Atelier Circulaire

EXPOSITION À VENIR 𝑹𝒆́𝒔𝒊𝒍𝒊𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒅𝒆𝒔 𝒃𝒐𝒊𝒔 Gilnaz Arzpeyma, Zahra Nabavi et Shabnam Zeraati 21 mai – 4 juillet Vernissage le 21 mai de 17:00 à 19:30 Galerie de l’Atelier Circulaire ** 1- Ce qui fut Résilience des bois naît d’une réflexion sur l’introduction, au XIXᵉ siècle, de 200 cerfs de Virginie sur l’île d’Anticosti par Henri Menier, riche industriel français, qui souhaitait y créer un domaine de chasse récréatif. Aujourd’hui, leur population atteint près de 200 000 individus. Cette surpopulation a profondément bouleversé les forêts boréales et entraîné la disparition de l’ours noir de l’île. Le privilège et le pouvoir exercés par l’être humain sur le vivant — qu’il s’agisse d’êtres humains, d’animaux ou d’écosystèmes — sont au cœur de notre recherche et de cette exposition. - Extrait du texte de Shabnam Zeraati ** À propos du collectif : Fondé en 2023 par Shabnam Zeraati, il réunit Zahra Nabavi et Gilnaz Arzpeyma autour d’une collaboration dédiée à une installation immersive et interactive. Toutes trois sont des artistes immigrantes iraniennes, un point commun qui a profondément marqué leurs parcours. Chacune a dû s’adapter à un nouvel environnement, tout en apprenant à se laisser habiter et transformer graduellement par celui-ci. Toutes les informations sur l’exposition sont sur notre site internet, lien en bio!

Jusqu’au 9 mai à la Galerie (espace 105) 𝐏𝐚𝐩𝐢𝐞𝐫 ? Exposition collective des membres commissariée par Toko Hara. Avec les artistes : Souleima Basha, Zahra BuAli, Dominique Choquette, Dominique Desbiens et Ariane Valade, Elisabeth Eudes-Pascal, Roberto Godoy, Marc Guastavino, Samy Kiss, Alexey Lazarev, Kalina Lashkova, Le Lin, Paule Mainguy, Nicole Milette, Francine Metthé, Lucie Palombi, Hélène Routhier. L’art imprimé est le passage d’une empreinte, d’une image, d’une matrice vers une surface. Pour préparer cette matrice, des matières venues de multiples mondes se rencontrent : cuivre, pierre, graisse, sucre, acide, diamants, goudron, résine de pin… pour n’en nommer que quelques-unes. Et pourtant, ce qui nous est offert au terme du processus est, inlassablement, une feuille de papier. Cette édition de l’exposition annuelle des membres de l’Atelier Circulaire nous invite à raviver notre curiosité envers les pratiques héritées de la gravure. Comment affiner notre attention aux matériaux que nous tenons pour acquis ? Extrait du texte de Toko Hara Documentation visuelle : @seminaroj

Bonne journée des travailleuses et travailleurs ❤️‍🔥 Cette semaine, j’ai installé une exposition de mon projet de résidence dans la galerie des membres (espace 517) qui est présentée jusqu’au samedi 9 mai ! Je ferai une présentation vendredi le 8 mai à 13h pour parler du projet — au plaisir de vous y voir 👀 Un grand merci à @spicybaby.jpg pour le soutien technique et à toute l’équipe de @acirculaire pour l’accueil chaleureux lors de ma résidence en février 2026 💗 “Prêt-es pour la manif” — exposition de fin de résidence 27 avril au 9 mai 2026 / Happy May Day to all workers❤️‍🔥 This week, I installed an exhibition of my residency work in the members gallery (space 517) of Atelier Circulaire, which will be up until May 9th! I’ll be presenting my project next Friday (May 8th) at 1pm — hope to see you there 👀 A big thanks to Love for the technical support and to the whole team at AC for their warm welcome during my residency this past February ❤️ “Ready to Protest” — end of residency exhibition April 27th - May 9th, 2026

𝐀𝐏𝐏𝐄𝐋 𝐃𝐄 𝐃𝐎𝐒𝐒𝐈𝐄𝐑𝐒 ► 𝐁𝐨𝐮𝐫𝐬𝐞 𝐋𝐨𝐮𝐢𝐬-𝐏𝐢𝐞𝐫𝐫𝐞 𝐁𝐨𝐮𝐠𝐢𝐞 𝐩𝐨𝐮𝐫 𝐥𝐚 𝐫𝐞𝐥𝐞̀𝐯𝐞 𝐞𝐧 𝐚𝐫𝐭𝐬 𝐢𝐦𝐩𝐫𝐢𝐦𝐞́𝐬 Date limite : 27 mai 2026 L’Atelier Circulaire lance la 8ᵉ édition de la Bourse pour la relève Louis-Pierre Bougie, qui vise à reconnaitre la qualité du travail artistique d’un·e artiste de la relève et à encourager l’inclusion durable d’artistes au sein du milieu des arts visuels. La bourse offre une résidence de 12 mois (du 1ᵉʳ septembre 2026 au 31 août 2027) à un·e artiste de la relève pour la réalisation d’un projet de résidence au sein de l’Atelier Circulaire. Pendant cette période, l’Atelier Circulaire met à disposition diverses ressources techniques, matérielles et humaines afin d’accompagner l’artiste dans la production de ses œuvres. Pour plus d’infos, visitez notre site web. Lien dans le linktree _________ Deadline: May 27, 2026 Atelier Circulaire is launching the 8h edition of the Louis-Pierre Bougie Grant Printmaking Artists, which aims to recognize the quality of an emerging artist’s artistic work and encourage the sustainable inclusion of young artists in the visual arts community. The grant offers a 12-month residency (from September 1, 2026 to August 31, 2027) to an emerging artist for the realization of a residency project at the Atelier Circulaire. During this period, the Atelier Circulaire provides various technical, material and human resources to accompany the artist in the production of their work. To learn more information, go on our website, Check our linktree.

À l’Affiche — Jeudi 23 avril, 17h–19h Après Papier ? : Matériau, matrice, mutation — table ronde d’artistes Lieu : Atelier Circulaire @acirculaire , 5445 av. de Gaspé, 105 Cette table ronde réunit Ariane Valade @ariane.valade (en collectif avec Dominique Desbiens @dominique_desbiens ), Souleima Basha @soubiwan , Nicole Milette et Antoine Caron @atelier_la_coulee autour d’une réflexion sur l’estampe au-delà du papier. En explorant des surfaces comme le textile, le métal, le bois ou des objets trouvés, les artistes interrogent la matrice, la matérialité et les modes de présentation. La discussion abordera comment les contraintes deviennent génératrices et comment les choix matériels façonnent le sens. À la croisée de l’expérimentation et du politique, elle invite à repenser ce que l’estampe est — et pourrait devenir. Modération : Le Lin @spicybaby.jpg , Toko Hara @to.ko.ha.ra et Orane Thibaud _____ April 23, 5–7 PM After Papier?: Material, Matrix, Mutation — Artist Roundtable Location: Atelier Circulaire @acirculaire , 5445 Av. de Gaspé, 105 This roundtable brings together Ariane Valade (in collective with Dominique Desbiens), Souleima Basha, Nicole Milette, and Antoine Caron to explore printmaking beyond paper. Working across textile, metal, wood, rock, and found objects, the artists expand ideas of the matrix and presentation. The discussion considers how materials shape meaning, how constraints become generative, and how printmaking evolves within contemporary conditions. At the intersection of material, experimentation, and politics, it invites a rethinking of what printmaking is—and what it might become. Moderated by Le Lin, Toko Hara, and Orane Thibaud. Photo: Vieilles peaux (détail) par Dominique Desbiens et Ariane Valade, 2026 // #faimtl #printedfestival #printfestival #printmaking #mtl

EXPOSITION À VENIR 𝐏𝐚𝐩𝐢𝐞𝐫 ? Exposition collective des membres commissariée par Toko Hara. 16 avril - 9 mai à la Galerie de l’Atelier Circulaire (espace 105) Vernissage le 16 avril de 17:00 à 20:00 Avec les artistes : Souleima Basha, Zahra BuAli, Dominique Choquette, Dominique Desbiens et Ariane Valade, Elisabeth Eudes-Pascal, Roberto Godoy, Marc Guastavino, Samy Kiss, Alexey Lazarev, Kalina Lashkova, Le Lin, Paule Mainguy, Nicole Milette, Francine Metthé, Lucie Palombi, Hélène Routhier. *** L’art imprimé est le passage d’une empreinte, d’une image, d’une matrice vers une surface. Pour préparer cette matrice, des matières venues de multiples mondes se rencontrent : cuivre, pierre, graisse, sucre, acide, diamants, goudron, résine de pin… pour n’en nommer que quelques-unes. Et pourtant, ce qui nous est offert au terme du processus est, inlassablement, une feuille de papier. Cette édition de l’exposition annuelle des membres de l’Atelier Circulaire nous invite à raviver notre curiosité envers les pratiques héritées de la gravure. Comment affiner notre attention aux matériaux que nous tenons pour acquis ? Extrait du texte de Toko Hara *** Toutes les informations sur l’exposition sont sur le site web: lien en bio Visuel : Toko Hara et Emi Takahashi

Toko Hara est la 7ᵉ lauréate de la Bourse Louis‑Pierre Bougie pour les artistes de la relève en art imprimé et la nouvelle commissaire de l’exposition collective des membres, grâce au programme DémART–Mtl 2026 du Conseil des arts de Montréal ! Basée à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal, Toko est sculptrice et artiste en arts imprimés. Elle transforme le papier, le bronze et les matériaux récupérés en récits qui se déploient à travers objets et espaces. Durant sa résidence de 12 mois, elle explore la gravure de manière expérimentale, avec un focus sur le cuivre, et intègre des images gravées à des formes sculpturales, révélant tensions et possibles dans notre quotidien. Une exposition de son travail sera présentée en 2027 dans nos espaces. En attendant, nous sommes ravi·es de l’accueillir comme commissaire de l’exposition collective annuelle des membres. À découvrir dès le 16 avril à la galerie de l’Atelier Circulaire.. Informations à venir dès demain!

L’Atelier Circulaire de retour de mission de prospection ! La codirection générale de l’AC, a participé plus tôt en mars à la mission économique et culturelle en Corée du Sud initiée par la @ccmm_grandmtl , conjointement avec le @conseilartsmtl . Sous un leadership féminin mené par la présidence de la Mairesse @sorayamartinezferrada , d’ @isabelle_dessureault (présidente et cheffe du CCMM) et de Nathalie Maillé (directrice générale du CAM), l’AC s’est joint à une délégation montréalaise composée de 34 organismes culturels et d’entreprises créatives. Cette mission visait à développer la présence de l’organisme sur les marchés asiatiques, à élargir son réseau et à explorer de nouvelles possibilités de collaboration et de diffusion en Corée du Sud. Julie et Célia ont pris part à la programmation officielle de la mission, tout en menant une série de rencontres avec divers acteurs-clés ciblés en amont : • À Séoul : Chunwoo Nam & @nicoryn de @withparc , @albertche_art , fondateur de @miniprintseoul et An Se-Eun, fondatrice @space_the_paran • À Busan : Anna Bondarenko, cofondatrice de @naughty.muse.studios • À Gwangju : Yun Ik, directrice du @gwangjumuseumofart , Youngjae, commissaire et Hayan Choi, coordonnatrice, rencontre avec @jeong_heon_ki , directeur du centre d’art @horanggasy_official . Cette prospection constitue une opportunité stratégique pour l’Atelier Circulaire, en lien direct avec sa démarche de développement international en Corée du Sud. Elle vise à consolider des partenariats existants et à initier de nouvelles collaborations structurantes. Nous vous tiendrons informé·es des suites à venir. Julie et Célia remercient chaleureusement @conseilartsmtl , pour son appui, la @mtl_ville la mairesse de Montréal @sorayamartinezferrada , ainsi qu’à toute l’équipe de la @ccmm_grandmtl de même que l’ensemble des participant·es et des partenaires rencontré·es tout au long du séjour. Un merci particulier @quebecseoul qui agit comme un précieux relais auprès des organismes culturels sud-coréens. Merci également au @lecalq pour son précieux soutien financier au déplacement de la codirection. et à @aircanada , transporteur officiel de la mission.

𝗔𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗲 𝗲𝗻 𝗿𝗲́𝘀𝗶𝗱𝗲𝗻𝗰𝗲 𝐆𝐚𝐮𝐭𝐡𝐢𝐞𝐫 𝐊𝐫𝐢𝐚𝐚̂ Depuis quelques semaines, l’Atelier Circulaire accueille l’artiste Gauthier Kriaâ en résidence de production pour un mois. Durant cette résidence, il développe un projet inspiré de l’histoire des arts imprimés et de la mémoire des ateliers comme lieux de travail collectif, de mutualisation et d’utopie sociale. Il y conçoit une œuvre fragmentaire activée par le public, dont la composition pourra être modifiée par l’ajout ou le retrait d’éléments, réalisée notamment en sérigraphie et en risographie à partir de fichiers numériques. Titulaire d’une maîtrise en arts visuels et doctorant en recherche-création à l’UQAM, Gauthier Kriaâ développe une pratique qui navigue entre sculpture, image et action. Son travail interroge les rapports sociaux et symboliques à travers des formes simples qui invitent à une expérience esthétique attentive et participative. Une présentation publique du travail réalisé au terme de la résidence est prévue le vendredi 17 avril à 13h, à l’Espace 517, où se tiendra également une exposition du 17 au 25 avril. Plus de détails sur notre site web, lien en bio!

𝐋𝐚 𝐩𝐫𝐨𝐠𝐫𝐚𝐦𝐦𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐝𝐞𝐬 𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐝𝐮 𝐩𝐫𝐢𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐬 𝐞𝐬𝐭 𝐞𝐧𝐟𝐢𝐧 𝐝𝐞́𝐯𝐨𝐢𝐥𝐞́𝐞 ! Deux types de formation sont offerts : professionnelle et grand public. Les inscriptions ouvrent en deux périodes : la première dès maintenant et la seconde le 7 mai prochain. Rendez-vous sur notre site internet en cliquant sur le Link tree Les formations professionnelles sont soutenues par le Conseil de la formation continue arts et culture de Montréal (CFC) en collaboration avec l’Atelier Circulaire. Les activités de la formation continue du CFC sont soutenues par le programme Intervention-Compétences et grâce à la participation financière du gouvernement du Québec.

En cours | 𝗖𝗔𝗠𝗣𝗔𝗚𝗡𝗘 𝗗𝗘 𝗗𝗢𝗡𝗦 𝗔𝗡𝗡𝗨𝗘𝗟𝗟𝗘 𝟮𝟬𝟮𝟲 𝐋𝐞 𝐠𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐪𝐮𝐢 𝐬𝐞 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐞𝐭 Notre campagne de financement se poursuit jusqu’au 31 mars. La formation est une porte d’entrée unique dans l’univers de l’Atelier Circulaire, elle ouvre un espace privilégié d’apprentissage. Elle contribue à amplifier notre portée, en attirant des artistes, des artisan·e·s et des passionné·e·s des arts imprimés à découvrir l’étendue des possibilités en arts imprimés. Elle nous permet de construire notre communauté de pratique. Au cours du mois, nous partagerons plusieurs témoignages de participant·es ayant pris part à nos formations. Nous leur avons demandé de nous raconter ce qui les a motivé·es à suivre une formation à l’Atelier Circulaire et en quoi cette expérience a enrichi leur pratique artistique. Aujourd’hui, nous vous partageons le témoignage d’une participante à la formation de reliure, donnée par le formateur Le Lin. Pour soutenir la transmission des arts imprimés, c’est sur Zeffy. Lien sur le linktree.

En cours | 𝗖𝗔𝗠𝗣𝗔𝗚𝗡𝗘 𝗗𝗘 𝗗𝗢𝗡𝗦 𝗔𝗡𝗡𝗨𝗘𝗟𝗟𝗘 𝟮𝟬𝟮𝟲 𝐋𝐞 𝐠𝐞𝐬𝐭𝐞 𝐪𝐮𝐢 𝐬𝐞 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐞𝐭 Notre campagne de financement se poursuit jusqu’au 31 mars. Au cours du mois, nous partagerons plusieurs témoignages de participant·es ayant pris part à nos formations. Nous leur avons demandé de nous raconter ce qui les a motivé·es à suivre une formation à l’Atelier Circulaire et en quoi cette expérience a enrichi leur pratique artistique. Aujourd’hui, nous vous partageons le témoignage d’une participante à la formation de taille-douce, donnée par la formatrice, Paule Mainguy. NOUVEAUTÉ : CETTE ANNÉE, VOS DONS SONT DOUBLÉS Chaque don d’une nouvelle donatrice ou d’un nouveau donateur sera doublé grâce à de généreux philanthropes anonymes, jusqu’à concurrence de 6 000 $. La formule est simple : vous donnez 1 $, l’Atelier Circulaire reçoit 2 $ ! En mars, je donne à l’Atelier Circulaire. Soutenez la transmission des savoirs en arts imprimés. Faites un don sur Zeffy, lien dans le linktree.