Czas start! Za równy miesiąc rusza Impuls!
IMPULS KATOWICE to nowe wydarzenie na mapie Katowic prezentujące sztukę i projektowanie w przestrzeni miasta. (Lokale na Kulturę, miejsca specjalnie zaaranżowane na wystawę, kawiarnie, a nawet zaklad fryzjerski!)
Przez trzy dni Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach otworzy swoje pracownie, galerie i kampus dla publiczności, tworząc przestrzeń dialogu pomiędzy młodymi twórcami a odbiorcami sztuki współczesnej.
W programie m.in.:
— wystawa koncoworoczna za rok akademicki 2025/2026
- wystawy kolektywów, grup artystycznych, osób artystycznych
- wystawy pracowni z Akademii Sztuk Pięknych w Katowocach
— instalacje nowomedialne
— malarstwo, grafika, ilustracje, plakaty, zdjęcia i wzornictwo
— spotkania i rozmowy z artystkami i artystami
19/ 19.06 — otwarcia wystaw
18–21.06 — weekend wydarzeń
IMPULS KATOWICE — symboliczny początek lata w mieście sztuki.
Identyfikacja: Szymon Szewczyk @szszewczyk
Rozbieg 3.0 Dzień 1: Katowice
Warsztaty + prezentacje
Wójcik Jakub
Tryba Magdalena
Tomkowicz Miłosz
Stefaniak Paweł
Sajdak Ksawery
Romańska Zuzanna Neugebauer Olga
+ Britney party
W piątek | 15 maja | godz. 20.00 zobaczymy wystawę „Niepewny grunt” w zupełnie nowej odsłonie w @szalfynster ✨️
Pokżemy nie tylko prace, które były prezentowane na wystawie w @rondo_sztuki , ale też kilka zupełnie nowych, nie prezentowanych wcześniej realizacji.
15.05-29.05.2026 Szałfynster, Kochanowskiego 13
Wystawa „Niepewny grunt” opowiada o lęku, niepewności i napięciach towarzyszących codziennym relacjom oraz funkcjonowaniu we współczesnym świecie. Prezentowane prace łączą osobiste doświadczenia z ironią, metaforą i językiem wizualnym inspirowanym Internetem, tworząc emocjonalną opowieść o potrzebie przynależności, widzialności i odnalezienia własnego miejsca.
👉Wystawa prezentuje wybrane osoby, które brały udział w programie Rozbieg
✷ Osoby artystyczne: Basia Cabaj, Konrad Gubała, Agata Jarosławiec, Mateusz Knysak, Karolina Konopka, Jan Kukułka, Kornel Leśniak, Michał Maliński, Michał Myszkowski, Ola Nenko, Angelika Puff, Olivia Rosa, Katarzyna Wójcicka
✷ Zespół kuratorski: Adrian Chorębała, Paulina Winiarska
✷Aranżacja wystawy: Dawid Gierak/Balahibo Studio
✷Identyfikacja wizualna: Kacper Mutke
✷Montaż wystawy: Maciej Zimmer, Maciej Skobel
✷ Współorganizacja: Instytucja Kultury Ars Cameralis
✷ Partner wydarzenia: Województwo Śląskie
✷ Dokumentacja fotograficzna: Tomasz Böhm
Fot. Fragmenty wystawy „Niepewny grunt” w Rondzie Sztuki
Prace:
1. Agata Jarosławiec
2. Olivia Rosa
3. Karolina Wójcicka
4. Ola Nenko
29/2026 Marek Szymaniak „Młócka. Reportaże o pracy przyszłości.” (Czarne, 255 str.)
„Młócka. Reportaże o pracy i przyszłości” Marka Szymaniaka to pogłębiony, wielowątkowy i niezwykle aktualny reportaż, który nie tylko pokazuje, jak technologie zmieniają współczesny rynek pracy, ale także stawia ważne pytania o to, jak będzie wyglądała nasza codzienność za kilka czy kilkanaście lat. Autor z dużą wnikliwością analizuje zjawiska związane z pracą platformową, automatyzacją, sztuczną inteligencją czy rozwojem wirtualnych światów, zastanawiając się przede wszystkim nad tym, jaki wpływ będą miały na życie zawodowe pracowników.
Książka wyróżnia się różnorodnością poruszanych tematów. Szymaniak przywołuje historie ludzi, którzy utracili pracę, ponieważ ich obowiązki przejęła sztuczna inteligencja, ale pokazuje też sytuacje, w których technologia realnie pomaga pracownikom - na przykład dzięki wykorzystaniu robotów, automatyzacji czy egzoszkieletów odciążających organizm. Autor nie unika również tematów zaskakujących i kontrowersyjnych, takich jak stosowanie psychodelików jako sposobu na powrót do pracy i walkę z wypaleniem zawodowym.
Dużą wartością reportażu jest szerokie spojrzenie na współczesną kulturę pracy. Szymaniak opisuje zjawisko „kultury zapierdolu”, w której skracanie czasu pracy dzięki AI i nowym technologiom często spotyka się ze społeczną niechęcią, mimo że mogłoby poprawić jakość życia pracowników. Interesująco przedstawiony został również temat dziecięcych influencerów i problemu wykorzystywania dzieci przez rodziców w internetowym biznesie, funkcjonującym często w szarej strefie.
C.d w komentarzu
28/2026 Alexandra Tanner „Worry” (Przekład: Monika Popławska, Wyd. Literackie, 298 str.) Worry” to jeden z tych debiutów, które nie tylko przyciągają uwagę medialnym szumem, ale rzeczywiście dowożą coś istotnego – emocjonalnie i społecznie. Już po kilku stronach czuć, że mamy do czynienia z głosem pokolenia zagubionego w świecie nadmiaru bodźców, niepewności i rozpadów relacji.
To przede wszystkim opowieść o siostrzanej więzi, która jest jednocześnie źródłem bliskości i destrukcji. Autorka świetnie pokazuje, jak łatwo wpaść w toksyczny układ zależności – gdzie lojalność miesza się z rywalizacją, a potrzeba wsparcia z nieumiejętnością jego przyjęcia. Relacja z matką dodatkowo komplikuje ten układ, tworząc napięcia, w których bohaterki nieustannie muszą wybierać strony, często wbrew sobie.
Największą siłą „Worry” jest jej bezkompromisowa szczerość. Tematy takie jak uzależnienie od internetu, wciągnięcie w teorie spiskowe, depresja czy myśli samobójcze nie są tu jedynie tłem – one kształtują codzienność postaci. To swoisty pamiętnik kryzysu, zapis życia w epoce „bezsensownych prac”, które nie dają ani stabilizacji, ani poczucia sensu, a jedynie pogłębiają frustrację i marazm.
Jednocześnie książka zaskakuje tonem. To komediodramat pełną gębą – momentami okrutnie zabawny, by za chwilę uderzyć w czytelnika brutalną prawdą. Pod tym względem przypomina klimat serialu Beef: absurd codzienności, eskalujące konflikty i emocjonalne rozedrganie bohaterów tworzą mieszankę trudną, ale niezwykle angażującą.
Autorka ma świetne wyczucie dialogu - rozmowy są dynamiczne, naturalne, często podszyte ironią i napięciem. Postacie są pełnokrwiste, niedoskonałe, momentami irytujące, ale przez to autentyczne. Właśnie ta autentyczność – emocji, języka, sytuacji - sprawia, że „Worry” rezonuje jako „prawda naszych czasów”.
To książka cierpka, miejscami mroczna, ale jednocześnie wciągająca dzięki swojemu czarnemu humorowi. Nie daje łatwych odpowiedzi ani ukojenia - raczej zostawia czytelnika z niewygodnymi pytaniami o sens pracy, relacji i własnych wyborów.
C. d w komentarzu
Nowa wystawa w Rondzie Sztuki!
KSAWERY SAJDAK
SYMBOLE OCHRONNE
Kurator: Adrian Chorębała
9.05-21.06.2026
Otwarcie 9.05.2026, godz. 18.00
HOL, Rondo Sztuki
Wystawa z cyklu AFTERS – prezentująca twórczość osób absolwenckich Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.
Wystawa Ksawerego Sajdaka to podróż przez słodko-gorzkie wspomnienia i ich przemianę w osobiste mity.
Centralnym punktem jest „Hyperborea” – autorskie uniwersum, w którym malarstwo spotyka się z grafiką. Obrazy i matryce funkcjonują tu równolegle, tworząc wielowarstwową narrację pełną symboli, talizmanów i niepokojących postaci.
Pozornie lekkie formy skrywają napięcie, lęk i potrzebę kontroli. W pracach Sajdaka można dostrzec inspiracje światem gier, motyw maski oraz subtelne nawiązania do estetyki surrealizmu, zwłaszcza do twórczości René Magritte’a, a także do motywów dziecięcej zabawy, które zostają przefiltrowane przez doświadczenie dorosłości. Całość tworzy spójną, choć niejednoznaczną opowieść – zaproszenie do wejścia w świat, gdzie granice między tym, co znane i obce, realne i wyobrażone, pozostają nieustannie płynne.
Artysta upraszcza formy figuratywne, operując syntetycznym językiem wizualnym. Za pomocą prostych, często symbolicznych gestów buduje wielowarstwową opowieść o psychice – tej dziecięcej, ale też współczesnej, naznaczonej niepokojem. Pod powierzchnią pozornie lekkich i estetycznie przystępnych przedstawień kryje się podskórne napięcie. Motywy talizmanów czy powtarzających się znaków sugerują potrzebę kontroli, ochrony lub oswojenia tego, co nieznane.
Parzymy Przelewamy / ADD COFFEE & Wejście Główne zapraszają na selekcję kaw z hiszpańskich (i nie tylko) palarni z festiwalu VALENCIA IS COFFEE 2026!
Będzie można spróbować:
7 g Roaster / Porto
Boscon / Valencia
D-Origin / Alicante
FOC COFFEE / Valencia
MAOR / Valencia
Mundo Novo Coffee / Cartagena
Nobil Coffee Roasters / Valencia
Talento Coffee / Madryt
Three Marks /Barcelona
Umami Coffee Roasters / Valencia
+ niespodzianki!
Będzie można wypić kawy z Bali (!), szeroki wybór Kolumbii i Kenii – i sporo geish! Kawy będzie można zamawiać na bieżąco, a dla zabieganych będzie przygotowany szybki przelew! Jak ci zasmakuje jakieś ziarno – będzie można sobie kupić sampla 50 gram!
Zapraszamy, 1 maja 13.00 -18.00, Wejście Główne, Dyrekcyjna 4, Katowice!
Już dzisiaj w Rondzie Sztuki o 18.00 spotkanie z autorką książki! 27/2026 Dagmara Budzbon-Szymańska :”Rzeźbiarki:” (Arkady, 307 str.) „Rzeźbiarki” to fascynująca i niezwykle potrzebna publikacja, która przywraca pamięć o kobietach tworzących w świecie sztuki, przez lata zdominowanym przez mężczyzn. Książka stanowi ważny głos w nurcie herstorii, poszerzając pole widzialności artystek i ukazując ich ogromny wkład w rozwój rzeźby. To opowieść nie tylko o sztuce, lecz także o emancypacji, odwadze i przekraczaniu społecznych ograniczeń.
Największą wartością książki jest trafny dobór bohaterek. Autorka przedstawia zarówno zapomniane nestorki, takie jak Antonina Różniatowska, Mika Mickun czy Ludwika Nitschowa, jak i uznane klasyczki polskiej sztuki: Katarzynę Kobro, Alinę Szapocznikow oraz Magdalenę Abakanowicz. Nie brakuje także współczesnych twórczyń, między innymi Zuzanny Janin, Iwony Demko i Oli Nenko, których dzieła pokazują nowe, odważne wizje rzeźby. Dzięki temu czytelnik otrzymuje szeroką panoramę kobiecej twórczości – od tradycji po nowoczesność.
Autorka umiejętnie łączy fakty historyczne, analizy dzieł oraz opowieści o pełnym wyzwań życiu artystek. Pokazuje ich zmagania z rzeczywistością, stereotypami oraz próbami odnalezienia się w zawodzie postrzeganym przez lata jako „męski”. Często pojawia się pytanie o samo medium rzeźby: czym jest dla twórczyń, dlaczego wybierają określone materiały i w jaki sposób poprzez formę wyrażają treść. To sprawia, że książka staje się nie tylko zbiorem biografii, ale także refleksją nad istotą sztuki.
Dużym atutem publikacji jest styl narracji - lekki, płynny i angażujący. Autorka z łatwością prowadzi czytelnika przez kolejne historie, osadzając je w szerokim tle społecznym, obyczajowym i mentalnym. Dzięki temu losy bohaterek stają się częścią większej opowieści o zmianach zachodzących w kulturze i społeczeństwie.
C.d w komentarzu
Zdjęcie na tle rzeźby Katarzyny Kobro przed galerią EL w Elblągu.
