Andre Filúr - Artista Visual

Projetos com histórias... A arte não entra depois. Ela faz parte do conceito. Se você pensa a arte como parte do projeto, a gente precisa conversar. - - - Projects with stories… Art doesn’t come in later. It’s part of the concept. If you see art as part of the project, we need to talk.

Arte não nasce pronta. 🎨 Ela se constrói, camada por camada. Nesse momento é um momento de silencio. Se você gosta de acompanhar processo, fica. Aqui, a arte acontece de verdade. - - - Art is not born ready. 🎨 It is built, layer by layer. At this moment it's a moment of silence. If you like to follow the process, stay. Here, art really happens.

Minha arte nasce da pesquisa, mas principalmente do que eu carrego por dentro. Da arte popular brasileira. Das matrizes afroindígenas que formam quem eu sou. Para mim, arte não é só produção. É ritual. É proteção. - - - My art is born from research, but mainly from what I carry within me. From Brazilian folk art. From the Afro-Indigenous roots that shape who I am. To me, art isn’t just production. It’s ritual. It’s protection.

As paredes têm muito a nos dizer quando as vestimos com a nossa própria história. 🤎 Aqui, apresento a vocês um recorte de uma série que é pura pulsação. - A força e a serenidade do rosto que representa quem pavimentou nosso caminho. - O colorido vibrante das contas, tecendo as rotas do espírito e da fé. - E os búzios, os porta-vozes do destino, guardiões da sabedoria que atravessa oceanos e gerações. Juntas, essas obras não são apenas decoração; elas transformam o ambiente em um santuário de memória e ancestralidade. É sobre trazer a energia de onde viemos para o espaço onde vivemos hoje. Quer ver mais dessa série e descobrir os segredos por trás? Segue o perfil. Tem muita história e arte feita com a alma esperando por você. ✨ - - - The walls have a lot to tell us when we dress them with our own history. 🤎 Here, I present to you a clipping of a series that is pure pulsation. - The strength and serenity of the face that represents who paved our path. - The vibrant color of the beads, weaving the routes of spirit and faith. - And the shells, the spokespersons of destiny, guardians of the wisdom that crosses oceans and generations. Together, these works are not just decoration; they transform the environment into a sanctuary of memory and ancestry. It’s about bringing the energy from where we came from to the space where we live today. Do you want to see more of this series and discover the secrets behind it? Follow the profile. There is a lot of history and art made with the soul waiting for you. ✨

As águas do Velho Chico carregam muito mais do que o reflexo do céu; elas espelham a alma e a resistência de um povo. 🌊🤎 O Rio São Francisco é a artéria que pulsa no coração do Brasil profundo. Ele é testemunha de histórias ancestrais, lendas que ecoam nas margens e a força imensa de quem tira da terra e da água o seu sustento 🛶✨ - - - The waters of Velho Chico carry much more than the reflection of the sky; they mirror the soul and resistance of a people. 🌊🤎 The São Francisco River is the artery that pulsates in the heart of deep Brazil. He is a witness to ancestral stories, legends that echo on the margins and the immense strength of those who take their livelihood from the earth and water 🛶✨

Feliz dia das mulheres! ​Muita gente me pergunta sobre a força das minhas Carranqueiras. A verdade é que eu não precisei buscar inspiração longe: ela estava em casa. Essa série nasceu como uma homenagem à minha mãe, à sua garra, proteção e sabedoria. ​Hoje, celebro não apenas a origem da minha inspiração, mas todas as mulheres que dão alma, cor e movimento ao mundo. Que a arte seja sempre um espaço de reverência à força de vocês. ​Feliz Dia das Mulheres para todas as seguidoras, colecionadoras e entusiastas que fazem parte da minha jornada como artista. 🌹 ​Qual mulher é a "carranqueira" (protetora e força) da sua vida? Marque ela aqui nos comentários. 👇 - - - Happy Women's Day! Many people ask me about the strength of my Carranqueiras. The truth is that I didn't need to look for inspiration far away: she was at home. This series was born as a tribute to my mother, to her claw, protection and wisdom. Today, I celebrate not only the origin of my inspiration, but all the women who give soul, color and movement to the world. May art always be a space of reverence to your strength. Happy Women's Day to all the followers, collectors and enthusiasts who are part of my journey as an artist. 🌹 Which woman is the "furning" (protective and strength) of your life? Tag her here in the comments. 👇

Uma construção. 🛠️🎨 Essas fotos é o ponto onde o meu processo criativo encontra o relevo. Inspirada pela força bruta e mística das carrancas do Mestre Guarany, esta obra não se limita à superfície, ela ocupa o espaço, projeta sombras e convida ao toque visual. Cada camada é cuidadosamente pensada para que a composição ganhe vida própria dependendo do ângulo de quem a observa. É uma homenagem à escultura brasileira, traduzida em uma linguagem contemporânea e exclusiva. Uma obra que não apenas decora, mas protege e vigia o ambiente com a força da nossa história. Para conferir as peças disponíveis e detalhes, acesse o link na minha bio. 🔗📩 - - - A construction. 🛠️🎨 These photos are the point where my creative process finds relief. Inspired by the raw and mystical force of Master Guarany's frowns, this work is not limited to the surface, it occupies space, projects shadows and invites visual touch. Each layer is carefully thought out so that the composition takes on a life of its own depending on the angle of those who observe it. It is a tribute to Brazilian sculpture, translated into a contemporary and exclusive language. A work that not only decorates, but protects and watches over the environment with the strength of our history. To check the available pieces and details, access the link in my bio. 🔗📩

A arte, com o tempo, exige profundidade✨ Houve um tempo em que eu fazia por fazer, seguindo a intuição sem questionar a raiz. Mas os anos de pesquisa e as vivências no ateliê me trouxeram uma clareza: a importância do *significado*. Hoje, cada obra que sai das minhas mãos carrega o peso de um entendimento profundo. Quando busco no Mestre Guarany a força das carrancas, não estou apenas copiando uma forma; estou resgatando um símbolo de proteção e identidade. Cada conteúdo transmite história, estudo e experiências que vivi. Entender o que eu faço mudou a forma como eu pinto. Uma obra sem propósito é apenas um objeto. Uma obra com significado é um legado. Para conhecer as histórias por trás de cada peça e o catálogo completo, *acesse o link na minha bio.* 🔗🏛️ - - - Art, over time, requires depth✨ There was a time when I did it for doing, following intuition without questioning the root. But the years of research and the experiences in the studio brought me a clarity: the importance of the *meaning*. Today, every work that comes out of my hands carries the weight of a deep understanding. When I seek in Master Guarany the strength of frowns, I'm not just copying a shape; I'm rescuing a symbol of protection and identity. Each content conveys history, study and experiences I have lived. Understanding what I do has changed the way I paint. A work without a purpose is just an object. A work with meaning is a legacy. To know the stories behind each piece and the complete catalog, *access the link in my bio. * 🔗🏛️

Muita gente me pergunta de onde vem a força do olhar das obras. A resposta viaja pelo Rio São Francisco e para nas mãos firmes do *Mestre Guarany*. ⛵ Guarany não esculpia apenas carrancas; ele esculpia proteção, misticismo e a identidade brasileira em estado bruto. Para a minha série das carrancas, trouxe essa mesma herança: a expressividade marcante, o traço que não pede licença e a conexão profunda com o que é sagrado na nossa cultura. Criar arte é, acima de tudo, honrar quem abriu o caminho. Você já conhecia a obra do Mestre Guarany? Me conta aqui nos comentários o que essa conexão desperta em você - - - Many people ask me where the strength of the look of the works comes from. The answer travels through the São Francisco River and stops in the firm hands of *Master Guarany*. ⛵ Guarany not only sculpted frowns; he sculpted protection, mysticism and Brazilian identity in its raw state. For my frown series, I brought this same heritage: the striking expressiveness, the trace that does not ask for permission and the deep connection with what is sacred in our culture. Creating art is, above all, honoring those who paved the way. Did you already know the work of Master Guarany? Tell me here in the comments what this connection awakens in you 👇

Apresento três obras que se entrelaçam como um patuá contemporâneo 🎨 O número três aqui remete à santíssima trindade e ao equilíbrio do espírito. Cada tela carrega um fundamento, uma intenção de cura e axé para quem a contempla: 🔴 A Semente (Olho de Boi): A força da proteção, o escudo contra o que não pertence ao bem. 🍿 A Pipoca: O símbolo da saúde, a transformação e a limpeza necessária para o caminhar. 🍃 A Folha de Louro: O sopro da prosperidade, a vitória que nasce da persistência. Dessa tríade. Proteção, Saúde e Prosperidade, qual dessas energias você sente que mais precisa atrair para o seu momento agora?

A série Encruzilhada nasce no ponto de encontro entre o visível e o invisível. É ali, no cruzamento de destinos, que a gente pede licença para passar e sabedoria para escolher. Nestas obras mostra a energia de abrir caminhos e a coragem de dar o próximo passo. Onde muitos veem o fim, eu vejo o  começo. Para quem sabe que nenhum caminho é solitário. E você, já agradeceu pelos caminhos que se abriram hoje? - - - The Encruzilhada series is born at the meeting point between the visible and the invisible. It is there, at the intersection of destinies, that we ask for permission to pass and wisdom to choose. In these works it shows the energy of opening paths and the courage to take the next step. Where many see the end, I see the beginning. For those who know that no path is lonely. And you, have you already thanked me for the paths that have opened today?

Do asfalto para a parede, da vivência para a moldura. 🎨⚡️ Estar na 2ª Exposição Coletiva @_intro_store + @podpah é mais do que pendurar uma tela; é reafirmar que a arte urbana ocupa todos os espaços. Minha contribuição nesse recorte traz a essência do que vejo e sinto no dia a dia da cidade. Uma honra somar com quem entende que a cultura é o coração do agora. A arte tem o poder de guardar a nossa essência 🛡️ - - - From the asphalt to the wall, from lived experience to the frame. 🎨⚡️ Being part of the 2nd Group Exhibition @_intro_store + @podpah is more than just hanging a canvas; it’s a statement that urban art belongs in every space. My contribution to this selection carries the essence of what I see and feel in the city every day. It’s an honor to build alongside those who understand that culture is the heartbeat of the present. Art has the power to preserve our essence 🛡️