Selekcija Festivala europskog kratkog filma - The EU Film Festival 2026
21.05.2026 u 19:00 sati
Infoshop Pippilotta, Medika – AKC Attack
Upad slobodan!
AKC Attack i Transit Film Bazar iz Ljubljane pozivaju vas na projekcije Europskog festivala kratkog filma 2026.
Program donosi izbor suvremenih europskih i međunarodnih kratkih filmova različitih formi i pristupa — od igranih, animiranih i dokumentarnih do eksperimentalnih ostvarenja iz Španjolske, Slovenije, Hrvatske, Švicarske, Japana, Ukrajine, SAD-a i drugih zemalja.
Ovogodišnja selekcija bavi se temama svakodnevice, obiteljskih odnosa, trauma, usamljenosti, migracija, identiteta i društvenih promjena kroz snažne i vizualno zanimljive kratke filmske forme nezavisne produkcije.
The EU FILM FESTIVAL međunarodna je putujuća platforma posvećena promociji suvremenog europskog i svjetskog kratkog filma, s ciljem povezivanja autora i publike kroz nezavisne i nekomercijalne projekcije diljem Europe.
SHORT FILMS ARE BEST FILMS!!!
Više:
Vidimo se!! ✨
CONGULUS (TUR)
STEREOSISTER (HR)
ČETVRTAK 21.05.2026. U 21.00
KLUB ATTACK
ULAZ 8€
21. svibnja u klub Attack stižu Congulus, istambulski psihodelični noise trio, uz domaće snage Seterosister. Dva različita benda pružiti će vam iskustvo psihodelije, noisea, post punka i shoegazea. Ulaznica je 8€, a počinjemo u 21.00
Congulus su inspirirani bogatom baštinom anatolijske tradicijske glazbe, čije motive pretače u hipnotičke i psihodelične zvučne pejzaže, gradeći slojevite kompozicije ispunjene droneovima, repetitivnim grooveovima i neprestano mijenjajućim riffovima. Njihova glazba djeluje kao putovanje kroz različita emotivna stanja i atmosfere, između meditativnog i intenzivnog.
Njihov put započinje demo izdanjem Kış Ayının Kabusu (2016.) i video serijalom Demirci Sessions (2017.), nakon čega slijedi debitantski album Bozkır (2019.), objavljen za Venüs Müzik, a kasnije reizdan kao dvostruki LP za berlinski Nasoni Records. U tom razdoblju objavljuju i singlove Meteoroid i Karakura.
Godine 2019. bendu se pridružuje Fatih Can Oklay na bas gitari, čime Congulus dobiva današnju postavu. Iste godine izlazi EP Tılsım, objavljen za Nasoni Records na vinilu i digitalnim platformama. Nakon nekoliko singlova tijekom 2024., objavljuju album Göçebe te kreću na turneju po Turskoj, Europi i Gruziji.
Njihovo najnovije izdanje, EP SANRI, nastavlja njihov istraživački i atmosferični glazbeni put.
/
/@congulusband
/
Stereosister je zagrebački bend koji se vodi “manje je više” filozofijom. U ne tako čestoj postavi synth/bass/bubnjevi, Stereosister trenutno promovira svoj prvi album okarakteriziran kratkim pop pjesmama sa zvučnom estetikom krautrocka, shoegazea i post punka koje bi se istodobno mogle svidjeti i fanovima naoko nespojivih The Units, Cloud Nothings ili The Sound.
Bandcamp: /
/@stereosister
Radionica popravka bicikla 🚲
Dvorište Medike / garaža
22.05. i 26.05.2026
Autonomni kulturni centar i biciklistička inicijativa Drugi krug pozivaju vas na besplatnu radionicu održavanja i popravka bicikla.
Nauči osnove servisiranja, podešavanja kočnica i mjenjača, održavanja i sigurnosne provjere bicikla uz vodstvo rezident servisera garaže Medike, Vanje Markovića.
Termini:
Petak 16-18 i 18-20
Subota 10-12 i 12-14
Broj mjesta je ograničen, a prijave su otvorene do 21.05. u 12:00 putem linka koji se nalazi na attack hr stranici i story highlightu!
Potvrdu o sudjelovanju dobiti ćete putem emaila nakon završetka roka prijave.
Vidimo se!
Izvedba 𝑉𝑖𝑏𝑟𝑜 𝑑'𝑎𝑚𝑜𝑟𝑒 talijanskog kolektiva Clochart istražuje seksualnost i ljubav osoba s invaliditetom, propitujući predrasude i rušeći tabue vezane uz ovu često zanemarenu temu. Predstava započinje predstavljanjem glavnih likova, od koji svaki živi s drugačijim invaliditetom. Likovi istražuju emocije i želje, suočavajući se s teškoćama otvorene komunikacije sa svojim partnerima ili potencijalnim partnerima, a istodobno se bore protiv stereotipa i predrasuda dok pokušavaju nadvladati fizičke i društvene prepreke.
SRI, 27.05. | 19:00 - 20:00 | Filmski Studio Medika
_______
The performance Vibro d'amore by the Italian collective Clochart explores the sexuality and love lives of people with disabilities, questioning prejudice and breaking taboos surrounding this often-overlooked topic. The play begins by introducing the main characters, each living with a different disability. The characters explore their emotions and desires, facing the challenges of open communication with their partners or potential partners, while simultaneously fighting against stereotypes and prejudice as they strive to overcome physical and social barriers.
WED, 27.05. | 19:00 - 20:00 | Filmski Studio Medika
𝑊𝐻𝐴𝑇 𝑇𝑂 𝑆𝐴𝑌? participativna je izvedba u hodu koja poziva sudionike da slijede ono što im „stranac” omogućuje. Izvedbeni alat jednostavan je, ali radikalan: zajedničko hodanje ulicama. Vođeni performerima-vodičima, sudionici hodaju dok slušaju WhatsApp glasovne poruke uživo. Kreću se poznatim i nepoznatim putevima, dok se perspektive mijenjaju, a razgovori razvijaju sa samim gradom.
Pitanje „Što reći?” odjekuje tijekom cijele šetnje: što reći o promjeni, prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Tko ima pravo govoriti? Koji se glasovi čuju, a koji ostaju utišani?
Ovo zajedničko putovanje nastoji iznova osmisliti našu okolinu, otkrivajući transformativni potencijal hodanja rame uz rame, i ponovno postavljajući pitanje: Što reći?
Kreativni tim / performeri: Ece Z. Taşkn, Iraz Akçam, Yağmur Ruken Kahraman Dizajner zvuka: Kağan Kamitoğlu Snimatelj: Derin Küpeli Producentica turneje: Öykü Kalkan
SUB, 30.5. | 15:00 - 16:00 | Dvorište Medike
_______
𝑊𝐻𝐴𝑇 𝑇𝑂 𝑆𝐴𝑌? is a participatory walking performance that invites participants to follow what a “stranger” affords. Our performative tool is simple yet radical: walking together through the streets.
Guided by performer-guides, participants walk while listening to live WhatsApp voice messages. They are led along both familiar and unfamiliar paths, as perspectives shift and conversations unfold with the city itself.
The question “What to say?” echoes throughout the walk: what to say about change, the past, the present, and the future. Who holds the right to speak? Which voices are heard, and which ones are silenced?
This shared journey seeks to reimagine our surroundings, revealing the transformative potential of walking side by side, and asking once again: What to say?
Creative team / Performer-guides: Ece Z. Taşkn, Iraz Akçam, Yağmur Ruken Kahraman
Sound Designer: Kağan Kamitoğlu
Videographer: Derin Küpeli
Tour Producer: Öykü Kalkan
SAT, 30.5. | 15:00 - 16:00 | Medika Yard
Radionica interkulturalnog dijaloga: Indija
Subota, 23.05.2026. u 12:00 sati
Infoshop Pippilotta
Uz pripremu tradicionalnog indijskog obroka upoznaj kulturu, običaje i svakodnevicu Indije kroz druženje i razgovor.
Radionicu vodi Nita – Lidiya Jain, rođena u Delhiju, koja od 1970. živi u Zagrebu.
Sudjelovanje je besplatno uz obaveznu prijavu do 21.05. u 17:00 sati.
Link se nalazi na attack.hr stranici i story highlightu!
Potvrdu o sudjelovanju dobiti ćete putem emaila nakon završetka roka prijave.
Vidimo se!
Subota je puna jakih evenata, a znamo i da ima ekipe koja će potegnuti iz drugih gradova na session, zato na vrijeme donosimo satnicu.
Sound je spreman, light je u pripremi, a mi jedva čekamo da vas sve vidimo u klubu!
Vidimo se uskoro.
Alva Morgenstern i Maria Waldinger (AT) na ovogodišnjem FAKI-ju predstavit će nam rad u nastajanju - 𝐹𝑎𝑐𝑒ℎ𝑜𝑜𝑘𝑒𝑑: 𝑒𝑞𝑢𝑖𝑙𝑖𝑏𝑟𝑖𝑢𝑚. Riječ je o performansu u kojem su umjetnice povezane tkaninom pričvršćenoj za njihova lica. Tako povezane, umjetnice pregovaraju o pokretu, ravnoteži i kontroli, a svaki je korak oblikovan njihovom međusobnom ovisnošću. Ovo fizičko ograničenje djeluje istovremeno kao prepreka i podrška, stvarajući jedinstven vokabular pokreta ukorijenjen u napetosti između ravnoteže i nestabilnosti te stalne prilagodbe. Rad istražuje zamagljene granice između tijela, propitujući gdje jedno završava, a drugo počinje dok se izvođači stapaju u hibridni organizam.
UTO, 26.05. | 20:00 - 20:30 | Filmski studio Medika
_______
Alva Morgenstern and Maria Waldinger (AT) will present a work in progress at this year’s FAKI – 𝐹𝑎𝑐𝑒ℎ𝑜𝑜𝑘𝑒𝑑: 𝑒𝑞𝑢𝑖𝑙𝑖𝑏𝑟𝑖𝑢𝑚. It is a performance in which the artists are connected by fabric attached to their faces. Bound together in this way, they negotiate movement, balance, and control, with every step shaped by their mutual dependence. This physical constraint functions simultaneously as both obstacle and support, creating a unique vocabulary of movement rooted in the tension between balance and instability, as well as constant adaptation. The work explores the blurred boundaries between bodies, questioning where one ends and the other begins as the performers merge into a hybrid organism.
TUE, 26.05. | 20:00 - 20:30 | Filmski studio Medika
𝐹𝑎𝑖𝑙𝑖𝑛𝑔 𝐹𝑜𝑟𝑤𝑎𝑟𝑑 solo je performans Esther Kasende (NL) koji istražuje neuspjeh kao oblik otpora i nasljeđe kao utjelovljeno sjećanje. Polazeći od arhiva tijela i njegovih isprepletenih povijesti, rad se opire ideji da je uspjeh ikada neutralan ili jednako dostupan svima.
Kroz pokret, glas i konstelaciju vunenih materijala autorica želi isplesti ritual sporosti, pukotine i postajanja. Ti materijali nose simboličku i povijesnu težinu. Vuna priziva toplinu, rad, sputanost i otpor; ona nosi sjećanje, nasljeđe i brigu doma. Zapliće tijelo, sputava ga, ali ga i podržava, prisiljavajući ga na pregovaranje, improvizaciju i stalnu prilagodbu.
Čvor postaje metafora: ne nešto što nužno treba razriješiti, nego nešto što treba nositi. Unutar poetike raspada istražuje se kako neuspjeh može biti lijep, nužan i zajednički.
PON, 25.5. | 20:30 - 21:10 | Garaža Kamba
_______
𝐹𝑎𝑖𝑙𝑖𝑛𝑔 𝐹𝑜𝑟𝑤𝑎𝑟𝑑 is a solo performance by Esther Kasenda (NL) that explores failure as a form of resistance and legacy as embodied memory. Drawing from the archive of the body and its entangled histories, the work resists the idea that success has ever been neutral or equally accessible to everyone.
Through movement, voice, and a constellation of woolen materials, the artist seeks to weave a ritual of slowness, rupture, and becoming. These materials carry symbolic and historical weight. Wool evokes warmth, labor, restraint, and resistance; it carries memory, inheritance, and the care of the home. It entangles the body, restricts it, yet also supports it, forcing it into negotiation, improvisation, and constant adaptation.
The knot becomes a metaphor: not something that necessarily needs to be untied, but something to be carried. Within a poetics of disintegration, the work explores how failure can be beautiful, necessary, and collective.
MON, 25.5. | 20:30 - 21:10 | Garaža Kamba
