Christos Oikonomou, Epiphany, 2025
ink and pastel on paper, 24,5x16,5 cm
Χρήστος Οικονόμου, Θεοφάνεια, 2025
μελάνη και παστέλ σε χαρτί, 24,5x16,5 εκ.
____
Christos Oikonomou: L’Infini terrible 🥀
Curated by Alia Tsagkari
Until January 13, 2026
____
For inquiries: [email protected]
| TOMORROW OPEN |
This Sunday, 28 December, the gallery will be open from 11:00 to 18:00.
____
Αυτή την Κυριακή, η γκαλερί θα είναι ανοιχτή από τις 11:00 έως τις 18:00.
____
Work: Christos Oikonomou, Defence (detail), 2025 ink and pastel on paper, 24,5 x 16 cm
____
Έργο: Χρήστος Οικονόμου, Άμυνα (λεπτομέρεια), 2025
μελάνη και παστέλ σε χαρτί, 24,5 x 16 εκ
____
Γεννημένος στον Πειραιά το 1998, ο Χρήστος Οικονόμου αποτελεί μία από τις πλέον διακριτές και διαμορφωτικές μορφές της νεότερης γενιάς Ελλήνων καλλιτεχνών κάτω των 30 ετών. Η ζωγραφική του εργασία, κυρίως μελάνη και παστέλ σε χαρτί, είναι συνεκτική, εστιάζοντας στο ανθρώπινο σώμα ως πεδίο εγγραφής ψυχικών και σωματικών εντάσεων. Μεστά ορμών, ενστίκτων, και παραμορφώσεων, τα έργα του Οικονόμου βρίθουν μυθολογικών, μυστικιστικών και πραγματολογικών αναφορών που ενσαρκώνουν μια ρηξικέλευθη θεώρηση του τραύματος ως βιωμένης εμπειρίας, δίχως αξιολογικό πρόσημο.
Το 2024, ο Οικονόμου συμμετείχε στο Sun Gazing, χωροηχητικό τελετουργικό της ομάδας LABOUR (Colin Hacklander & Farahnaz Hatam), στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) στην Αθήνα. Το 2023, πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στην Αθήνα στον εναλλακτικό καλλιτεχνικό χώρο We Are Bud. Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε το καλλιτεχνικό βιβλίο του At the Edges of Present (Hideout Editions, 2023). Έχει, επίσης, συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
📸 Αναλογική φωτογραφία του Γιώργου Κούμπου.
____
Born in Piraeus in 1998, Christos Oikonomou is one of the most distinctive and influential figures among the younger generation of Greek artists under the age of 30. His painting practice, primarily ink and pastel on paper, is cohesive, focusing on the human body as a field upon which psychological and physical tensions are inscribed. Charged with impulses, instincts, and deliberate distortions, Oikonomou’s works teem with mythological, mystical, and pragmatic references, articulating a groundbreaking understanding of trauma as a lived experience, unburdened by any evaluative judgement.
In 2024, Oikonomou participated in Sun Gazing, a spatial-sound ritual by the collective LABOUR (Colin Hacklander & Farahnaz Hatam), at the National Museum of Contemporary Art (EMST) in Athens. In 2023, he held his first solo exhibition in Athens at the alternative art space We Are Bud. The same year he published his artist book At the Edges of Present (Hideout Editions, 2023). He has also taken part in several group exhibitions. He lives and works in Athens.
📸 Analogue photograph by @koubos100000
In Christos Oikonomou’s practice, the material substrate does not serve as a neutral surface but as an active mechanism of morphogenesis. Ink, pastel, and occasionally acrylic are applied on sheets of paper that the artist collects as objets trouvés: 1990s drawing blocks found in vintage bookstores in downtown Athens, weathered remnants of a quotidian, almost childlike materiality. The patina of these papers shapes a dynamic interplay between the naïve, school-like substrate and the corporeal violence of the imagery, turning the surface into a site of trauma and sensory overload.
Work: Initiation, 2023, ink and pastel on trace paper, 24,5 x 16,5 cm
____
Christos Oikonomou: L’Infini terrible
Opening: Thursday, December 18, 2025, 19:00 - 21:00
Exhibition duration until January 13, 2026
Roma Gallery, 5 Roma St, Athens
With “Le Dormeur du Val” (2022), Oikonomou directly engages with Rimbaud’s poem of the same title, in which deceptive serenity shatters to reveal the trauma lurking at the core of every organic existence: “Quieted. There are two red holes in his right side.” In place of idyll emerges terror: peace is funereal. The nature that embraces the body does not protect it but absorbs it. The figure’s faint smile,reminiscent in the poem of the “sick child,” and in Oikonomou’s work of the enigmatic smiles from Neon Genesis Evangelion, plays a decisive role. This ambiguous, extralinguistic sign functions as an index of violence, constituting a code that overturns expectation. The blood-red perforation marks the destructive passion that delivers these robust, vitalistic bodies into a process of decay, as they burn from their own vital intensity.
____
Christos Oikonomou: L’Infini terrible
Opening: Thursday, December 18, 2025, 19:00 - 21:00
Exhibition duration until January 13, 2026
Roma Gallery
____
Work: Christos Oikonomou, Le Dormeur du Val, 2022, ink on paper, 16,5 x 24,5 cm
____
Με το έργο “Εις την κοιλάδα κοιμώμενος” (2022), ο Οικονόμου αναμετράται ευθέως με το ομότιτλο ποίημα του Rimbaud στο οποίο η απατηλή γαλήνη θρυμματίζεται, αποκαλύπτοντας το τραύμα που υποβόσκει στον πυρήνα κάθε οργανικής ύπαρξης. «Ήσυχος. Έχει δύο κόκκινες τρύπες στο δεξί πλευρό». Στη θέση της ειδυλλιακότητας εμφανίζεται το τρομερό: η ειρήνη είναι νεκρική. Η φύση που αγκαλιάζει το σώμα δεν το προστατεύει, αλλά το απορροφά. Το μειδίαμα της μορφής, τόσο στο ποίημα που θυμίζει αυτό του «άρρωστου παιδιού», όσο και στο έργο του Οικονόμου που παραπέμπει στα αινιγματικά χαμόγελα των μορφών του Neon Genesis Evangelion, διαδραματίζει καταλυτικό ρόλο. Αυτό το αμφίσημο εξωγλωσσικό σημείο επικοινωνίας λειτουργεί ως δείγμα βίας, συνιστώντας κώδικα ανατροπής του αναμενόμενου. Η αιματόχρωμη οπή αποτυπώνει το καταστρεπτικό πάθος που παραδίδει τα ρωμαλέα, βιταλιστικά σώματα σε μια διαδικασία φθοράς, καθώς αυτά φλέγονται από την ίδια τους τη ζωτική ένταση.
____
Έργο: Χρήστος Οικονόμου, «Εις την κοιλάδα κοιμώμενος», 2022, μελάνη σε χαρτί, 16,5 × 24,5 εκ.