Cristobal Ochoa

Cristobal Ochoa @cristobal8a Estudios sobre la transformacion, transito y color #33 (2025) Acrylic on canvas Ochoa positions his painting at the intersection of geometric abstraction and ancestral figurative traditions. By mobilizing a system of scaled ovals and circles, Ochoa shifts abstract forms into a conceptual territory where they reclaim the symbolic weight of early anthropomorphism. In contrast to Giacometti’s reduction of the human figure to a vanishing vertical axis, Ochoa reconstitutes the body as a geometric volume suspended within a void, maintaining a shared structural tension between materiality and immateriality. The work appropriates the spatial mechanics of Op Art, utilizing geometric systems to generate volumetric illusion on a flat plane, yet subverts this optical tradition by embedding a profound symbolic dimension. Ochoa investigates binary constructs such as chaos and order or body and spirit, locating his inquiry precisely within the intermediate zones where these categories intersect and mutate. Ultimately, the resulting compositions collapse temporalities, producing a suspended state where the organic synthesizes with the geometric and the human figure assumes a digital resonance. Cristobal Ochoa is part of “El Palacio a las 4 de la mañana”, a group show curated by Alberto Rios de la Rosa @ariosdel at Saenger Galeria. @saenger_galeria

Tengo el honor de participar en la exposición “El palacio a las 4 de la mañana”, curada por Alberto Ríos de la Rosa @ariosdel en @saenger_galeria Ciudad de México. “Hay un momento, justo antes del amanecer, en que la realidad se vuelve maleable. Inspirada en la emblemática obra de Alberto Giacometti, esta exposición nos invita a habitar el umbral del silencio de las cuatro de la mañana, donde la arquitectura se convierte en memoria. Las piezas dialogan con el espacio como metáfora del anhelo, transmutando urgencias materiales y existenciales en construcciones visuales habitadas por la memoria y el deseo. Es una invitación a observar cómo lo material se rinde ante lo existencial, creando un diálogo íntimo entre el espacio que habitamos y el que soñamos.” Fragmentos del texto curatorial. Artistas: Andrés Anza @anzaandres Pablo Arellano @_terito Liz Capote @liz_capote Paula Cortazar @paula.cortazar Diego de Romay @diegoderomay Diego Inestrillas @diegoinestrillas Raúl Mirlo @raul.mirlo Cristobal Ochoa @cristobal8a Natalia Ramos @natalia_ramas Miriam Salado @miriamsalado SAENGER Galería | Manuel Dublán 33, Tacubaya, CDMX La exposición permanecerá abierta al público hasta el mes de junio de 2026.

Este 23 de abril en @saenger_galeria participo en esta maravillosa colectiva curada por Alberto Ríos de las Rosas @ariosdel en Ciudad de México. . [Esta propuesta de exhibición toma como punto de partida conceptual la obra seminal de Alberto Giacometti, The Palace at 4 a.m. (1932). Dicha pieza cristaliza la capacidad distintiva del surrealismo para transformar la experiencia íntima en una arquitectura onírica.] … [“La Fragilidad Constructiva”, aborda una de las rupturas fundamentales del modernismo escultórico. Al crear esta pieza, Giacometti desafió la tradición de la escultura como “masa sólida”, proponiendo en su lugar una arquitectura psíquica, transparente y habitada. La muestra busca el “acto repetitivo del hacer” como una forma de conocimiento y deseo. Las obras convocadas explorarán esta vulnerabilidad material y fluidez compositiva, entendiendo la creación como una estructura que, al igual que el palacio surrealista, está siempre al borde de la transformación, permitiendo que cada encuentro “reactive sus potencialidades latentes”.] Fragmentos del texto curatorial de @ariosdel

Muy feliz de estar en esta exposición "Paisaje expandido" organizada por la galería mexicana @khgaleria junto a excelentes artistas. @karenhuber_ y su equipo (Carla, Irene, Paloma, Omar) gracias por creer en mi trabajo. Especialmente agradecido con el curador mexicano @ariosdel por presentarme con la galería y que me ha guíado últimamente con algunos pasos importantes en mi carrera. Para los que no han podido venir a la inauguración los esperamos este martes 3 de marzo para otro encuentro especial y brindis. C/ Belén 2 (Chueca) 18:30 Excelente registro de sala por Paula Caballero

Desayuno típico venezolano Videoarte Audio 360 escuchar con audífonos 🎧 2025 Basado en mi propia biografía. Durante el gobierno de Chávez los índices de violencia eran los más altos del mundo. A mis 15 fui víctima de violencia extrema, como muchos otros venezolanos.

Cierre de exposición 🖤 Os invitamos a acompañarnos en la clausura de BORDER LINES, la primera exposición individual en España de Cristóbal Ochoa con la presencia del artista. • «Hablar de fronteras hoy exige distinguir entre líneas que separan y líneas que conectan. Cristóbal Ochoa articula ese doble juego: la línea como dispositivo político y como tejido relacional.» ¡Os esperamos! 📅 Sábado 18 de octubre | 11:30–15:00h. 📍 OB Contemporary — Matilde Hernández 36, 2º izquierda, Carabanchel. #CristóbalOchoa #BorderLines #OBContemporary #ArteContemporáneo #Carabanchel #Exposición #Clausura #ArteLatinoamericano

(…) El gesto formal es sencillo pero denso: perforar el mapa para abrir una herida en su propia representación; colocar palillos quemados para inscribir allí la doble faz de toda narración política. Cada mapa es, en suma, un pequeño teatro de lo que se muestra y lo que se oculta, lo que es narrado por el poder y lo que el poder borra a su conveniencia. • 🖼️ Ucrania | Venezuela | Sudán. Mapas de países en guerra, ocupados o secuestrados. 55 x 38 cm. Metacrilato y madera quemada. Ed. 1/3. 2025. 🗓️ Border Lines de @cristobal8a hasta el 18 de octubre. 📸 @fernanda.delbarrio #artgallery #galeriadearte #artecontemporaneo #contemporaryart #artepolitico

Tráfico para salir de esto. Instalación. Ensamblaje, coches miniatura y cerámica con engobes. Medidas variables. 2025. La instalación «Tráfico para salir de esto», compuesta por alrededor de setenta piezas cerámicas planas, una suerte de ensamblajes entre cerámica engobada y pequeños carritos/cochecitos de juguete, que cargan como equipaje la alegoría de unos rostros tristes, extenuados, foráneos… se convierte en otro atlas de la huida. En la obra late una crítica dura al capitalismo, a la movilidad convertida en mercancía, al deseo de escape mercantilizado y a la sensación de que la salida misma es un mercado; una fuga de la catástrofe (política, social, climática, humana al fin y al cabo). Las fronteras pueden llegar a convertirse en un dispositivo que organiza nuestra desesperación y confisca el espacio a la esperanza. 🖼️Border Lines. Exposición personal de @cristobal8a 🗓️ Hasta el 18 de Octubre. 📍OB Contemporary. Calle Matilde Hernández 36, 2 izquierda. 📣Mañana sábado abriremos en horario especial de 11:00h a 17:00h. ¡Os esperamos! 📸 @fernanda.delbarrio #OBContemporary #soloshow #contemporaryart #cristobalochoa #carabanchel #distrito11 #artgallery #contemporaryart #artinstallation

En Border Lines de Cristóbal Ochoa se configura un mapa de límites superpuestos: límites corporales, límites informacionales, límites geopolíticos, límites tecnológicos y límites simbólicos. Cada obra, por separado, articula sus propias interrogantes; juntas, producen una política de la interpelación. También propone un espacio de recuperación de la capacidad de atención, de escucha y de reconocimiento del otro, en un tiempo donde la empatía se ha instrumentalizado, reclamando así la dignidad del error, la fragilidad como condición política y la memoria como herramienta de reparación. 🖼️Border Lines de @cristobal8a 🗓️Hasta el 18 de octubre. 🕢 Jueves y viernes 16 a 20h | Sábados 11 a 15h. 📸 @fernanda.delbarrio #artgallery #galeríadearte #contemporaryart #artecontemporáneo

Serie Ajeno/Cercano (2025) 15 x 20 cm. Impresión con tintas pigmentadas ULTRA Chrome Pro 12 sobre papel Hahnemühle photorag 188gr. Edición: 1/5. Una selección de veintiocho fotografías tomadas durante largas caminatas que suele hacer el artista por las ciudades que lo han acogido luego de su exilio (París, Barcelona y Madrid) revelan una estética del hallazgo. Sin proponérselo, el artista ha reunido un archivo de lo mundano, lo cotidiano, la realista realidad del día a día. Son imágenes de cansancio, de desgaste, de trazos de consumo que configuran el paisaje urbano. Un dispositivo testimonial que selecciona como registro de la vida precaria, de las sutilezas de la derrota y de la resistencia silenciosa. Hay en ellas una narrativa silenciosa, genuinamente bella y desgarradora; estos pequeños actos cotidianos nos llevan a reconocernos en ellas. Son el archivo de nuestro propio síntoma social, el retrato furtivo de la soledad que compartimos en una época que promueve la exposición total sin tiempo para mirarnos dentro. 🖼️“Border Lines” de @cristobal8a 🗓️ hasta el 18 de Octubre #artecontemporáneo #contemporaryart #artgallery #galeríadearte #circulocarabanchel #photography #fotografia

Elijo esta canción porque es del soundtrack de la película que más me atraviesa el alma “Mommy” de Xavier Dolan. No me queda de otra que liberar emociones por esta red social. Agradezco la infinidad de mensajes de apoyo y la contension emocional que me han dado.

Only today Saturday (17.00-21.00h) and tomorrow Sunday (12.00-18.00h) left for you to visit us at booth # A3 at @canartibiza CAN art fair in Ibiza. We are showing fabulous pieces by @cristobal8a and @johnrobinsonpainter ✅ #contemporaryart #artecontempóraneo #arte #artcollector #artcollection #artgallery #art #canartibiza