〈You See How We’re Fucked Over〉至今仍是我們現場演出中的重要曲目。 ​ 至於同名曲〈Negative〉，其實在 2011 年災難之前就已經開始演出。某種程度上，這首歌也可以被視為 Geronimo Label 的核心立場——用一種帶點嘲諷與笑對的態度，去面對那些負面的現實。 ​ 💔 你們使用「絕望搖滾」（Despair Boogle）來形容自己的音樂。能否請你們進一步說明這個詞的意思？ ​ 💣 現在，瘋狂的政治人物正把世界拖入戰爭之中，每天都有人因此喪命，這個世界真的已經變得像地獄一樣。 ​ 但其實很久以來，我就一直覺得這個世界——尤其是日本社會——本身就充滿了絕望。 ​ 與其無視現實、照常過日子，不如去直面這種令人絕望的現實。而既然我們是一支搖滾樂團，我們想做的，就是讓人們在這樣的現實之中仍然能夠跳舞。 ​ 💔 Geronimo Label 的演出足跡遍及墨西哥、西班牙、韓國與印尼等地，Hidejovic Uesugi 也曾走訪香港與巴勒斯坦。你們的音樂與歌詞似乎也與這些經驗有所關聯。請問這些旅行經驗中，哪些讓你們印象最深刻？它們是否影響了 Geronimo Label 的創作？ ​ 💣 每一趟旅程都對我產生了影響與啟發，很難只選出一段特別深刻的經歷，不過 2018 年我們在印尼雅加達演出〈Despair Boogie〉時發生了一件很好笑的事：當我喊出「Everybody, are you in despair?（大家都處在絕望之中嗎？）」的瞬間，情緒高漲的觀眾竟然一口氣衝上了舞台。 更多文章請見留言處

🛸 Android Dream– Arcadian Starship Taiwan Tour ​ 以龐克的躁動作為燃料全速推進的太空船，在糖漿汽水般上癮的旋律裡失控狂飆，一頭撞上那些在銀河中漂浮的青春片段，引爆一場苦甜交錯的蟲洞事故💥🚀🥤🫧 ​ 👽 關於 Arcadian Starship： ​ Arcadian Starship 原本是由主唱 Shirahama 以宅錄形式展開的個人音樂計畫，2023 年加入成員後，將各自累積的經驗與感性彼此交織後，轉化為更完整的樂團編制重新出發！ ​ Arcadian Starship 的音樂融合了 power pop、pop punk、indie rock 以及 90s UK 樂團的影響，呈現出帶有 jangly 質地，明亮、跳動感的節奏，輕微 fuzz 的吉他聲線、甜美而略帶夢幻感的旋律中，依然保有 70～80 年代龐克的速度感與爽快能量，構成了風格鮮明且極具感染力的青春聲響。 ​ 📅 場次資訊： ​ 📍 5.2 Sat 台北延聲音樂 @continuemusic_studio w/ 河童鄉 @toxic_bald 、純平回家了 @chunping_coming_home_ 、DJ Irfanpopish @irfanpopish.1990 DJ set at 20:00 Bands start at 21:00 預售票 NTD600 現場票 NTD800 ​ 📍 5.3 Sun 台中迴響音樂藝文展演空間 @soundlivehouse w/ BB BOMB @bbbombband 、河童鄉 @toxic_bald 20:00 OPEN 20:30 START 預售票 NTD500 現場票 NTD700 ​ 🎫 預售票購買連結：https://linktr.ee/suck.glueboys ​ 插畫及平面設計 Illustration & Graphic Design 楊牡丹 @mudanyang_design Presented by Suck Glue Boys

🐦‍⬛ 來自日本關西的「絕望搖滾」 Geronimo Label 2026 台灣巡演 Geronimo Label 是來自日本關西的搖滾雙人組。吉他手 Hidejovic Uesugi 以直面現實黑暗面的歌聲，結合 Himeno 變化多端的節奏，共同打造出真誠而強烈的「絕望搖滾」，將陰鬱轉化為繼續前進的動力及希望。 Geronimo Label 的演出足跡遍及墨西哥、西班牙、韓國與印尼等地， Hidejovic Uesugi 亦曾走訪香港與巴勒斯坦。這些跨越地域經驗，以及與各地的交流、連結，持續被寫入他們的音樂之中，形塑出充滿獨特風格、卻又指向世界的聲響。 場次資訊： 📍4.23（四）台北女巫店 w/ tinyteardrop 📍 4.24（五）媽媽樂酒吧 w/ Lenny & June 🎫 購票連結請見「吸膠少年」個人檔案 #despairboogie #geronimolabel #japan #kansai #undergroundrock

Despair Boogle——Geronimo Label 2026 台灣巡演 ​ English info in comments ↓ ​ Geronimo Label 是來自日本關西的搖滾雙人組。吉他手 Hidejovic Uesugi 以直面現實黑暗面的歌聲，結合 Himeno 變化多端的節奏，共同打造出真誠而強烈的「絕望搖滾」，將陰鬱轉化為繼續前進的動力及希望。 ​ Geronimo Label 的演出足跡遍及墨西哥、西班牙、韓國與印尼等地， Hidejovic Uesugi 亦曾走訪香港與巴勒斯坦。這些跨越地域經驗，以及與各地的交流、連結，持續被寫入他們的音樂之中，形塑出充滿獨特風格、卻又指向世界的聲響。 ​ 🐦‍⬛ 4.23（四）台北｜女巫店 @witchhouse1996 ​ w/ tinyteardrop （谷芳逸+李雨兒）安靜的時候發呆、吵鬧的時候嗆到。*冒冷汗中 ​ 🎟️ 預售NTD500／現場NTD600 🔗 購票連結請見吸膠少年個人檔案 19:00 open 19:30 start ​ 🐦‍⬛ 4.24（五）基隆｜媽媽樂酒吧 @mfs_bar w/ Lenny & June 聲音是空氣的震動，音樂是人的行動，聲響混合樂音是創勢的律動。我們整全聲響、音樂，詩歌和田野錄音，嘗試給大家一團能量，共震一個時刻的發生和烙印。 ​ 🍺 本場活動無門票，入場低消400元 歡迎一起來喝一杯、聽音樂。 20:00 start ​ 演出現場同步展出！ 📸 迷你攝影展｜我所看見的——分離牆建立之前的巴勒斯坦 🇵🇸 ​ 一個巴勒斯坦村莊，時時刻刻籠罩在軍隊及墾殖者的威脅之下； 一位年輕的以色列女性，試圖以自身之力保護巴勒斯坦村民； 孩子們因一位亞洲陌生人（我）的到來而興奮不已—— 這些片段，構成了隔離牆修建前的約旦河西岸。 ​ 數十年來，巴勒斯坦持續遭受以色列的殘酷佔領與種族滅絕。 ​ 本次兩場演出現場，Hidejovic Uesugi 將展出他於 2000 年秋天造訪約旦河西岸時所拍攝的影像。邀請您蒞臨現場，直視那片尚未被高牆割裂的巴勒斯坦土地。 插畫及排版：陳韋綸 @pontau

Now! Later! Never! Forever! 嘴邊的～時間～

tiny teardrop - 空罐子 2025.10.23 @女巫店 tinyteardrop=谷芳逸+李雨兒，是一個剛湊在一起的組合，安靜的時候發呆、吵鬧的時候嗆到。 *冒冷汗中

𖠌歡迎來到Acoustic Punk新女團的誕生party！ _ 《廣告》 女王頭 x 李雨兒＆谷芳逸 女王頭： 女王頭用台語創作，它試圖描繪與想像：在浪潮裡，過去的人們如何死去，現在的人們如何誕生，而未來的人們又會以如何的姿態被吞沒。 ‍ 李雨兒＆谷芳逸： 剛剛湊在一起的直線組合，安靜的時候發呆、吵鬧的時候嗆到。 *冒冷汗中 ‍ 日期｜2025.10.23（四） 時間｜open：19:00 / start：19:30，現場依排隊順序入場 票價｜NT. 500（含飲x1） 🎫 link in bio