Mi madre me contaba cada vez que íbamos al lavadero de lanas de Malpartida de Cáceres, que ella siempre jugaba allí con los primos Lancho. Toda la familia se reunía en ese antiguo lavadero de lanas del siglo XVIII para zambullirse en el lago. Más tarde, con la llegada de Wolf Vostell al pueblo, se cerraría el lavadero para convertirlo en museo fluxus. Mi madre no volvió a jugar allí ni a bañarse en los Barruecos. Estudio el suelo que habitamos, el mismo suelo que mi abuela pisaba con todos los primos para llegar al sitio de paso que era ese lavadero abandonado. La materialidad se convierte en otro de los puntos vitales porque, ¿Hubo alguna vez ovejas? Yo siempre digo que es por si se escapan las ovejas, pero ellas nunca estuvieron allí. Mi madre si estuvo allí, pero por si se escapa el recuerdo.
Uso la oveja como metáfora para contar un cuento, un cuento que no quiere ser contado porque es pequeño, banal, y se irá con el tiempo.
“Por si se escapan las ovejas”
Tela de algodón, tintes naturales, lana merina de oveja negra, madera y luz.
2024
Como si fuese verano, el paisaje árido rodea la escena, solo está el agua fría y estancada del lago para bañarse y te metes, como una oveja restregando su lana por el barro; juegas en el pasado que no sabes si te perteneció. -¿Ves las ovejas pasando? -¡Vamos a montarnos en los burros!
Expo sinergias en la sala de exposiciones de la facultad de Bellas artes, UCM. Hasta el 24 de junio🍃
“Como parte de un todo” propone repensar el arte más allá del yo individual para entenderlo como un espacio atravesado por lo colectivo. A través de las obras de @celacalle , @juanma_b_grima_ y @andy.luengo , la exposición sitúa el objeto artístico en el centro, revelando cómo historia, tradición, territorio y cultura compartida se entrelazan en su materialidad. Así, el arte se presenta como un lugar de encuentro donde lo individual se diluye para formar parte de una experiencia común. Comisariado por @eliolmedolara@lolalacalle_ e @inesalonsojarabo . Fotografia: @aritzmerino
Un pequeño recap de estos tres años con @serigrafia_ambulante . Cuando la producción artística se encuentra con los activismos y buscamos maneras de estar y ser en la ciudad y en los barrios.
Fotografías de intervenciones con el carro de serigrafía en Aluche, en manifestaciones por Palestina y en Lavapiés el pasado mes.
Madre dime quién puso puertas al río
Madre dime quién puso puertas al agua
Quién detuvo la piedra de aquel molino
Y las olas de espuma sobre las cañas
Extracto de una jota extremeña, que el año pasado marcó mi inicio de la búsqueda del agua en la tierrina, Cáceres.
Imágenes de la Ribera del Marco, molinos, acequias, cañas, animales y amigos.
Fotos de los procesos que tuvieron lugar en Fabero, León, el verano de 2024. Estancia de mediación en el marco del proyecto Cian.M.Fabero, de la Universidad Complutense de Madrid y el Ayuntamiento de Fabero.
Gracias a Soraya, a Tomás, a los compañeros de residencia y a todos los participantes de las sesiones. Por un arte accesible, participativo, crítico y sobre todo, de disfrute. Por eso seguimos!
Andy Luengo (Cáceres, 2002) formará parte de la exposición colectiva “Urdir: Convivencias”, que tendrá lugar en el Centro Cultural Casa de Vacas del Parque del Retiro (Madrid) del 1 al 31 de agosto, organizada por @riomenaka en colaboración con el Ayuntamiento de @madrid
Comisariado por Lucía Caballo, este proyecto analiza cómo, desde hace tiempo, las comunidades artísticas jóvenes están tejiendo nuevas formas de creación y colaboración, habitando espacios compartidos donde el arte se convierte en un vehículo para la innovación, la transformación y el cambio social. Estas comunidades han encontrado en el convivir una herramienta poderosa para fortalecer sus prácticas y amplificar sus voces, impulsando entornos en los que las disciplinas dialogan y se potencian mutuamente.
Con su obra, Andy Luengo intenta entender el territorio que habitamos y comprender nuestra relación con él. En el camino se encuentra memorias ajenas, archivos olvidados, plantas marginales e historias de juego y disfrute. Un acercamiento a la naturaleza que nos rodea como parte de nuestra historia. Son sedimentos de vivencias y de cuidados que han hecho del territorio una historia que contar. "Para regar, cultivar y recordar aquello que está ahí y que espero que nunca desaparezca de nuestra memoria".
@andy.luengo@riomenaka@luciacaballo@madrid
Extremadura es el lugar del medio. En sus orígenes es calificado como “tierra sin nombre” o “suelos sin límites estables”. Eran tierras sometidas a flujos y reflujos donde sus límites se hacían difusos. El suelo del calerizo de Cáceres está considerado tierra infértil, y el cuerpo de agua es tan pequeño que por ello no se considera un cuerpo de agua subterráneo. Con estos suelos “sin nombre” y de tránsitos, me pregunté sobre su color, sobre el calor que da color amarillo a estos pastos. Cuando lo verde se vuelve símbolo de naturaleza y vida, los colores terrosos se vuelven una manera política de ver el territorio. Así, me sumerjo en una búsqueda de colores que reclamen la tierra y la Ribera del Marco, y alejen la mirada capitalista de la verdolatría en la que estamos sumergidos. Quiero pasar calor, comer migas al mediodía, sudar y beber de este agua, nuestra agua.
Supongo entonces que esta exposición es una búsqueda. Una búsqueda de algo que se nos escapa, como aquello ancestral que permanece entre nosotros y de alguna manera queremos que se quede. El calor de la tierra sin nombre, los tonos rojos y amarillos que dan color al sudor y al cariño de un arrabal que ha visto el disfrute y el placer. En la urgencia del presente de las aguas cacereñas, tenemos que buscar e inventar nuevas historias, pero recordar aquellas que nos preceden y que de alguna manera teñirán, calurosas, las historias de este presente por venir.
