— Експерименти зі світлом та оптикою частково продовжуються і в скульптурі. Адже мене цікавлять ефекти ілюзій, викривлень та нашарувань. Власне, цікавить те, як різне світло впливає на сприйняття скульптури.Продовження серії скульптур планую, але як частину більш різноманітного проєкту.
Щодо техніки виконання, то вона змішана, у ній є як сучасні моменти – наприклад, 3D моделювання та друк, так і класичні – формовка, відлив...
Матеріали використовую теж здебільшого сучасні – полімери, композит, штучний мармур.
— Євген Штейн
Роботи в галереї доступні для придбання.
Скульптури Євгена Штейна — його “Полярність спокою” (подвійний портрет) та “Деконструкція” (оголена жіноча натура), виконані у сучасних матеріалах (полімер, тонований під бронзу, та штучний мармур) без перебільшення заворожують. Класичні форми в інтерпретації митця набувають нового звучання. І йдеться тут не тільки про майстерність скульптора, який досконало володіє технікою та відчуває матеріал. Річ у тім, що важливу роль у мистецькій практиці Євгена Штейна відіграє робота з кінетикою, оптикою, світлом. Тому у процесі створення скульптурних об’єктів автор заздалегідь планує їх розташування у просторі, аналізує можливості оптичних ефектів, передбачає особливості освітлення найменших деталей. Саме світло є невід’ємним компонентом його пластики. Гра тіней, здається, долучається до формоутворення, надаючи скульптурам особливої виразності та містичним чином змінюючи їх у залежності від точки споглядання.
Скульптури Євгена Штейна — його «Полярність спокою» (подвійний портрет) та «Деконструкція» (оголена жіноча натура), виконані у сучасних матеріалах (полімер, тонований під бронзу, та штучний мармур) без перебільшення заворожують. Класичні форми в інтерпретації митця набувають нового звучання. І йдеться тут не тільки про майстерність скульптора, який досконало володіє технікою та відчуває матеріал. Річ у тім, що важливу роль у мистецькій практиці Євгена Штейна відіграє робота з кінетикою, оптикою, світлом.
Тому у процесі створення скульптурних об’єктів автор заздалегідь планує їх розташування у просторі, аналізує можливості оптичних ефектів, передбачає особливості освітлення найменших деталей. Саме світло є невід’ємним компонентом його пластики. Гра тіней, здається, долучається до формоутворення, надаючи скульптурам особливої виразності та містичним чином змінюючи їх у залежності від точки споглядання.
Текст: Марина Афанасьєва
Три різних митця. Дуже різних. Один об’єкт спостереження — місто Київ, історії якого — більше, ніж 1000 років. 1000+ років культури, в якій ми живемо, шарів епох, які ми бачимо, ходимо буквально по них. Культурне середовище — чим воно ближче, тим воно далі. Наглядач буденності бачить буденність.
Митець бачить крихти культури і збирає її. Полотно, папір, сміття — все важливо. Те, що він знаходить, фіксує — це та історія, що залишилася. А те, що назавжди пропало, ніхто вже не побачить.
Художник як дбайливий споглядач-археолог підбирає і залишає у себе для глядача ці краплини історії міста.
Буквально — від сміття у шарах землі минулих століть — до сьогодення.
Від черепків та цвяхів імперії, напіврозвалених давніх будівель — до рекламних постерів подій зумерів минулого тижня на Подолі.
Текст:
Валерій Хадеєв
Анна Проценко
Євген Штейн
Відкриття виставки “Підсобні” в Imagine Point 21/02 о 18.00. Вхід з двору✨
