L'autre scène (.org) des psychanalystes au théâtre

Solitude, désir, jalousie, violence — Lars Norén sait mettre à nu ce que l'alcool et la nuit révèlent mieux que n'importe quel divan. C'est si simple l'amour, mis en scène et joué par Charles Berling, avec Alain Fromager, Caroline Proust et Bérengère Warluzel. Bord de plateau animé par David Rofé-Sarfati pour L'Autre Scène à l'issue de la représentation du samedi 23 mai. 🎟 Tarif préférentiel pour les membres → lautrescene.org @letheatredelatelier @charles__berling @afromager #CestSiSimpleLAmour #LarsNoren #CharlesBerling #TheatreEtPsychanalyse #LAutreScene SpectacleVivant

Jouer du piano à quatre mains. Se frôler sur scène. Chanter ce qu'on n'aurait pas dû. Il y a dans Oser Dire quelque chose de l'ordre du plaisir défendu — et ça fait exactement l'effet escompté. ✍️ Critique en ligne sur lautrescene.org @theatreessaion @julyautissier #OserDire #MusiqueEtThéâtre #SpectacleVivant #LiberteExpression #LautreScene

💭 Et si oublier permettait de retomber amoureux… encore une fois ? Quand la mémoire s’efface, l’amour se réinvente. Que reste-t-il du lien quand l’un des deux s’éloigne, emporté par la maladie ? Et si chaque oubli devenait une nouvelle première rencontre… ✨ Un texte à la fois touchant et lumineux, qui nous rappelle de savourer chaque instant de la vie ❤️ 🎭 Est-ce que vous pouvez laisser la porte ouverte en sortant ? 📍 À découvrir au Théâtre Essaion 📰 Recommandé par L'Autre Scène (Par David Rofé Sarfati) @theatreessaion @antoinelemairetheatre @aurorefloreancig @starterplustatouvu @luc_perin @lautrescenega @davidrofesarfati #Théâtre #Amour #Mémoire #Émotion #Paris #SortirAParis #SpectacleVivant #maladie #alzeimer #critiquelitteraire

@mehdi_djaadi_

✨ On va parler de PMA. ✨ Au départ de #Chimère, il y a une expérience intime : celle du désir d’enfant. Un long chemin parfois douloureux — celui de la #PMA — que j’ai moi-même traversé. Ce parcours m’a fait comprendre, dans ma chair, ce qu’est vraiment le mot création, ce qu’est vouloir sans pouvoir. 🌱 Dans Chimère, on suit Stella et Neven à travers les protocoles, les attentes, les espoirs, les chutes. Stella doute, vacille. Elle se croit « abîmée ». Et puis, un jour, contre toute attente… la vie. 🌸 Un bébé. Un miracle discret. L’amour comme une vague. 🌊 J’ai choisi de raconter cette histoire sous forme de conte, avec humour et poésie. Une Bonne Fée pas tout à fait bienveillante — grinçante, drôle, provocante 🧚‍♀️ — incarne la voix intérieure de Stella. Celle qui questionne, ironise, résiste. Parce que même dans la douleur, il y a de la lumière. Et parce que l’humour est une arme douce. 🎭 Chimère parle de ce que beaucoup vivent en silence : le désir d’enfant, la culpabilité, la solitude — mais aussi l’amour, la résilience, la vie. Un conte contemporain, intime et universel. 💫 #fiv #PMA #fiv Théâtre @pma_pour_mon_espoir @pma @association_pma

Prénoms de Nurith Aviv CINEMA **Prénom**, documentaire de Nurith Aviv Il existe dans la tradition juive une coutume dont le film ne dit mot — et c'est peut-être là que tout commence. Lorsqu'un malade est en danger, on lui attribue un nouveau prénom, un *shinoui ashem* : tromper l'ange de la mort, présenter à Dieu un inconnu. Comme si l'Éternel pouvait être induit en erreur par un changement d'état civil. Dans le judaïsme, il y a comme une gourmandise à s'exonérer du surmoi. Cette coutume, le film ne la convoque jamais. Mais elle l'innerve tout entier. Ce que Nurith Aviv collecte, de témoignage en témoignage : des existences placées sous le signe d'un prénom reçu, subi, contesté — ou finalement assumé. Le prénom est une adresse avant d'être un nom propre. Il dit moins qui l'on est que *pour qui* l'on a été mis au monde. Ce qui rend le film singulier, c'est aussi son humour. La cinéaste apporte des bouquets de fleurs à ses interviewés. L'interlocuteur doit surseoir à l'entretien pour aller chercher un vase. Comme si elle rappelait, dans un sourire, que la vie ne se laisse pas entièrement capturer dans le récit qu'on en fait. Le prénom, comme le bouquet, ne se possède jamais tout à fait. **À voir absolument.** --- @nurithaviv @lautrescene \#documentaire #cinéma #prénom #identité #psychanalyse judaïsme NurithAviv cinémadocumentaire LAutreScène

שיפודי פסח

🎭 **LA SŒUR DE SHAKESPEARE** *Woolf, Freud et deux comédiennes incandescentes* 📍 Studio Hébertot · à partir du 4 avril Librement inspiré de l'essai de Virginia Woolf, *La sœur de Shakespeare* imagine la vie empêchée de Judith — génie sans chambre, parole sans lieu. Mis en scène par @juliette.marie.50 , porté par @solenngx et @ines.amoura , le spectacle ne se contente pas de rendre hommage à Woolf : il la prolonge et la déplace. *« Pour écrire il faut quelque argent et une chambre à soi. »* — Virginia Woolf L'hypothèse est plus troublante encore : la création, par nature, excède la guerre des sexes. Ce qu'on pourrait appeler, à la suite de Freud, un hermaphrodisme psychique fondamental — l'art naît précisément là où les sexes se rencontrent, non là où ils s'affrontent. Deux comédiennes qui savent exactement ce qu'elles font. Une scénographie épurée. Des éclats d'humour inoubliables. Une pièce aboutie, portée haut. Une pièce nécessaire. Critique complète sur @lautrescene 🔗 lautrescene.org #LaSœurDeShakespeare #VirginiaWoolf #UneChambreÀSoi #ThéâtreParis #StudioHébertot JulietteMarie SolennGoix InèsAmoura ThéâtreFéminin Féminisme Psychanalyse Freud LAutreScène CritiqueDThéâtre ThéâtreContemporain Paris Spectacle Shakespeare Judith Dramaturgie --- Les mentions sont à vérifier selon les vrais handles Instagram des comédiennes et du Studio Hébertot.

🎭 À notre place — Arne Lygre / Stéphane Braunschweig La Colline – Théâtre national | jusqu’au 17 avril 2026 Trois femmes, une maison, un analyste absent. Ce que Lygre appelle amitié, la clinique analytique le nomme transfert latéral : ce lien horizontal qui se tisse entre sujets partageant un même objet d’attachement. Ici, Astrid — figure-pivot autour de laquelle Sara et Eva s’identifient, se disputent, se défont. Braunschweig met en scène avec sa précision tranquille. La maison se referme en boîte entre les deux actes, passage du salon au sous-sol, du foyer à l’alcôve : une métaphore du mouvement analytique. Ce qui semblait être un foyer devient une alcôve. Et c’est précisément quand l’espace se resserre que quelque chose peut être quitté. Clotilde Mollet, Chloé Réjon, Cécile Coustillac — formidables. Les hommes, absents, sont joués par les femmes. Les absents structurent les présents. Les liens ne se tranchent pas, ils se réaménagent. Épatant. 📍 15 rue Malte-Brun, Paris 20e 🔗 Critique complète sur lautrescene.org #theatre #theatreparis #lacolline #arnelygre #stephanebraunschweig clotidemollet chloerejon cecilecoustillac theatrenational critiquetheâtrale lautrescene transfertlatéral psychanalyse scandinavie mise en scène @lacollinetheatrenational