CAOTICS

Descubre Essential, la colección más accesible de Caotics: una selección de arte, diseño, artesanía y joyería contemporánea, creada en España. ……. Objetos con historia y talento made in Spain para regalar, apoyar y disfrutar. Diseño auténtico y al alcance. Discover Essential — Caotics’ most accessible collection of contemporary art, design, craft, and jewelry, all created in Spain. Objects with a story and Made in Spain talent to gift, enjoy, and support. Authentic design within reach. …….. #caotics #essentialcollection #madeinspain #spanishdesign #contemporaryart #craftdesign #contemporarycraft #handcrafted #artesaniacontemporanea #joyeriacontemporanea #artdesign #wearableart #contemporaryjewelry #artobjects #onlinedesign #uniqueobjects #giftideas #designgifts #creativegifts #objectsofdesire #interiordecor #homedecor #collectibledesign #affordableart #buyonline #supportartists #designwithsoul #moderncraft #artanddesign #bestofespaña

Masterpiece Collection · desde 2.000 € Piezas que eliges. ................................................................................ Masterpiece Collection · from 2.000 € Chosen pieces. ......................................................................... Discover the full collection, link in Bio. #ArtCollectors #ContemporaryArt #ArtOnline #DesignCollectibles #caoticsgallery 3 min

cerARTmic 2026 contará con la participación de Caotics, una galería que trabaja desde el cruce entre arte contemporáneo, diseño y artesanía, con una cuidada selección de piezas donde el proceso, la materia y la historia son esenciales. Para esta edición, presenta Gesto y Huella, un proyecto comisariado por Marta Valea con obra de Marta Lorca y Laura de Lorenzo, que explora la tensión entre acción y rastro, donde la materia se expande como gesto o se fija como superficie. — cerARTmic 2026 will feature Caotics, a gallery working at the intersection of contemporary art, design, and craftsmanship, with a carefully curated selection of pieces where process, material, and narrative play a central role. For this edition, it presents Gesto y Huella, a project curated by Marta Valea featuring works by Marta Lorca and Laura de Lorenzo, exploring the tension between action and trace, where matter unfolds as gesture or settles as surface. #cerARTmic #artfair #ceramics #ceramicarts #ceramicacontemporanea Content by @shadowsstudio_ ✨

Huella / Traces El encargo de Vasijas Tejidas encaja de forma natural dentro de la práctica de Marre Moerel, basada en reutilizar objetos, técnicas y referencias existentes para darles una nueva vida y nuevos significados dentro de otro contexto. En su propuesta para la exposición utiliza técnicas de impresión y transferencia para trasladar los patrones textiles de GAN Rugs hacia la arcilla, convirtiendo la superficie textil en huella, estructura y volumen. Una investigación sobre cómo materiales frágiles adquieren resistencia, presencia y permanencia a través de la artesanía. Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @marremoereldesignstudio ....................... The Vasijas Tejidas commission resonates naturally with Marre Moerel’s practice, which is rooted in reworking existing objects, techniques, and cultural references to generate new meanings through context and transformation. For the exhibition, Moerel employs printing and transfer techniques to imprint GAN Rugs textile patterns onto clay, transforming the textile surface into trace, structure, and volume. An investigation into how fragile materials acquire strength, presence, and permanence through craftsmanship. #VasijasTejidas #MarreMoerel #CollectibleDesign #ContemporaryCraft #CeramicArt #caotics

La línea curatorial de Caotics parte de una idea: los objetos de colección pueden transformar los espacios que habitan. Piezas situadas entre arte contemporáneo, diseño y artesanía, donde materia, proceso e historia generan nuevas formas de conexión con quien vive junto a ellas. Es la economía de los afectos. Objetos que invitan a acercarse, tocar la materia y descubrir quién los creó y qué relato contienen. Porque una pieza de colección no solo se contempla; se vive. Comenzamos una serie de interiores imaginados donde las vasijas tejidas dialogan con distintas arquitecturas y atmósferas contemporáneas. La pieza de @crespottery aparece aquí entre la presencia telúrica de una residencia mexicana, la calidez silenciosa de una casa asturiana y la sobriedad mineral de un cortijo andaluz. Tres espacios. Tres formas de habitar la pieza. ........................ At Caotics, collectible objects exist at the intersection of contemporary art, design, and craftsmanship — pieces where material, process, and narrative transform the spaces they inhabit. Part of our ongoing series imagining Vasijas Tejidas within contemporary interiors. Here, Laura de Lorenzo’s vessel moves between the mineral stillness of an Andalusian cortijo, the quiet warmth of an Asturian house, and the earthy presence of a Mexican residence. Three spaces. Three ways of living with the piece. #VasijasTejidas #LauraDeLorenzo #CollectibleDesign #ContemporaryCraft #caotics #VasijasTejidas #LauraDeLorenzo #CollectibleDesign #ArtConsulting #InteriorArchitecture #ContemporaryCraft #Caotics #ArteContemporáneo #diseñocoleccionable

Vasija — Cartografía en equilibrio La pieza de @laura_delorenzo_demiguel @crespottery parte del arquetipo de la ánfora fenicia para desplazarlo hacia una lectura escultórica y contemporánea. El cuerpo cerámico funciona como una presencia mineral atravesada por marcas, tensiones y recorridos. Un retal realizado con restos de producción textil de GAN Rugs introduce una línea de tránsito que recorre la pieza como una ruta suspendida. El hierro aparece como amarre y equilibrio; los óxidos registran tiempo e intemperie. Cerámica, textil y metal conviven aquí entre permanencia y deriva. Ficha técnica • Pieza única • 60 x 50 cm • Cerámica gres de alta temperatura, restos textiles de producción de GAN Rugs y hierro • Torno y modelado cerámico • Pieza perteneciente a la línea editorial de Caotics para Vasijas Tejidas .......................................... Vessel — Cartography in Balance The work draws from the archetype of the Phoenician amphora, shifting it into a contemporary sculptural language. The ceramic body becomes a mineral presence marked by traces, tensions, and trajectories. A textile fragment made from GAN Rugs production leftovers introduces a suspended line of passage across the piece. Iron functions as anchoring and balance, while oxidation records time and exposure. Ceramic, textile, and metal coexist here between permanence and drift. Technical details • Unique piece • 60 x 50 cm • High-temperature stoneware ceramic, GAN Rugs textile production leftovers, and iron • Wheel-thrown and hand-modeled ceramic body • Piece belonging to Caotics’ editorial collection for Vasijas Tejidas Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @crespottery #VasijasTejidas #LauraDeLorenzo #Crespottery #CollectibleDesign #ContemporaryCeramics #MaterialCulture #ContemporaryCraft #Caotics

La huella de la materia. En el trabajo de Laura de Lorenzo, la cerámica conserva la huella del tiempo, del fuego y de la transformación de la materia. Su práctica explora superficies erosionadas, veladuras minerales, grietas y sedimentos que revelan procesos, convirtiendo cada pieza en un cuerpo atravesado por memoria e intemperie. Más que modelar objetos, Laura trabaja desde el origen matérico de las formas, creando obras que parecen emergidas de un paisaje antiguo. Desde su estudio Crespottery, desarrolla una investigación profundamente textural donde barro, fuego y materia orgánica dialogan con una sensibilidad escultórica y contemporánea. Una obra que entiende la cerámica no como decoración, sino como huella, permanencia y presencia. ........................................................... The trace of matter. In Laura de Lorenzo’s work, ceramics retain the trace of time, fire, and material transformation. Her practice explores weathered surfaces, mineral veils, cracks, and sediments that reveal process, turning each piece into a body marked by memory and exposure. Rather than simply shaping objects, Laura works from the material origin of form, creating pieces that seem to emerge from an ancient landscape. Through her studio Crespottery, she develops a deeply textural investigation where clay, fire, and organic matter engage with a contemporary sculptural sensibility. A body of work that understands ceramics not as decoration, but as trace, permanence, and presence. Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @crespottery #VasijasTejidas #LauraDeLorenzo #Crespottery #CeramicArt #ContemporaryCraft #MaterialCulture #caotics

Cartografía en equilibrio. En la propuesta de Laura de Lorenzo para Vasijas Tejidas, la cerámica aparece como permanencia mineral; el textil como piel y orientación; el hierro y el óxido como tiempo, amarre y huella. Desde el universo matérico y profundamente textural que define su práctica, Laura traslada el imaginario fenicio hacia una lectura contemporánea y onírica: el Mediterráneo entendido no como geografía, sino como red. Una forma esencial de ánfora se convierte así en una cartografía no literal. El volumen cerámico actúa como cuerpo estable; un retal original de una colección de Gandía Blasco, intervenido mediante corte y disposición, señala un recorrido más mental que geográfico. La tela no viste: activa. Y en ese equilibrio entre peso y deriva, la pieza propone una idea especialmente hermosa: la ruta entendida como estado, no como destino. .......................................... Cartography in Balance. In Laura de Lorenzo’s proposal for Vasijas Tejidas, ceramics emerge as mineral permanence; textile as skin and orientation; iron and oxidation as time, anchoring, and trace. Rooted in the deeply material and textural language that defines her practice, Laura translates the Phoenician imaginary into a contemporary and oneiric reading of the Mediterranean — understood not as geography, but as network. An essential amphora form becomes a non-literal cartography. The ceramic volume acts as a stable body, while an original Gandía Blasco textile remnant, altered through cutting and placement, suggests a journey that is more mental than geographical. The textile does not dress the object: it activates it. And within this balance between weight and drift, the work proposes a particularly poetic idea: the route understood not as destination, but as a state of being. Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @crespottery @laura_delorenzo_demiguel #VasijasTejidas #LauraDeLorenzo #CeramicArt #ContemporaryCraft #MaterialCulture #caotics

Vasijas Tejidas Una vasija como relato. La propuesta de Isabel Moltó parte de una leyenda fenicia sobre el origen del color púrpura, vinculada al dios Melkart y a la extracción del tinte del molusco marino. El color se activa como símbolo: poder, valor y transformación. La vasija se construye como un cuerpo blando, donde el textil articula una lectura contemporánea de la memoria, el mito y la materia. No representa: reactiva. ........................................................... Vasijas Tejidas A vessel as narrative. Isabel Moltó draws from a Phoenician myth on the origin of purple dye—linked to Melkart and the extraction of pigment from marine molluscs. Colour operates as sign: power, value, transformation. The vessel takes form as a soft, padded body. Textile holds memory—myth, gesture, and material intertwined. Not a reconstruction, but a reactivation. Vasija grande Pieza única Materiales: restos textiles de GAN Rugs, apliques de barro Técnica: cosido y lana Precio: 1.200€ Vasijas pequeñas Piezas únicas Materiales: restos textiles de GAN Rugs, apliques de barro Técnica: cosido y lana Precio: 950€ / cada una Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @isamolto #VasijasTejidas #IsabelMolto #ObjetoDeColección #ArteTextil #ContemporaryCraft #caotics

Cuerpo, símbolo y materia. La práctica de Isabel Moltó se sitúa en el territorio de la escultura textil, el objeto y la joyería expandida. Su trabajo investiga la relación entre forma, color y simbolismo, abordando el objeto como un cuerpo cargado de significado. Piezas que transitan entre lo íntimo y lo escultórico, donde materia y narrativa se entrelazan. ........................................................... Body, symbol, and material. Isabel Moltó’s practice operates across textile sculpture, object, and expanded jewellery. Her work explores form, colour, and symbolism, approaching the object as a body charged with meaning. Works move between the intimate and the sculptural—where material and narrative intertwine. Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @isamolto #VasijasTejidas #IsabelMolto #ObjetoDeColección #ContemporaryArt #TextileSculpture #caotics

Materia, memoria y ficción. En la práctica de Isabel Moltó @isamolto , el proceso se construye desde el gesto y la materia como relato. El textil deja de ser superficie para convertirse en un espacio donde lo visible y lo invisible conviven: el reverso, la huella, lo que permanece oculto. Cada pieza se desarrolla como un cuerpo simbólico, donde hacer es una forma de narrar. .................................................... Matter, memory, and fiction. In Isabel Moltó’s practice, process unfolds through gesture. Material becomes narrative. Textile is not surface, but a site where visible and invisible coexist—the reverse, the trace, what remains concealed. Each piece emerges as a symbolic body. Making becomes a form of storytelling. Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @isamolto #VasijasTejidas #IsabelMolto #ContemporaryCraft #TextileArt #ProcesoCreativo #caotics

Boca de seta Una vasija construida desde la abstracción. En Boca de seta, @nieves_contreras_ reinterpreta la tipología de las vasijas fenicias a través de un lenguaje geométrico y escultórico, donde el volumen se organiza en una secuencia de cilindros superpuestos. El textil, procedente de restos de GAN Rugs, se desplaza de lo blando a lo estructural, operando como sistema constructivo. Las costuras —visibles, precisas— no ocultan: revelan. Articulan una tensión entre rigidez y flexibilidad, pasado y presente. La forma no se aplica. Se construye. Boca de seta A vessel defined by abstraction. Boca de seta reinterprets Phoenician typologies through a geometric, sculptural language. Stacked cylindrical volumes construct the form. Textile—sourced from GAN Rugs production remnants—shifts from softness into structure, operating as a constructive system. Visible stitching does not conceal. It reveals—articulating a tension between rigidity and flexibility, past and present. Form is not applied. It is built. Vasija Boca de seta Pieza única Materiales: restos textiles de GAN Rugs Técnica: cosido artesanal Un proyecto de @caotics para @gandiablasco_official Dentro de @madriddesignf @nievescontreras #VasijasTejidas #NievesContreras #ObjetoDeColección #ContemporaryCraft #CollectibleDesign #ArteTextil #caotics