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TECHNO BUS SET CON @roll.beat x @ghoulpg33 x @deimos_rh Cámara @elcamilongo @kevinont_ outfit design @celestedeleon.mx Colab @tourpor_juarez

Te gusta la música y hacer cosas diferentes, déjame proponerte un plan chido🔥 Juárez de noche + música electrónica + un turibús de @tourpor_juarez 🚍✨ 💿Así se vivió el último rave de @eterhno recorriendo la ciudad Síguelos para no perderte el siguiente 🔥 #rave #juarez #656 cdjuárez #planeschidoscdj

Se armó el primer techno bus en Jrz 🔥 Ayer nos subimos a la rave de @eterhno X @tourpor_juarez , recorriendo spots icónicos de Ciudad Juárez mientras el beat a cargo de @deimos_rh y @ghoulpg33 nos hacia bailar bailar Ruta: X, Chamizal, Casa de Juan Gabriel, La Juárez, letras del centro y catedral. #bravos #juárez #rave #Eterhno #tourporjuárez

@tourpor_juarez con Techno🤯 📹 @kevinont_ En un recorrido de 3 horas vive un DJ Set de @roll.beat @deimos_rh podrás bailar y observar lugares iconicos de la ciudad 🕺🏿 Una experiencia imperdible, para reservar es al número 656 441 6620 🚨CUPO LIMITADO🚨 28 de marzo de 5:00 a 8:00 PM Entrada $200🤩 Más información por DM #techno #rave #juarez #viral #paratí

🕳️ Cultura Rave | 2025 → Capítulo final El Futuro No Está Diseñado A partir de 2025, la cultura rave deja de responder a su tiempo y comienza a reprogramarlo. En un mundo saturado de estímulos, marcas, discursos y simulaciones, el rave vuelve a ser una anomalía: algo que no se explica del todo, que no se captura completo y que no se puede poseer. El futuro del rave no está en la masividad ni en la nostalgia, sino en la intencionalidad. Experiencias más conscientes, comunidades más pequeñas, rituales más profundos. La tecnología deja de ser espectáculo y se convierte en herramienta: sonido inmersivo, visuales orgánicos, inteligencia artificial, pero siempre al servicio de la experiencia humana, no al revés. La estética del futuro es híbrida: cuerpo + máquina, espiritualidad + ruido, silencio + frecuencia. Menos ornamento, más significado. Menos exposición, más presencia. Esta etapa de Cultura Rave no propone una forma única de existir, sino muchas. No busca liderar una escena, sino abrir portales. El rave del mañana no pide permiso, no sigue reglas heredadas y no se deja archivar. Diseñadoras de moda @jackyhdzzz z @dela_tara_ Modelxs @lunafranco2405 @salazarday_ @ada.glzz @angela.p.b 📸 @m00n_303 Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest @juventudjuarez #rave #musica #moda #viralvídeo

🧬 Cultura Rave | Capítulo 2020 Aislamiento y Resistencia La década de 2020 marcó un punto de quiebre. En un mundo atravesado por el aislamiento, la crisis global, la vigilancia digital y la aceleración del consumo, la cultura rave volvió a su esencia más primaria: resistir para existir. Cuando los espacios físicos desaparecieron, la comunidad se reconfiguró. El rave se fragmentó y mutó: fiestas efímeras, locaciones secretas, sets improvisados, plataformas digitales y un regreso a lo íntimo. La música volvió a ser refugio emocional, ritual y acto colectivo, incluso en la distancia. Este capítulo de Cultura Rave no mira al pasado con nostalgia ni al futuro con promesas vacías. Habla del ahora: de una cultura que ha sobrevivido a la censura, a la comercialización y al colapso, y que sigue encontrando en el beat un lenguaje común. Cultura Rave | 2020 no es tendencia. No es solo por moda. Es permanencia, adaptación y comunidad. Diseñadoras de moda @amynoestanpunk @little_strawdemi Maquillaje y peinado @norailda.luna @fabiolamakup Modelxs @k1000a.995 @nicoles.m.u @st4r_bxy @is_daay_ @emi._wavv Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest @juventudjuarez @m00n_303 📸 #parati #music #rave #moda #virałreels #virall

📡 Cultura Rave | Capítulo 2010 Resistir en la Era Digital Los años 2010 redefinieron la cultura rave en un mundo hiperconectado. La música, la moda y la identidad dejaron de existir únicamente en la pista para vivir también en pantallas, algoritmos y redes sociales. El rave se volvió visible, documentado, compartido y, muchas veces, vigilado. En esta década, la contracultura enfrentó un nuevo desafío: resistir sin desaparecer. Mientras la industria amplificaba el espectáculo, surgieron escenas que defendieron la intimidad, la curaduría y el anonimato. El regreso al club oscuro, al sonido duro, al minimalismo estético y a la experiencia sensorial fue una respuesta directa a la sobreexposición digital. Este capítulo de Cultura Rave representa la lucha por mantener la esencia en una era de consumo rápido, donde el rave sigue siendo refugio, lenguaje y comunidad, pero ahora consciente de su contexto. Diseñadoras de moda @meli_estefania1 @melisaprado_modista @valentinaportiyo5 Maquillaje y peinado @jazmoo.n Modelxs @ateneaink @sam.bukowski @meiimooii @jesus_mora_25 @luzdelamarr 📸 @roverbio @elcamilongo @deika_room @m00n_303 @omarillooo @daniel_luna77 Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest @juventudjuarez #parati #rave #moda #viralvideos #electronica #hardtechnomusic

💿 Cultura Rave | Capítulo 2000s Del Underground al Sistema Los 2000 marcaron una fractura dentro de la cultura rave. Lo que nació como resistencia, comunidad y utopía temporal comenzó a ser observado, absorbido y comercializado. La electrónica entró a los grandes escenarios, a los festivales masivos, a las marcas y a la lógica del mercado. Pero lejos de desaparecer, la contracultura mutó. Mientras una parte se volvía espectáculo, otra regresó a la oscuridad: clubes íntimos, escenas locales, fiestas secretas y sonidos más duros y minimalistas. El techno, el hard techno y las variantes experimentales se convirtieron en refugio para quienes seguían entendiendo la pista como espacio político y sensorial. Este capítulo de Cultura Rave explora esa tensión constante entre visibilidad y resistencia, entre pertenecer y disolverte, entre ser parte del sistema o existir al margen. Diseñadoras @atzhiry.valx @edithhh98 Maquillaje y peinado @norailda.luna Modelxs @hola.me.llamo.ro @soyvazquezadolfo @uloveanitamuffinss @kirartisdy @diana_hobii Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest Colab x @juventudjuarez 📸 @m00n_303

🔊Cultura Rave | 1990 es la utopía efímera: un espacio sin reglas fijas, sin etiquetas, donde la música organizaba el mundo por una noche. Los años 90 marcaron el momento en que la contracultura electrónica dejó el margen y ocupó el espacio. Tras la resistencia silenciosa de los 80, el rave se volvió colectivo, itinerante y masivo. La música ya no se escondía: se propagaba. Naves industriales, campos abiertos y espacios abandonados se transformaron en territorios temporales donde la jerarquía desaparecía. No había escenario elevado ni distancia entre el DJ y la pista: solo comunidad, repetición y un pulso compartido. El rave de los 90 fue una respuesta directa al sistema: autogestión, descentralización y libertad corporal. Visualmente, la década abrazó el exceso y la energía. Diseñadorxs @st4rsmai & @anxgxlo Modelxs @1picafresa @aka_cubedj @avrilvillegass @lit_dy.28 @_lynn_eve @jessy_.hp Maquillaje x @damaris.olague @celestedeleon.mx Pics x @m00n_303 Venue @ccf.uacj Colab @juventudjuarez @fronteraviva.fest 📸 @m00n_303

⚙️Cultura Rave | Capítulo 1980 La noche como refugio, el beat como resistencia y el cuerpo como territorio libre. En los años 80, la música electrónica emergió como una respuesta directa al control. En un contexto marcado por el conservadurismo político, la vigilancia, la rigidez moral y la herencia de sistemas autoritarios, la noche se convirtió en un espacio donde la norma podía romperse. Desde Berlín hasta Detroit, de Chicago a Manchester, surgieron escenas que rechazaban el orden impuesto. La repetición del beat, el uso de máquinas y la estética industrial no buscaban agradar, sino resistir. El cuerpo en movimiento se volvió un acto político silencioso: bailar era existir fuera del sistema. La estética de esta década abrazó la crudeza y el contraste: negros profundos, neones eléctricos, geometrías duras y una visión futurista atravesada por la tensión social. Este capítulo de Cultura Rave explora la electrónica como lenguaje contracultural, una forma de disidencia que no necesitó consignas, sino frecuencia, comunidad y repetición. Cultura Rave | 1980 representa el momento en que la pista dejó de ser entretenimiento y se convirtió en territorio de resistencia. Diseñadora de modas @ultravi0let666 Maquillaje x @damaris.olague Modelxs @ediilozano @valeryyalferezg @itss_rommi mancha.lat txlikhox @demiancabada @m00n_303 Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest Colab @juventudjuarez

Cultura Rave | Capítulo 1970 Cuando la noche se volvió un espacio de libertad Mientras el mundo cambiaba, surgieron nuevos sonidos, nuevas formas de bailar y una nueva energía que transformó la vida nocturna. Los 70 fueron la explosión del disco, del funk, de los beats repetitivos y del surgimiento de los primeros DJs como artistas completos. En esta etapa de Cultura Rave, exploramos esa transición: un momento donde la música empezó a volverse más electrónica, los clubs se convirtieron en templos de luz y las personas buscaban espacios para expresarse sin límites. La estética setentera dejó huella con sus destellos metálicos, siluetas fluidas, patrones futuristas y el brillo que iluminaba la pista. Su vibra abrió el camino para la cultura club que más tarde daría nacimiento al rave moderno. Diseñadorx de moda @jassielmoon Maquillaje peinado @norailda.luna y @jassielmoon @damaris.olague Modelxs @apolo_punk @voidbybel @carlos_terrazask @danisauria4 @dulce.b0o Pics @m00n_303 Venue @ccf.uacj @fronteraviva.fest colab x @juventudjuarez