Cate Lartey

Der Begriff Maktaba kommt aus dem Arabischen und beschreibt in vielen Regionen Nord- und Ostafrika eine „Bibliothek“ oder „Buchladen“. Im erweiterten Sinn steht Maktaba nicht nur für einen Raum, sondern für einen Wissensraum: einen Ort, an dem Wissen gesammelt, bewahrt und zugänglich gemacht wird. The term Maktaba originates from Arabic, and is commonly used across North and East Africa to mean ‘library’ or ‘bookstore.’ In a broader sense, it refers to a space where knowledge is collected, preserved, or made accessible. Gratitude is a must!!! Vielen Dank an Manuel Raeder @studiomanuelraeder für das Tischdesign, mit dessen Hilfe Kader Arslan @kaderarslan diesen bauen konnte. Inspiriert davon hat sie auch die Regale für uns entworfen und angefertigt 🫶🏾 Vielen Dank an Gusch Düsseldorf @guschduesseldorf für die Leihgabe der Sessel und an das Kunstmuseum Bochum @kunstmuseum_bochum für die Hocker. 📸: Jana Buch @janabuch_

ENG +++ OPEN CALL +++ A photographic celebration of Black, African and Afro-Diasporic styles and life in Germany. We are collecting photos from your personal archives, whether they’re from your parents, favorite uncles, aunts, cousins, etc., covering the period from the 70s to the early 2000s. The pictures should capture vivid snapshots of their joyful moments, stylish outfits, or the times they made every party unforgettable. The main aim of the project is to celebrate the value of our personal archives while shedding light on parts of the Black, African, and Afro-diasporic experience in Germany. The end result will be a book publication. I am Cate Lartey, an artist and freelance curator living in Düsseldorf, Germany. The idea of collecting photos from the personal archives of people of African descent (PAD) in Germany came to me when I asked myself: What does the cultural space of PAD*, especially that of our parents, look like in terms of a visual memory of our life in Germany? What can we refer to when we talk about PAD* life, other than our experiences of racism and discrimination? To ensure that as many different PAD communities* as possible learn about the Open Call, it would be very helpful if you could spread the word via your channels/networks. We also need your support to make the project a success. Please assist your parents, uncles, aunts, cousins, etc., in sending us their photos in the easiest way for them. Remember to clearly label all submitted photos with the name (if preferred), country, and approximate year of origin. This project is a personal initiative. If you have any suggestions for support in the area of publication, please forward them to us. We look forward to your submissions! Sent to: [email protected] *PAD (people of African descent) Creative Direction: Latoya Hauginata Breu @haguinatha Stills: Samuel Darko on You Tube We only take submissions through email now❗️

+++ OPEN CALL +++ Celebration of my Grandmother’s 83rd birthday. Her name was Florence Deidei Akrong 🤍 Please see the next two slides for more information on the Open Call. #aigenerated by @haguinatha Creative Direction: Latoya Hauginata Breu @haguinatha

“[…] the common thread is a root, which is effectively lacking. This is where we must begin.” - Edouard Glissant, Poetics of Relation Community. Photography and Belonging 🎞️ 📍 Museum Kunstpalast, Düsseldorf
📅 Exhibition: February 11 – May 25, 2026 🕦Mon: closed Tue-Sun: 11am–18pm Long Thursday: 11am–21pm

✨ EINLADUNG ✨ Black Archive Germany ist Teil der Ausstellung Community. Fotografie und Gemeinschaft im Kunstpalast Düsseldorf. @kunstpalast Die Ausstellung ist eine Einladung an Schwarze, afrikanische und afro-diasporische Communities aller Generationen. Eine Einladung, Fotos, die als unwichtig galten oder vergessen wurden, in neuen Kontexten zu sehen und mit neuen Blick darauf zu schauen. Ich hoffe, ihr seid genauso inspiriert und voller Freude wie ich. Kommt zur Ausstellung, bringt eure Familien und Freund*innen mit und lasst uns gemeinsam Teile unserer Geschichten feiern 🖤 
📍 Museum Kunstpalast, Düsseldorf
📅 Ausstellung: 11. Februar – 25. Mai 2026 🕦Mo: geschlossen Di–So: 11–18 Uhr Langer Donnerstag: 11–21 Uhr Aus dem Familienalbum: Owusu (Jahr unbekannt), Duisburg. #Ghana. - ✨ INVITATION ✨ Black Archive Germany is part of the exhibition Community. Photography and Community at Museum Kunstpalast Düsseldorf. This exhibition is an invitation to Black, African, and Afro-diasporic communities of all generations. An invitation to see photos that were considered unimportant or forgotten in new contexts and to look at them with fresh eyes. I hope you’ll be as inspired and filled with joy as I am. Come to the exhibition, bring your families and friends, and let’s celebrate parts of our stories together🖤 
📍 Museum Kunstpalast, Düsseldorf
📅 Exhibition: February 11 – May 25, 2026 🕦Mon: closed Tue-Sun: 11am–18pm Long Thursday: 11am–21pm From the family album: Owusu (year unknown), Duisburg. #Ghana.

Fits in ny

Participatory Workshop with Black Archive Germany @blackarchive_germany 📅 22.11.2025 🕚 11:00 - 15:00 📌 basis Leseraum The project Black Archive Germany, initiated by Cate Lartey (@ceitii ), serves as a starting point to revive memories anew and to move various Afro-diasporic narratives in Germany into centre stage. It understands itself as a living archive – a space that does not simply exist but is continuously re-created. In this participatory workshop, we want to talk, see, and listen together about how personal and collective histories intertwine across past and present – but also how, within them, the social and aesthetic expressions of Black diasporic art and culture in Germany can be revealed. → What connections exist between what we see, hear, and remember? And how can we think together what has been experienced or imagined as separate?→ How can we tell our own stories visually? → What possibilities are there for citing, referencing, and honoring one another in order to build on the work that came before us? ➡️ link in bio for more information and sign up _____ Das Projekt Black Archive Germany, selbst iniitiert von Cate Lartey (@ceitii ) dient als Ausgangspunkt, Erinnerungen neu zu beleben und verschiedene afro-diasporische Erzählungen in Deutschland in den Mittelpunkt zu rücken. Es versteht sich als lebendiges Archiv – ein Raum, der nicht einfach existiert, sondern immer wieder neu erschaffen wird. Im partizipativen Workshop wollen wir gemeinsam darüber sprechen, sehen und hören, wie persönliche und kollektive Geschichten in Vergangenheit und Gegenwart ineinandergreifen – aber auch, wie sich in ihnen die sozialen und ästhetischen Ausdrucksformen Schwarzer diasporischer Kunst und Kultur in Deutschland zeigen lassen. → welche Verbindungen bestehen zwischen dem, was wir sehen, hören und erinnern? Und wie lassen sich getrennt Gedachtes und Erlebtes zusammendenken? → wie können wir unsere eigene Geschichten visuell erzählen? → Welche Möglichkeiten gibt es, einander zu zitieren, zu verweisen und zu ehren, um auf die Arbeiten aufzubauen, die vor uns entstanden sind. ➡️ Link in Bio für mehr Informationen und Anmeldung

Simone Leigh.

a rare selfie on the main 🙂‍↕️

Im Maktaba Room entsteht ein Ort des Innehaltens, Entdeckens und Verweilens. Hier darf gelesen, nachgedacht, geschrieben, gestaltet und geträumt werden – ganz im eigenen Rhythmus. Die kuratierte Buchsammlung* lädt zu einer Reise durch Literatur, Kunst, Design und Printed Matter ein. Wir möchten mit euch Bücher teilen, die uns in unserer Arbeit als Künstlerinnen, Kuratorinnen und Kulturschaffende begleiten. Bücher als Werkzeuge, die uns in andere Vorstellungswelten, Ästhetiken und Alltagspraktiken von Denker*innen, Gestalter*innen und Visionär*innen führen, von denen wir inspiriert sind zu lernen. Ergänzt wird der Leseraum durch Beiträge eingeladener Gäst*innen, die ihre Beziehungen zu Büchern, Printed Matter oder Literatur als Erfahrungsräume von Wissen teilen. *mit Schwerpunkt auf Büchern von afrikanischen und asiatischen sowie afro- und asiatisch-diasporischen Autor*innen Konzipiert von Cate Lartey und Donja Nasseri @ceitii @donja_nasseri Eröffnung am 01. August ab 18 Uhr mit Parissa Charghi (HEAVY FEELINGS) Laufzeit: 01. - 25. August 2025 Öffnungszeiten: jeden Freitag, Samstag und Sonntag von 12 bis 18 Uhr Das Projekt wird vom Diversitätsfond NRW gefördert. ThisThat Galerie Hansaallee 22 40547 Düsseldorf @thisthat_gallery Grafikdesign von Felix Sandvoß @felix_sandvoss

Am Samstag startet im @mkk_dortmund die Ausstellung „Staatspreis MANUFACTUM für angewandte Kunst und Design im Handwerk“ – Anlass für uns, das Thema Design auch im STADT_RAUM aufzugreifen und Cate Lartey @ceitii , Künstlerin und freie Kuratorin, einzuladen, eine Veranstaltungsreihe zu konzipieren. „Thinking & Working with Design“ will dazu ermuntern, Gestaltung nicht nur als Formgebung zu verstehen, sondern als Sprache, als Werkzeug, als Denkform – und als Praxis gemeinsamen Tuns. Mit Gesprächen, Workshops und künstlerischen Annäherungen rückt das Programm Design als Mittel der Wahrnehmung, des Lernens und der politischen Auseinandersetzung in den Fokus. Ob in materiellen Experimenten oder poetischen Gesten, Design bildet hier einen Ausgangspunkt für kritisches Denken und neue Verbindungen. Gemeinsam mit Künstler*innen, Gestalter*innen und Forscher*innen fragt die Reihe danach, wie institutionelle Strukturen unser Verständnis von Gestaltung prägen, wie Ausschlüsse, Wissensproduktion und Sprache im Designkontext thematisiert werden können und wie durch das gemeinsame Arbeiten an Formen ein kollektives Lernen entsteht. Das Programm schafft einen Raum, der Gestaltung als Möglichkeit versteht, anders zu sehen, zu erzählen und zu handeln. Cate Lartey studierte Design an der Peter Behrens School of Arts in Düsseldorf und absolvierte ein postgraduales Studium an der Kunsthochschule für Medien in Köln mit dem Schwerpunkt Kunst- und Medienwissenschaften. Ihre Arbeit konzentriert sich auf Ästhetik, Archivarbeit sowie visuelle und materielle Kulturen, mit besonderem Fokus auf Afrika und seine Diaspora. Das Programm startet im Juli mit zwei Workshops: 12.7.2025 Die Sprache der Form mit @maltevandermeyden 19.7.2025 Towards a Poetic Abstraction: Expressing Form Through Language mit Tomi Seyi Laja @tomiwho jeweils 14:00-17:00 8 EUR Anmeldung bei: [email protected] Im Spätsommer folgt: 17.9.2025, 18:00 Über Wissensproduktion, Förderpolitiken und kulturelle Ausschlüsse im Design und seinen Institutionen Im Gespräch: Quang Nguyen @___quanguyen , @mariekoehler_artist und Cate Lartey Details: /stadtraum, in Kürze auch hier. Grafik: @zweifel_