Dora Sales

ANTES DO MAR Espetáculo do Teatro O Bando 2020 @teatroobando Imaginem um grupo de gente que caminha. Ao longe. Atravessam o tudo e o nada à nossa frente. Aqueles pés dançam?   Imaginem que aquela gente continua a caminhar. Já caminhavam antes de nós. Antes deste tempo já ocuparam os seus lugares noutras caravanas, noutros êxodos. Aqueles pés não se cansam?  Imaginem que aquela gente, aquelas personagens, se aproximam e que ouvimos a palavra Europa. Que nos olham nos olhos. Será que, se aqueles pés derem mais um passo, entram dentro de nós? Esperam chegar ao mar e caminham na nossa direcção. Esperam chegar ao mar para o atravessarem, mas o que se vê ao longe são restos de tendas e remos: antes da ficção, sentamo-nos ao ar livre em Vale dos Barris, é Verão e podemos assistir com todas as distâncias de segurança, a um espectáculo do Bando; estamos em segurança e temos auscultadores para podermos escutar essas conversas que se desenrolam ao longe, na distância.   texto | Hélia Correia dramaturgia e encenação | Miguel Jesus música | Jorge Salgueiro @jorge_salgueiro_composer paisagem de cena | Rui Francisco @ruifrancisco2 e Clara Bento @clara.bento desenho de som | Miguel Lima @raposolima2002 desenho de luz | Nicolas Manfredini @manfredininicolas assistente de figurinos e adereços Sara Rodrigues @sararodriguesdesigns assistente de cenografia e construção cenográfica Dora Sales @dorapsalles   com Dora Sales, João Neca, Laurinda Chiungue, Maria Do Ó, Nicolas Brites, Nylon Princeso, Paula Só, Raul Atalaia, Rita Brito e a participação especial de André Mexia e Fabian Bravo 📸 Rita Santana e Miguel Mares @ritariukisan @miguelmares_dragonflyphoto

Olá Futuro Espetáculo de Galatéia 2025 A guerra bate nas pernas da mulher cão. O homem bala de fogo é pólvora negra que rebenta no cimo do abrigo. A mulher cão fareja a linguagem, a linguagem dos bichos da terra, do chão cinzento da seca, da morte do todo. O chão já morreu por aqui. Já não cresce nada. O futuro é daqui a pouco tempo. Na minha cabeça a melodia, a música que ouvíamos, a cinza dos foguetes da festa, o grito preso na garganta, a voz que se ensurdeceu de tanto ficar muda. Somos todos mudos nesta casa. Nesta cidade, neste país. Ainda agora sabíamos cantar. O peito rebenta, e dói e arde, e as letras esmagam- se, estão presas na garganta, doem nas entranhas, e o estômago também dói, da fome e da fartura e dos muitos comprimidos que irão curar o mundo, as pernas doem, e as mãos, e os dentes. Tudo dói por aqui. A luz está a começar a ficar fraca. Trouxemos muitas coisas para a viagem, temos a boca cheia de morte e de vida, de dor e de sangue, arrotamos em agudos e graves os acordes do horror, mas a carne ainda é nossa. A nossa carne, carne com carne, crua, fria, nua, onde ainda tudo é possível. É melhor esperarmos. criação colectiva GALATÉIA co-produção Companhia Mascarenhas-Martins Texto a partir de À Porta da Lei de Franz Kafka, Carta ao Futuro de Vergílio Ferreira e das colaborações de diversos participantes comunitários Dramaturgia e encenação Miguel Jesus e Susana Mateus com Dora Sales e Nylon Princeso cenografia Dora Sales figurinos Diogo Chave captação de imagens Miguel Mares edição e desenho de luz, som e vídeo Manu Sarujine construção de cenografia JSVC Decor assistente estagiária Alice Figueiredo produção Alexandre Viegas 📸 Luana Santos (CMM) parceria Festival Todos, Festa das Vindimas de Palmela

PORTA Espetáculo do Teatro O Bando 2021 “O que levo na cabeça é isto mesmo: levo a impaciência. E a impaciência pesa e não se pode colocar no chão para depois a vir buscar mais tarde. Não é assim um peso tão fácil de dispensar. A impaciência não se pode esquecer, mesmo nos ataques de amnésia. Há acidentes violentos em que a cabeça e as mãos perdem tudo, todo o raciocínio e memórias, mas mantêm a impaciência. A impaciência; sem ela, seríamos mais calmos. Mas sem ela, ainda estaríamos do mesmo lado. Nascíamos num lado e ficávamos nele. Nunca percas a impaciência, disse o meu pai. O meu pai.” Gonçalo M. Tavares texto| Gonçalo M. Tavares dramaturgia e encenação| João Brites um diálogo com Juliana Pinho música| Jorge Salgueiro cenografia| Rui Francisco desenho de luz e som| Philippe Domengie operação da PORTA e direção de montagem| Dora Sales Comunicação e identidade visual| Maria Taborda operação de som| Inês Gregório operação de luz| Rita Louzeiro e Nicolas Manfredini 📸 Rita Santana e Miguel Mares

LIBERALINDA Criação Teatro O Bando 2024 Foi há tanto tempo. Era o mês de abril. De repente as ruas encheram-se de danças e conções, havia soldados por todo o lado, mas dos canos das suas espingardas saíam cravos como chamas de libredade, brotavam risos de magotes de pessoas que pareciam correr para o sol e só paravam para se beijarem umas às outras como se o beijo fosse uma bênção universal que tivesse de passar de boca em boca. Memórias de uma Tia Tonta, Natália Correia Encenação e dramaturgia: João Brites Texto a partir: Memória de uma Tia Tonta de Natália Correia, base da dramaturgia do espetáculo CRUCIFICADO (2009) Com: Susana Blazer, Antónia Terrinha, João Neca Cenografia: João Brites e Rui Francisco Construção picotas: JSVC decor Construção dos corpos suspensos: Dora Sales, Brenda Martins, Fátima Santos. Figurinos: Clara Bento, Jasmin de Matos, Jaime Azinheira, Maria Matteuci, Mariana Sá Nogueira, Rafaela Mapril, Vera Castro, Catarina Fernandes Desenho de som: Miguel Lima Recolha arquivo sonoro: Miguel Jesus 📸 Rita Santana e Miguel Mares

ADIVINHA QUANTO EU GOSTO DE TI Espetáculo do Teatro Extremo 2026 “Adivinha Quanto Eu Gosto de Ti” conta-nos a história de duas pequenas lebres - uma grande e uma pequena - descobrem o mundo à sua volta e tentam medir o quanto gostam uma da outra. • Gosto de ti até ao fim das folhas... • Gosto de ti até ao topo da árvore! Mas quanto mais tentam medir o amor, mais percebem que ele é infinito, invisivel e sentido como o vento, a luz e o som. A partir do livro do escritor irlandês Sam McBratney, o espetáculo segue o ritmo da descoberta: o nascer do dia, o crescer das sombras, o adormecer e o renascer do amor a cada novo gesto. A partir do livro “Adivinha Quanto Eu Gosto de Ti” de Sam McBratney Dramaturgia e Encenação: Bibi Gomes Interpretação: Ana Arinto e César Melo Música: João Dacosta e João Lima Direção de Movimento: Bárbara Salvador Cenografia e Cartaz: Dora Sales Figurinos e Caracterização: Pessoa Júnior Desenho de Luz: Daniel Verdades Direção Técnica: Celestino Verdades Técnicos de Palco, Operação Luz e Som: Celestino Verdades, Daniel Verdades e Sandro Esperança Técnico de Som: Sandro Esperança Direção de Produção: Sofia Oliveira Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos Produção: Josefina Correia e Paula Almeida Design Gráfico: P2F Atelier Videógrafo: Leonardo Oliveira 📸 José Frade 69ª criação do Teatro Extremo

Cinzeiros de cerâmica ✌🏼 Feitos à mão, para cada mão da roda. Encomendas via DM #ceramic #ceramicart #ashtray #ashtrayart #ceramicsculpture

MARCHA DE TODOS 2024 & 2025 Criação GALATEIA Parceria LOBBYTEATRO Iniciativa e co-produção FESTIVAL TODOS Marcha de Todos - uma marcha que também é um espetáculo, com centenas de músicos, actores, bailarinos, acróbatas, fotógrafos, ciclistas, marionetistas e transeuntes das mais diversas origens, juntando associações culturais, colectividades, grupos profissionais, comunitários e informais. Dia 14 de Setembro 2025 a Marcha de Todos atravessa as ruas de Arroios, numa grande festa intercultural! Venham ver a marcha a passar e venham cantar e dançar, desde a Praça José Fontana, onde inicia pelas 17h, até ao Jardim do Campo Mártires da Pátria! Venham Marchar connosco neste grande evento intercultural! Ficha Técnica 2025 Coordenação artística: Miguel Jesus Apoio à curadoria artística: Joana Brito Silva e Mariana Fonseca Coordenação de produção: Isabel Santos Apoio à dramaturgia: Susana Mateus Apoio à Produção: Dora Sales Apoio à montagem: Vitor Santos Arautos: Ana Lúcia Palminha, Beatriz Baião, Emília Veloso, Joana Brito Silva, Matilde Graça, Nylon Princeso, Victor Caetano. 📸 @manfredininicolas Mestres de cerimônia da Marcha de 2024: Dora Sales e Nylon Princeso Palavras de Adília Lopes, Carlos Drummond de Andrade, Daniel Filipe, Hafiz, Mahmoud Darwish, Rabindranath Tagore, Sophia de Mellor Breyner Andresen e Vergílio Ferreira Com a participação de diversas pessoas, grupos e associações: ABADÁ-CAPOEIRA ASSOCIAÇÃO CASA DA ÍNDIA CLAN INTERNATIONAL YOUTH INNOVATORS’ HUB ASSOCIAÇÃO PER 11 COMUNIDAD CHILE EN LISBOA BANDA MUSICAL ARTÍSTICA DA CHARNECA BAQUE DO TEJO MARACATU BATUCADEIRAS DAS OLAIAS CATHERINE MORISSEAU E CONVIDADOS CHARANGA SOL & FIESTA CORO DA COMUNIDADE ISLÂMICA COLUMBINA CLANDESTINA COMUNIDADE HINDU DE PORTUGAL CENTRO DE DESENVOLVIMENTO COMUNITÁRIO DA CHARNECA CLUBE ATLÉTICO ARROIOS FLASH DE MEMÓRIAS GRUPO DE BOMBOS DA MERCÊS GRUPO DE VIZINHOS DE ARROIOS ISHA ARTES LA CATERVA CANDOMBE NAUMATI BAJA SAMUHA PORTUGAL NEFIN - NEPALESES FOR INDIGENOUS CULTURE ASSOCIATION PORTUGAL NEVER ENDING TOURS PEDALAR SEM IDADE PORTUGAL PENSAMENTO ORIENTALISTA PIA - PROJECTOS DE INTERVENÇÃO ARTÍSTICA YACUMENZA BANDA

AS MÃOS DAS ÁGUIAS Espetáculo da @galateia_criacao_artistica 2022- atual Apresentações em Portugal e Moçambique Três contadores vêm partilhar três histórias que aconteceram quando não era ainda nenhuma vez, quando as mães ainda não tinham nascido, quando se começaram a fazer perguntas e quando o bater das asas das águias era o único ponteiro do tempo. Ouvindo diferentes vozes e espreitando um cenário que tem três lados distintos para três histórias diferentes: A Água e a Águia, de Mia Couto, Mãezambik, de Manu Sarujine, e As Mãos dos Pretos, de Luís-Bernardo Honwana, os três actores vão fazendo perguntas e traçando o espectáculo também com as respostas dos espectadores mais novos. FICHA TÉCNICA E ARTÍSTICA Textos| Mia Couto, Manu Sarujine e Luís-Bernardo Honwana Direcção| Miguel Jesus Dramaturgia| Miguel Jesus e Susana Mateus @sumateus_ Criação| Galateia Co-criação| Susana Mateus, Juliana Capilé @julicapile , Nylon Princeso @nylon_princeso e Dora Sales @dorapsalles Elenco| Juliana Pinho @vida.em.vertigem /Dora Sales, Miguel Jesus e Nylon Princeso Música| João Pedro Silva Espaço cénico| Pedro Pinto-Pinto e Dora Sales Visualidade e Adereços| Dora Sales 📸| Alexandre Nobre Edição vídeo| Pedro Ribeiro e alunos da Escola Profssional Jean Piaget Apoio som| Miguel Lima @raposolima2002 Construção cenográfica| Berbere Quim Produção| Alexandre Viegas Co-produção| Festival Todos @festival.todos , Festival Internacional de Artes de Rua @fiarcultura e Festival Sementes Apoio à encenação; desenho; construção de adereços| Afonso Jesus e alunos das Escolas parceiras Apoio financeiro| Fundação GDA Apoios internacionalização| Fundação GDA e Direcção-Geral das Artes Apoio material cenográfico| Teatro O Bando @teatroobando Outros festivais parceiros| Festival Altitudes @festivalaltitudes , Festa do Teatro de Setúbal @festadoteatro e Festival Internacional de Teatro de Inverno de Moçambique @fiti.teatrodeinverno Outras parcerias| Um Colectivo, Instituto Piaget, Escola Básica de Vila Aboim, Escola Básica Maria da Luz Deus Ramos

A LIBERDADE SAIU À RUA Espetáculo do @colectivo.ursa 2024 Performance de teatro gratuita que ocorreu em 25 de Abril, com apresentações às 11h e 15h, celebrando o 50º aniversário do 25 de Abril de 1974, com o tema da Liberdade, destacando histórias reais e promovendo a arte e a diversidade. Criação e conceção | Colectivo Ursa - Grupo de Teatro da @tuna.euterpe.uniao.penedense Encenação | Juliana Pinho @vida.em.vertigem Dramaturgia | Amarílis Anchieta @amarilisanchieta e Juliana Pinho @vida.em.vertigem Texto | a partir de poemas de Sophia de Mello Breyner, com a colaboração de toda a equipa artística e dos testemunhos dos membros da Associação 25 de Abril - Núcleo Oeiras e Cascais (Comandantes Arménio Fidalgo, Caldeira Santos, Martins Guerreiro e Simões Teles; Coronel Nuno Anselmo) Elenco | Ana Estêvão, Joana Barroso, Juliana Pinho e Mariana Pimentel Especial participação (no elenco) | Jovens do grupo_de_aprendizagem_livre (Carolina Bicudo Correia, Félix Nunes Robb, Frida Oliveira Reichartz, Gabriel Silveira Monteiro, Haritz Marques, Kristof Micsko, Maria Roma Nunes de Figueiredo Castanheira Azenha, Maria Teresa de Pinho Morgado Vasconcelos Garcia, Matias Vallejo Ataíde, Miguel Rosado da Silva, Noa Safira Pessis Sonenklar), Rita de Aleluia Ferreira e Dora Sales Assistência de encenação | Amarílis Anchieta Cenário e figurinos | Amarílis Anchieta, Juliana Pinho e Dora Sales Máscaras e cartazes | Dora Sales Produção | Colectivo Ursa - Grupo de Teatro da Tuna Euterpe União Penedense e Serviço Cultural e Educativo da Fundação D. Luís I (Catarina Aleluia) Agradecimentos | Casa das Histórias Paula Rego, Divisão de Espaços Verdes da Câmara Municipal de Cascais e Lin - Lavandaria Industrial 📸 Julia Lombao

A.NORM@L 60ª criação Teatro Extremo | 2023 @teatro_extremo Ela sente que não se encaixa. Parece que nunca faz nada certo, até que um dia, ela ouve a montanha a chorar. A.norm@L é a história de uma viagem ao fundo da terra. Como poderei partir nesta viagem se tenho medo do escuro? Será que existe luz debaixo da terra? Nesse mergulho ao desconhecido, iremos encontrar seres que precisam de silêncio e de escuro para crescer. Iremos até ao fundo da terra para descobrir o que dizem as raízes, umas às outras! Duração: 60’  Classificação etária: M/3 Texto a partir de improvisações: @amarilisanchieta ; Dramaturgia: @amarilisanchieta e @vida.em.vertigem ; Encenação: @vida.em.vertigem Interpretação: @bibigomes894 , @dorapsalles , @nicolasbrites72 ; Imagem e Figurinos: @maria__taborda ; Cenografia: @dorapsalles Desenho de Luz: Daniel Verdades; Música: Pedro Pinto-Pinto e @jfilipefreire com colaboração de @inessampaioartist ; Sonoplastia: @raposolima2002 ; Desenho de Som: @sandro__esperanca ; Direção Técnica: @celestinoverdades ; Técnicos de Palco: Daniel Verdades, @sandro__esperanca ; Construção de Cenografia e Adereços: Daniel Verdades e @dorapsalles ; Costureira: Rosário Bálbi; Direção de Produção: Sofia Oliveira; Produção: Josefina Correia e Paula Almeida; Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos; Promoção: Victor Pinto Ângelo; Design Gráfico: P2F Atelier; Produção Audiovisual: Diogo Barbosa;  Realização Spot TV: Duarte Teixeira; Voz Off Spot TV: Paulo Lázaro;  📸: José Frade;  Parceria: Agrupamento de Escolas Anselmo de Andrade / EB1/JI Feliciano Oleiro Agradecimentos: Maria de Lourdes de Castro, alunos, educadores, professores e auxiliares de ação educativa da EB/JI Feliciano Oleiro, Hugo Migata, Mário Rainha Campos, Osvaldo JSVC, Teatro O Bando

PROBIDO VIRAR À ESQUERDA Espetáculo de 2022 do @crugrupo Proibido Virar à Esquerda se desenrola entre dois momentos históricos concomitantes: o passado e o presente. Representados no espetáculo pelas diferenças geracionais entre os dois personagens principais, os quais buscam, cada um à sua maneira, uma revolução. Entretanto, sem se aperceberem, embarcam numa viagem de transformação pessoal. O conflito geracional, as diferenças de posicionamento politico e a dificuldade de se debater temas sensíveis, são questões que permeiam toda a atmosfera da peça. Proibido Virar à Esquerda se passa num “presente distópico” onde todos os países do mundo aderiram ao radical governo do Partido Sentido Único (P.S.U.). É durante a fuga de uma manifestação violenta, que o velho e o jovem se encontram, e se vêem obrigados a viajarem juntos, numa tentativa desesperada de fazerem uma revolução. Mas qual delas? O espetáculo leva o espectador para dentro e para fora de si, entre imaginários diversos, conversas reflexivas, guerras e festas, que de uma forma leve, buscam repensar as lutas e as revoluções atuais. 📸 @helena_isabel_tomas Ficha técnica: Encenação, texto e representação: @dorapsalles e @manfredininicolas Trilha sonora: Miguel Jesus, @raposolima2002 @crugrupo Desenho de som: @estreladealcantara Produção artística: @filiribeiro_ _ @matilde4102 @isabel_4014 Técnico de Montagem e Eletricista: Vitor Santos Voz off: @oficialfernandoluis , @paulaso84 , Miguel Jesus Adereços:@sararodriguesdesigns Desenho de luz: @manfredininicolas Cenografia: @dorapsalles Operação de luz: @rita_louzeiro Operação de som: @filiribeiro_ Arte visual: @maria__taborda e @dorapsalles Fotografia e vídeo: @afonsobcosta Apoios: @teatroobando @festadoteatro @estreladealcantara e ADACT Crítica: /sociedade/esperanca-conflito-geracional-e-politica-em-proibido-virar-a-esquerda/