Esta es la primera instalación sonora que hecho, me entretuve harto haciéndola. Es una gotera que cae desde una botella y rebota en un recipiente de aluminio, el cual está conectada a un micrófono de contacto que pasa por un pedal de efecto con la opción de looper, para ser amplificada en el parlante que cuelga al final. O sea es la suma de las gotas que van cayendo, grabándose y repitiéndose en el tiempo y con un patrón rítmico irregular que le da su toque despues de estar escuchándolo su rato.
Fue para la finalización del taller de creación del profesor Carlos Silva @csilvat de la escuela. Último año con este ramo del cual estoy muy agradecido porque ha sido muy útil para reflexionar respecto a lo que uno va haciendo, cómo lo va haciendo y por qué.
También agradecer a mi pana Enrique @del.d.e.l por apañar con el registro del video.
Este es el grabado más grande que he hecho hasta ahora (62x40 cm).
se llama "lejos mi recuerdo más lúcido" y quedó seleccionado en el concurso arte joven, a pesar de que no gané nada igual me hace sentir bien jeje
🎥 El Estado de mi Obra — David Faúndez
🧑🎨 Estudiante de la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar y participante de la exposición “El Estado de las Cosas.”
🎶 Su obra combina música y artes visuales: el sonido de una gotera que cae sobre un recipiente de aluminio crea un patrón rítmico que evoca la música de la lluvia.
💧 En esta instalación, el azar y la naturaleza se convierten en partitura, invitando a escuchar el silencio y la materialidad del agua como una forma de pintura sonora.
🎨 A través de esta fusión entre arte y sonido, David explora nuevas maneras de sentir y representar el entorno.
📍 Corporación Cultural de Viña del Mar – Arlegui 683
📅 Hasta el 21 de noviembre de 2025
✨ El Estado de las Cosas invita a mirar los procesos, búsquedas y transformaciones que dan forma al arte actual.
¡Nos vemos en la sala!
Este viernes en casa plan se inaugura esta expo junto a mis compañerxs del taller de grabado en conjunto con lxs compañerxs del taller de grabado de la universidad nacional de cuyo en argentina, y el sábado un conversatorio.
y si tuviera que traducir de alguna forma el método que utilizo para componer música a dibujos, siento que éstos son los que más se acercan por las decisiones que aparecen al momento de crearlos (a pesar de que no haya ninguna intención de dibujar música en estos dibujos, solo me siento con una actitud parecida al momento de hacer ambas cosas)
A diferencia de los bocetos de las últimas tres publicaciones, estos dibujos no pretendían ser nada más, y son los dibujos que más disfruto haciendo porque no la pienso pa na y sale lo que sale y eso me hace creer que quizá refleja algo que tampoco tengo claro, pero al mismo tiempo me cuesta darles valor porque son dibujos muy automáticos que tardo solo unos pocos segundos en hacerlos sin preocuparme de como queden o de cosas técnicas, por ejemplo.