Audeum Audio Museum

안녕하세요, 오디움입니다. 다가오는 전시 관람 예약 일정을 안내드립니다. • 예약 오픈 5월 19일(화) 오후 2시 • 예약 가능일 2026년 5월 21일(목), 22일(금), 23일(토) 5월 28일(목), 29일(금), 30일(토) • 관람 회차 10:00 / 11:00 / 13:30 / 14:30 / 15:30 ※ 회차당 약 110분 소요 - 안전하고 쾌적한 관람을 위해 온라인 사전 예약제로 운영됩니다.(1인 1매) - 예약 완료 시 QR티켓이 발송되며, QR티켓 소지자에 한해 입장이 가능합니다. - 오디움 개관전《정음(正音): 소리의 여정》은 도슨트 투어 프로그램으로 진행되며, 14세 이상 관람객을 대상으로 합니다. - Exhibition Reservation Information We are pleased to share the reservation schedule for the exhibition. • Reservation Opens : May 19 (Tue) 2PM • Available Dates (Thu, Fri, Sat) : May 21, 22, 23 & 28, 29, 30 • Time 10:00 / 11:00 / 13:30 / 14:30 / 15:30 ※ Each guided tour lasts approximately 110 minutes. - Advance reservations are required for all visitors via our website. (One ticket per person.) - Upon completion of your reservation, a QR ticket will be issued. Admission is granted only to QR ticket holders. - 𝘑𝘦𝘰𝘯𝘨𝘦𝘶𝘮: 𝘐𝘯 𝘚𝘦𝘢𝘳𝘤𝘩 𝘰𝘧 𝘚𝘰𝘶𝘯𝘥 is a guided tour exhibition and is open to visitors aged 14 and above. - Audio guides are available in Chinese, English, Japanese, and Russian. Visitors are kindly asked to bring their own mobile devices and headphones to access the audio guide. audeum.org #audeum #audeumaudiomuseum #audiomuseum #오디움 #오디움뮤지엄

프로그램 안내 | 《오디오 살롱》 2026 리스닝 세션 《오디오 살롱》은 웨스턴 일렉트릭의 빈티지 스피커를 통해 ‘듣기’에 집중하는 오디움의 청음 프로그램입니다. 볼프강 아마데우스 모차르트, 루트비히 판 베토벤, 펠릭스 멘델스존 등 고전주의부터 낭만주의에 이르는 10인의 작곡가를 중심으로, 클래식 음악을 극장용 사운드 시스템 미러포닉 M1을 통해 감상하며 작곡가의 스타일과 작품 세계를 깊이 있게 탐색합니다. 《오디오 살롱》은 오디움 라운지에서 진행되며, 미러포닉 M1이 구현하는 섬세한 디테일과 깊이 있는 사운드를 통해 완성도 높은 음악 경험을 제공합니다. 청음의 깊이를 더하는 《오디오 살롱》에 많은 관심과 참여 부탁드립니다. 예약 안내 《오디오 살롱》은 사전 예약제로 운영되며, 오디움 웹사이트에서 자세한 내용 확인이 가능합니다. · 일정: 2026년 4월 8일 - 8월 19일 · 시간: 10:00 – 12:00, 14:00 – 16:00(소요 시간 120분) · 장소: 라운지(B2F) · 대상: 20세 이상 성인, 회당 30명 • 예약: audeum.org (1인 1매) * 본 프로그램에 전시 투어는 포함되지 않습니다. * 주차장은 관람객에 한해 유료로 운영됩니다. - Program Information | 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 is a listening program with a focus on the auditory senses through experiencing vintage Western Electric speakers. Join us at the Audeum Lounge for an in-depth exploration into the distinctive styles and musical worlds of ten master composers including Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Felix Mendelssohn, spanning from the Classical to Romantic periods. We will listen to their classical masterpieces on the Mirrophonic M1 sound system, originally developed for cinema. Enjoy an immersive listening experience with the subtle detail and rich depth of sound made possible by the Mirrophonic M1. We hope you will join us at 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 on this listening journey that enriches the act of listening. Reservation Information 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 is by reservation only. Please visit Audeum website for more information. · Dates: April 8 to August 19, 2026 · Times: 10:00 – 12:00, 14:00 – 16:00 (duration 120 mins) · Venue: Lounge(B2F) · Participants: Adults 20 and above, 30 attendees per session · Reservation: audeum.org (1 ticket per person) * This program does not include exhibition tours. * The parking lot is available to visitors for a fee. ⓒAudeum #audeum #audiosalon #audiomuseum #오디움 #오디오살롱

오디움 방문 안내 오디움은 사전 예약제로 운영됩니다. 원활한 관람을 위해 방문 전 예약을 부탁드립니다. 예약 없이 방문하실 경우 입장이 불가합니다. 방문 예약은 audeum.org에서 가능합니다. 오디오 가이드 오디오 가이드는 러시아어, 영어, 일본어, 중국어로 제공됩니다. 오디움에서 제공되는 QR코드를 스캔해 이용해 주세요. 관람 안내 관람은 지정된 동선에 따라 진행되며, 개별 관람은 불가합니다. 지정된 동선을 이탈하거나 타인에게 불편 또는 안전상의 위험을 초래하는 경우, 관람이 제한될 수 있습니다. - Visitor Information for Audeum Audeum is by appointment only. To ensure an immersive experience, we kindly ask that all visitors book in advance. Walk-ins are not available. Please make your reservation at audeum.org. Audio Guide Audio guides are available in Chinese, English, Japanese, and Russian. Please scan the QR code provided by Audeum. Visitor Guidelines Please follow the guided tour as individual viewing is not permitted. Visitors who depart from the designated route or whose conduct poses an inconvenience or safety risk to others, may be asked to leave the premises. ⓒAudeum #audeum #audeumaudiomuseum #audiomuseum #오디움 #오디움뮤지엄 #오디오박물관

《오디오 살롱》2026년 5월 예약 오픈 안내 2026 오디움 리스닝 세션《오디오 살롱》의 2026년 5월 회차 예약 일정을 안내드립니다. 《오디오 살롱》은 웨스턴 일렉트릭의 빈티지 스피커를 통해 ‘듣기’에 집중하는 오디움의 청음 프로그램입니다. 각 회차에서는 모차르트, 베토벤, 멘델스존 등 고전주의부터 낭만주의에 이르는 10인의 작곡가를 중심으로, 클래식 음악을 극장용 사운드 시스템 미러포닉 M1을 통해 감상하며 작곡가의 스타일과 작품 세계를 깊이 있게 탐색합니다. 《오디오 살롱》은 오디움 라운지에서 진행되며, 미러포닉 M1이 구현하는 섬세한 디테일과 깊이 있는 사운드를 통해 완성도 높은 음악 경험을 제공합니다. 청음의 깊이를 더하는 시간,《오디오 살롱》에 많은 관심과 참여 부탁드립니다. 📣 2026년 5월《오디오 살롱》예약 오픈 : 4월 28일(화) 오전 10시 • 일정: 2026년 5월 6일, 5월 20일(수) • 시간: 10:00–12:00 / 14:00–16:00(120분) • 장소: 라운지(B2F) • 대상: 20세 이상 성인, 회당 30명 • 예약: audeum.org(1인 1매) 본 프로그램에는 전시 투어가 포함되지 않습니다. 주차장은 관람객에 한해 유료로 운영됩니다. 《오디오 살롱》은 사전 예약제로 운영됩니다. 2026년 전체 일정은 웹사이트를 참고해 주세요. - Program Information | Listening Session 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 We are pleased to announce the May 2026 sessions of Audeum’s listening program, 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 is a listening program with a focus on the auditory senses through experiencing vintage Western Electric speakers. Join us at the Audeum Lounge for an in-depth exploration into the distinctive styles and musical worlds of ten master composers including Mozart, Beethoven, Mendelssohn, spanning from the Classical to Romantic periods. We will listen to their classical masterpieces on the Mirrophonic M1 sound system, originally developed for cinema. Enjoy an immersive listening experience with the subtle detail and rich depth of sound made possible by the Mirrophonic M1. We hope you will join us at 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 on this listening journey that enriches the act of listening. 📣 May 2026 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 — Reservation Opens : April 28 (Tue), 10 AM • Dates: May 6 & 20 (Wed), 2026 • Times: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (120 mins) • Venue: Lounge (B2F) • Eligibility: Adults 20 and above, 30 attendees per session • Reservation: audeum.org (1 ticket per person) This program does not include an exhibition tour. The parking lot is available to visitors for a fee. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘚𝘢𝘭𝘰𝘯 is by reservation only. Please refer to the website for the 2026 schedule. ⓒAudeum Photo Namsun Lee, Jungho Jung #audeum #audiosalon #audiomuseum #오디움 #오디오살롱 오디오박물관

비주얼 아이덴티티 — 입구에서 마주하는 입체적 상징 오디움 입구에는 로고를 삼차원 형태로 구현한 조형물이 설치되어 있습니다. 평면의 그래픽으로 설계되었던 로고는 입체적인 오브제로 확장되어 박물관의 정체성을 담는 상징으로 공간에 자리하고 있습니다. 이는 단순한 장식이 아닌 관람객이 박물관에 들어서기 전 오디움의 성격과 분위기를 처음으로 마주하게 하는 시각적 표식입니다. 입체화된 로고는 오디움 경험이 시작되는 순간을 자연스럽게 안내합니다. - Visual Identity — A Three-dimensional Symbol at the Entrance A three-dimensional artwork of the logo sits at the museum entrance. The logo originally designed as a flat graphic is expanded to an object with volume, occupying the space as a symbol of the museum’s identity. It is no mere decoration - it provides you with a first visual impression of the museum, even before you step inside. It welcomes you and lets you know that your museum experience has finally begun. ⓒ Audeum #audeum #audiomuseum #kenyahara #visualidentity #오디움 #오디오박물관 #하라켄야 #비주얼아이덴티티

비주얼 아이덴티티 — 동결된 음악으로서의 건축과 사인의 역할 오디움에서 로고는 단일한 형태로 고정되어 있지 않습니다. 각 층의 공간에 따라 변주된 사인으로 구현되며, 표지판이자 길잡이로 기능합니다. 이러한 사인들은 그래픽의 반복이 아니라 공간에 반응하는 시각 언어로 작동합니다. 강한 물성을 지닌 오디오 기기들 사이에서 사인은 눈에 띄는 요소가 아닌 건축과 소장품을 연결하는 매개체로 설계되었습니다. 사인들은 ‘동결된 음악(Frozen music)’으로 비유되는 건축물의 리듬을 해치지 않으면서, 관람객의 자연스러운 이동을 돕는 최소한의 개입을 지향합니다. 이차원의 로고는 기능적 역할을 수행하는 동시에, 정지된 상태에서도 의미를 담고 있습니다. 이점은 오디움의 로고가 지닌 중요한 특성입니다. - Visual Identity — Architecture as Frozen Music and the Role of Signs The Audeum logo isn’t confined to one single form. It varies from floor to floor, and space to space, serving as signs. It forms a visual language that molds itself to fit the space it inhabits. The signs interspersed throughout the exhibition space are not meant to stand out among the audio equipment. They quietly connect the architecture to the profound materiality of the exhibits. They do not interfere with the rhythm of the building, but gently and subtly guide you on your way. The two-dimensional logo performs its functional role, while holding meaning in its static form. This quality is integral to the Audeum logo. ⓒ Audeum #audeum #audiomuseum #kenyahara #visualidentity #오디움 #오디오박물관 #하라켄야 #비주얼아이덴티티

비주얼 아이덴티티 — 형태와 소리를 연결하는 로고 오디움의 로고는 박물관에 소장된 거대한 스피커와 오디오 기기들의 인상적인 형태에서 출발했습니다. 비주얼 아이덴티티를 담당한 하라 켄야는 스피커와 오디오 기기들이 지닌 강한 존재감에서 박물관 전체를 대표할 수 있는 상징의 가능성을 발견했습니다. 로고는 스피커의 정적인 형태를 바탕으로 소리에 반응하는 이미지로 구상되었습니다. 종소리나 첼로의 선율에 따라 움직이지 않을 것 같은 형태가 반응하는 모습은 오디오를 통해 다양한 소리를 소장한 박물관의 성격을 시각적으로 드러냅니다. 이는 소리를 직접적으로 묘사하기보다 소리가 존재하고 있음을 형태와 리듬을 통해 인식하게 합니다. 이러한 오디움의 로고는 보이지 않는 소리를 움직임으로 암시하며 감각 사이의 자연스러운 연결을 만들어냅니다. - Visual Identity — A Logo that Connects Form and Sound The Audeum logo was inspired by the unforgettable form of the large audio equipment in our collection. The visual identity of Audeum was developed by Kenya Hara, who discovered the symbolic potential of the equipments’ powerful presence. The logo was conceived as an image that responds to sound based on the still form of the speaker. It dances to the chime of the bell or the deep resonance of the cello, embodying the museum, where an extensive collection of sounds is housed. Thus, the logo gives whimsical visual impressions of auditory sensation through form and rhythm, forming a seamless bridge between the two senses. ⓒ Audeum #audeum #audiomuseum #kenyahara #visualidentity #오디움 #오디오박물관 #하라켄야 #비주얼아이덴티티

《오디오 콘서트》 2026년 3월 예약 오픈 안내 오디움 렉처 프로그램 《오디오 콘서트》의 2026년 3월 회차 예약 일정을 안내드립니다. 《오디오 콘서트》는 지휘자 박성준의 해설과 함께 클래식 명반을 감상하며, 음악을 다양한 관점에서 깊이 있게 들여다보는 렉처 프로그램입니다. 각 회차는 ‘선율’, ‘음색’, ‘템포’, ‘명연주의 해석’ 등 음악을 이루는 핵심 개념을 주제로 삼아, 그에 어울리는 명음반을 선별해 감상합니다. 연주자와 해석에 따라 달라지는 음악의 인상을 함께 비교하며 듣는 시간도 이어집니다. 감상은 웨스턴 일렉트릭 혼 스피커 12A, 13A와 극장용 사운드 시스템 미러포닉 M1을 통해 진행되며, 작품의 규모와 성격에 따라 두 스피커 시스템을 병행해 사용합니다. 음악의 표현 방식과 해석을 탐구하고 나누는 시간, 《오디오 콘서트》에서 깊이 있는 청취의 경험을 만나보세요. 📣 2026년 3월 《오디오 콘서트》 예약 오픈 : 2월 24일(화) 오전 10시 • 일정: 2026년 3월 11일, 3월 25일(수) • 시간: 10:00–12:00 / 14:00–16:00(회당 120분) • 장소: 강당, 전시실 7, 라운지 • 대상: 20세 이상 성인, 회당 25명 • 예약: audeum.org(1인 1매) * 본 프로그램에는 전시 투어가 포함되지 않습니다. * 주차장은 관람객에 한해 유료로 운영됩니다. 《오디오 콘서트》는 사전 예약제로 운영됩니다. 2026년 전체 일정은 웹사이트를 참고해 주세요. - Program Information | Lecture: 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 We are pleased to announce the March 2026 sessions of Audeum’s lecture program, 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 offers a deep listening experience guided by conductor Sungjoon Park, exploring classical landmark recordings through key musical ideas such as melody, tone, tempo, and performance. Each session invites listeners to compare how different performances shape the character of the music. Listening takes place through Western Electric horn speakers 12A and 13A, alongside the Mirrophonic M1 theater sound system, with each work presented in an optimal listening setup. Join us for a shared exploration of musical expression and interpretation—and experience the art of deep listening at 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 📣 March 2026 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 — Reservation Opens : February 24 (Tue), 10 AM • Dates: March 11 & 25 (Wed), 2026 • Times: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (120 minutes per session) • Venue: Auditorium, Exhibition Room 7, Lounge • Eligibility: Adults aged 20 and above, 25 participants per session • Reservation: audeum.org (one ticket per person) * This program does not include an exhibition tour. * Paid parking is available for visitors. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 is by reservation only. Please refer to the website for the 2026 schedule. ⓒAudeum Photo Jungho Jung #audeum #audiomuseum #오디움 #오디움렉처 #오디오박물관

《오디오 콘서트》 2026년 2월 예약 오픈 안내 오디움 렉처 프로그램 《오디오 콘서트》의 2026년 2월 회차 예약 일정을 안내드립니다. 《오디오 콘서트》는 지휘자 박성준의 해설과 함께 클래식 명반을 감상하며, 음악을 다양한 관점에서 깊이 있게 들여다보는 렉처 프로그램입니다. 각 회차는 ‘선율’, ‘음색’, ‘템포’, ‘명연주의 해석’ 등 음악을 이루는 핵심 개념을 주제로 삼아, 그에 어울리는 명음반을 선별해 감상합니다. 연주자와 해석에 따라 달라지는 음악의 인상을 함께 비교하며 듣는 시간도 이어집니다. 감상은 웨스턴 일렉트릭 혼 스피커 12A, 13A와 극장용 사운드 시스템 미러포닉 M1을 통해 진행되며, 작품의 규모와 성격에 따라 두 스피커 시스템을 병행해 사용합니다. 음악의 표현 방식과 해석을 탐구하고 나누는 시간, 《오디오 콘서트》에서 깊이 있는 청취의 경험을 만나보세요. 📣 2026년 2월 《오디오 콘서트》 예약 오픈 : 1월 27일(화) 오전 10시 • 일정: 2026년 2월 4일, 2월 25일(수) • 시간: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (회당 120분) • 장소: 강당, 전시실 7, 라운지 • 대상: 20세 이상 성인, 회당 25명 • 예약: audeum.org (1인 1매) * 본 프로그램에는 전시 투어가 포함되지 않습니다. * 주차장은 관람객에 한해 유료로 운영됩니다. 《오디오 콘서트》는 사전 예약제로 운영됩니다. 2026년 전체 일정은 웹사이트를 참고해 주세요. - Program Information | Lecture: 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 We are pleased to announce the February 2026 sessions of Audeum’s lecture program, 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 offers a deep listening experience guided by conductor Sungjoon Park, exploring classical landmark recordings through key musical ideas such as melody, tone, tempo, and performance. Each session invites listeners to compare how different performances shape the character of the music. Listening takes place through Western Electric horn speakers 12A and 13A, alongside the Mirrophonic M1 theater sound system, with each work presented in an optimal listening setup. Join us for a shared exploration of musical expression and interpretation—and experience the art of deep listening at 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 📣 February 2026 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 — Reservation Opens : January 27 (Tue), 10 AM • Dates: February 4 & 25 (Wed), 2026 • Times: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (120 minutes per session) • Venue: Auditorium, Exhibition Room 7, Lounge • Eligibility: Adults aged 20 and above, 25 participants per session • Reservation: audeum.org (one ticket per person) * This program does not include an exhibition tour. * Paid parking is available for visitors. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 is by reservation only. Please refer to the website for the 2026 schedule. ⓒAudeum Photo Yongbaek Lee, Jungho Jung #audeum #audiomuseum #오디움 #오디움렉처 #오디오박물관

감각의 확장 — 외부와 연결된 열린 전시실 전시의 끝자락, 1층 Exit Gallery는 큰 유리창을 통해 자연광이 스며들고, 실내와 실외가 자연스럽게 맞닿는 작은 공간입니다. 이 작은 공간의 열린 구조는 전시 디자인에 의외의 전환점을 만들어주었습니다. 전시 디자이너 이세영은 외부 환경이 실내로 스며들 수 있도록 이 공간을 설계하며, 전시의 마지막 순간에 새로운 감각을 더하고자 했습니다. “좁은 공간을 시각적으로 확장하기 위해 계단식 디스플레이를 도입했습니다. 이는 수직적인 시선을 열어주어 공간의 한계를 극복하는 장치가 되었습니다.” 오브제가 많은 데 비해 협소한 공간에서 계단식 디스플레이를 통해 시선을 위로 확장하며 공간의 밀도를 완화했습니다. 좌대는 외부 바닥과 자연스럽게 이어지도록 구성되었으며 그 결과, 내부에서 외부로 시선이 이어지며 공간의 경계가 유연하게 풀어집니다. - Expanding the Senses — An Open Room Connected to the Outside At the end of the exhibition, the Exit Gallery on the first floor offers a small yet open space where natural light filters in through large glass windows, softly blending the indoors with the outdoors. Despite its modest scale, the openness of this room introduced a subtle shift in the exhibition’s design. Exhibition designer Seyoung Lee envisioned this room as a place where the surrounding environment could gently flow into the gallery, adding a new sensory dimension to the final moment of the exhibition. “To visually expand the narrow space, we introduced a tiered display. By opening the viewer’s gaze vertically, it became a device for overcoming the spatial limitations.” In a compact room filled with many objects, the tiered display draws the eye upward, easing the density of the space. The display base was designed to continue seamlessly toward the outdoor flooring, creating a visual connection that guides the eye naturally outward. As a result, the line of sight extends smoothly from inside to outside, softening the boundary between the two. ⓒAudeum Photo Yongbaek Lee #audeum #audiomuseum #오디움 #오디오박물관 #오디움전시디자인

〈오디오 콘서트〉 2026년 1월 예약 오픈 안내 오디움 렉처 프로그램 〈오디오 콘서트〉의 2026년 1월 회차 예약 일정을 안내드립니다. 〈오디오 콘서트〉는 지휘자 박성준의 해설과 함께 클래식 명반을 감상하며, 음악을 다양한 관점에서 깊이 있게 들여다보는 렉처 프로그램입니다. 각 회차는 ‘선율’, ‘음색’, ‘템포’, ‘명연주의 해석’ 등 음악을 이루는 핵심 개념을 주제로 삼아, 그에 어울리는 명음반을 선별해 감상합니다. 연주자와 해석에 따라 달라지는 음악의 인상을 함께 비교하며 듣는 시간도 이어집니다. 감상은 웨스턴 일렉트릭 혼 스피커 12A, 13A와 극장용 사운드 시스템 미러포닉 M1을 통해 진행되며, 작품의 규모와 성격에 따라 두 스피커 시스템을 병행해 사용합니다. 음악의 표현 방식과 해석을 탐구하고 나누는 시간, 〈오디오 콘서트〉에서 깊이 있는 청취의 경험을 만나보세요. 📣 2026년 1월 〈오디오 콘서트〉 예약 오픈 : 12월 30일(화) 오전 10시 • 일정: 2026년 1월 7일, 1월 21일(수) • 시간: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (회당 120분) • 장소: 강당, 전시실 7, 라운지 • 대상: 만 19세 이상 성인, 회당 25명 • 예약: audeum.org (1인 1매) * 본 프로그램에는 전시 투어가 포함되지 않습니다. * 주차장은 관람객에 한해 유료로 운영됩니다. 〈오디오 콘서트〉는 사전 예약제로 운영됩니다. 2026년 전체 일정은 웹사이트를 참고해 주세요. - Program Information | Lecture: 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 We are pleased to announce the January 2026 sessions of Audeum’s lecture program, 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 offers a deep listening experience guided by conductor Sungjoon Park, exploring classical landmark recordings through key musical ideas such as melody, tone, tempo, and performance. Each session invites listeners to compare how different performances shape the character of the music. Listening takes place through Western Electric horn speakers 12A and 13A, alongside the Mirrophonic M1 theater sound system, with each work presented in an optimal listening setup. Join us for a shared exploration of musical expression and interpretation—and experience the art of deep listening at 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵. 📣 January 2026 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 — Reservation Opens : December 30 (Tue), 10 AM • Dates: January 7 & 21 (Wed), 2026 • Times: 10:00–12:00 / 14:00–16:00 (120 minutes per session) • Venue: Auditorium, Exhibition Room 7, Lounge • Eligibility: Adults aged 19 and above, 25 participants per session • Reservation: audeum.org (one ticket per person) * This program does not include an exhibition tour. * Paid parking is available for visitors. 𝘈𝘶𝘥𝘪𝘰 𝘊𝘰𝘯𝘤𝘦𝘳𝘵 is by reservation only. Please refer to the website for the 2026 schedule. ⓒAudeum Photo Jungho Jung #audeum #audiomuseum #오디움 #오디움렉처 #오디오박물관

배열이 아닌 조율 — 오디오 배치의 기준 오디움의 전시는 단순한 나열이 아니라, ‘조율’의 결과입니다. 시대도 기능도 서로 다른 오디오들이 한 공간 안에서 하나의 리듬을 만들어낼 수 있도록, 전시 디자인은 조용한 편곡의 과정을 거쳤습니다. 좁은 공간 안에 다양한 오브제를 조화롭게 배치하기 위해, 큰 덩어리의 박스형 가구장 구조를 적용해 오디오를 정리했습니다. 이는 공간의 시각적 혼잡을 줄이고, 다수의 오브제를 안정적으로 담아내기 위한 방식이었습니다. 좌대는 먼지와 진동을 최소화하기 위해 바닥에서 살짝 띄운 구조로 설계되었으며, 바닥에는 카펫을 깔아 흡음력을 높이고 소리가 부드럽게 퍼질 수 있도록 했습니다. 컬렉터의 사용 경험과 소리의 흐름을 함께 반영하며 각 오디오의 위치와 방향, 거리감까지 세밀하게 조정했습니다. 특히 실제로 재생 가능한 오디오의 경우, 청음 시 소리가 가장 풍부하게 퍼지는 방향과 위치를 찾아 정교하게 배치함으로써 공간 전체가 하나의 균형 속에서 조율되도록 했습니다. - Not Arranged, but Tuned — The Principle of Audio Placement Audeum’s exhibition is not a simple arrangement, but the result of tuning. To allow audio objects of different eras and functions to form a single rhythm within the space, the exhibition design followed a process of quiet orchestration. To harmonize numerous objects within a compact room, large box-type shelving structures were used to organize the audio pieces. This approach reduced visual clutter while accommodating multiple objects in a stable, unified form. The plinths were designed slightly lifted from the floor to minimize dust and vibration, and carpet was added underneath to enhance sound absorption and allow the audio to diffuse more softly throughout the room. Reflecting both the collector’s listening habits and the natural flow of sound, each audio object’s placement — its orientation, distance, and relationship to others — was adjusted with precision. For audio objects capable of playback in particular, careful consideration was given to their placement and orientation, allowing sound to unfold most richly during listening. Through these considerations, the entire space was tuned into a balanced and coherent whole.   ⓒAudeum Photo Yongbaek Lee, Taiki Fukao, Jungho Jung #audeum #audeumaudiomuseum #audiomuseum #오디움 #오디움뮤지엄 #오디오박물관