Abel Techer

🔄 Mise à jour dossier | Abel Techer 🔄 3/3 [ Chaque mois, DDA La Réunion publie un nouveau dossier d’artiste ou sa mise à jour. Ces publications participent à l’une des missions fondamentales de l’association : documenter la production et le parcours des artistes plasticien·nes de l’île, offrant ainsi un aperçu de la création artistique locale.] ❁ ❁ ❁ « Du travail d’Abel Techer, le public a surtout vu les autoportraits peints (…). Inlassablement, qui le connaît retrouve ses traits dans ses toiles aux titres volontiers laconiques, un ensemble constitué depuis 2015 et toujours en cours (…). La question du genre et la mise en scène d’une fluidité queer vont rester centrales dans tout le corpus des autoportraits. De l’histoire de la peinture, l’artiste ne retiendra pas seulement les techniques de peinture à l’huile (notamment le glacis), mais encore l’usage d’objets et de symboles pour informer le sujet (…). Pierre-Louis Rivière, écrivain et ancien enseignant d’Abel à l’École supérieure d’art de La Réunion, avançait en 2021 dans un texte monographique sur celui qui fut son étudiant que l’œuvre de l’artiste excédait largement « la simple question contemporaine, directement lisible, du genre. Des liaisons souterraines ne cessent de relier sa peinture à de plus vastes contrées, irriguées par l’inconscient vivace des sociétés créoles » (…)» Extrait du texte Abel Techer - Des bibelots pour étendard, 2024 ✍️ Victorine Grataloup 👉🏽 RDV sur ddalareunion.org 🌙 — [ 🔗 Lien dans la bio ] — @abel_techer 1- Pip la sho, 2024 Huile sur toile, 90 x 130 cm. 2 & 3- Zistwar zano, 2024 Diptyque, huile sur toile, 2 x 30 x 40 cm. 4- Fransé makot, 2024 Huile sur papier toilé, 13 x 10 cm. 5- Ti loto, 2024 Huile sur papier toilé, 11 x 11 cm. 6- Pimp my Jina, 2024 Huile sur toile, 35 x 45 cm. 7- Brèdes chouchou, 2024 Huile sur papier toilé, 18 x 25 cm. Photographies © Jean-Philippe Bouchiat

🔄 Mise à jour dossier | Abel Techer 🔄 2/3 [ Chaque mois, DDA La Réunion publie un nouveau dossier d’artiste ou sa mise à jour. Ces publications participent à l’une des missions fondamentales de l’association : documenter la production et le parcours des artistes plasticien·nes de l’île, offrant ainsi un aperçu de la création artistique locale.] ❁ ❁ ❁ « Le travail d’Abel Techer prolonge cette quête d’un langage sensible, s’ancrant dans l’image numérique comme espace de fracture et de révélation. Pour lui, qu’elle soit fixe ou animée, l’image dépasse la simple représentation : elle devient matière vivante, un terrain d’investigation du corps, de l’intime, de l’identité. Chaque image ouvre une faille vers l’imaginaire, où souvenirs, sensations et émotions s’entrelacent. Le numérique, loin d’effacer l’humain, le rend plus poreux, vulnérable, incarné, révélant ses zones d’ombre et ses éclats. Au-delà de l’expérience individuelle, Techer inscrit son travail dans une mémoire collective collective complexe. Il puise dans les récits multiples de La Réunion, son île natale, marquée par les diasporas, colonisations et résistances. Par ses images hybrides, il propose une vision de l’appartenance comme processus continu de tissage, mêlant héritages culturels, fractures historiques et récits intimes. Son art est un fragment, un pixel-poème, une présence troublée, instable, mais profondément humaine. Ainsi, Abel Techer construit un langage visuel qui déjoue les certitudes, convoque les fantômes du passé, ouvre de nouveaux horizons à l’expression identitaire. Sa démarche poétique et politique invite à une immersion sensible, où l’image numérique devient un lieu de réinvention du soi, fragile et puissant à la fois. » Extrait du texte de l’exposition Machine Sensible, 2025 Banyan - Centre d’art contemporain de la Cité des Arts de La Réunion 👉🏽 Découvrez les travaux vidéos de l’artiste sur ddalareunion.org — [ 🔗 Lien dans la bio ] — @abel_techer

🔄 Mise à jour dossier | Abel Techer 🔄 1/3 [ Chaque mois, DDA La Réunion publie un nouveau dossier d’artiste ou sa mise à jour. Ces publications participent à l’une des missions fondamentales de l’association : documenter la production et le parcours des artistes plasticien·nes de l’île, offrant ainsi un aperçu de la création artistique locale.] ❁ ❁ ❁ 👉🏽 Ce mois-ci, découvrez la mise à jour du dossier d’Abel Techer « Au côté d’une pratique qui aborde dessin, sculpture, photographie, vidéo et installation, Abel Techer montre principalement de la peinture, une peinture éblouissante par sa virtuosité et par l’imaginaire qu’elle porte. La société créole est profondément baroque et dans cette perspective, la peinture d’Abel Techer s’inscrit naturellement dans cette culture de l’hétérogène, de l’extravagance et de la démesure. Il n’est pas surprenant alors que le peintre trouve des résonances dans la peinture baroque occidentale lointaine qu’il découvre, cette peinture où l’identité continue d’être multiple, où par-delà la somptuosité de la peinture persiste l’incertitude de la réalité, du genre, qui donne aux images une étrangeté, un mystère irréductible (…) Il y a quelque chose de profondément troublant, de profondément touchant dans cette peinture où cohabitent le sublime de la transfiguration, le trivial du corps quotidien et des objets, le sacré et l’obscène, l’étrangeté queer, le réalisme et le fantastique, l’imaginaire du rêve. » ✍️ Pierre-Louis Rivière, 2021 👉🏽 Retrouvez les derniers travaux de l’artiste sur ddalareunion.org — [ 🔗 Lien dans la bio ] — @abel_techer 1- Recueillement, 2025 Huile sur toile, 100 x 100 cm 2- Ti bon dié, 2025 Huile sur toile, 100 x 100 cm 3- Ilôt céleste, 2024 Huile sur toile, 200 x 180 cm 4- Sujet, 2024 Huile sur toile, 90 x 80 cm 5- Zano doré, 2024 Huile sur papier toilé, 15 x 15 cm 6 & 7- Ensemble d’images 3D, extraites d’une vidéo en cours 8- Ti femèl, 2020 Huile sur toile, 60 x 70 cm 9-Sans titre, 2016 Huile sur toile, 90 x 140 cm Collection FRAC Réunion 10-Sans titre, 2018 Huile sur papier toilé, 36,5 x 38 cm 11- Boucle rose, 2016 Huile sur toile, 80 x 100 cm

🇫🇷 " La Forêt rouge " Ici, la nature devient sanctuaire. Inspiré des codes de saint Expédit, l’espace invite au recueillement. Les fanjans — ces fougères arborescentes emblématiques des hauts de l’île — y dessinent un paysage sacré, embrumé, suspendu entre mystère et mémoire. 🎨 Œuvre originale : La Forêt rouge (2025) Peinture à l’huile sur toile – 70 × 70 cm ✨ Une reproduction numérotée et signée est également disponible (41 × 41 cm – édition limitée à 30 ex). Impression aux encres Lucia sur papier Etching Rag 310 g – Canson Infinity. 📦 Envoi possible dans le monde entier. 🇬🇧 " The Red Forest " Here, nature becomes a sanctuary. Inspired by the codes of Saint Expédit, the space invites contemplation. The fanjans — tree ferns typical of the Reunion island highlands — create a sacred, misty landscape, suspended between mystery and memory. 🎨 Original work: The Red Forest (2025) Oil on canvas – 70 × 70 cm ✨ A numbered and signed reproduction is also available (41 × 41 cm – limited edition of 30). Printed with Lucia inks on Canson Infinity Etching Rag 310 g paper. 📦 Worldwide shipping available. #ALentreeDeLaForetRouge #AbelTecher #Galerie5Dimensions #ContemporaryArt #ReunionIsland #OilPainting #CinqDimensions #ArtGallery #SaintPierre #ArtCollector #FineArtPrint #LimitedEdition #CansonInfinity #CreoleArt #IndianOceanArt #ModernPainting #ArtWorld #ArtOfTheDay

Percer le ciel, les jardins ont une fuite Dans le cadre du dispositif Mondes Nouveaux et au sein de l’espace du théâtre Lalanbik à Pierrefonds, l’inauguration de l’installation « Percer le ciel, les jardins ont une fuite » se fera le 17 février à 18h jusqu’au 18 mars 2023 Ce serait un plaisir de vous y retrouver :) En partenariat avec le Frac Réunion @mondes_nouveaux @lalanbik @fracreunion « C’est un dispositif romantico-ano-sensoriel: la fabrique des paradis - la production des îles-récits, des îles-images, des îles Robinson, ces mondes ne touchent pas l’horizon commun mais ils le superposent. »

Quelques éléments (vues et courtes animations en recherche) qui pourraient faire partie d’un petit film sur lequel je suis en train de travailler

Rékin su lankostik

fist-faith-failed-flesh

Tractions avant/arrière - vibrations

En kit

Lectures anales - sacro-saintes gamètes perdues en paraísos subterráneos El ano no tiene sexo, ni género, como la mano, escapa a la retórica de la diferencia sexual. Situado en la parte trasera e inferior del cuerpo, el ano borra también las diferencias personalizadoras y privatizantes del rostro. El ano desafía la lógica de la identificación de lo masculino y lo femenino. No hay partición del mundo en dos. El ano es un órgano post-identitario: "Un uso social del ano, que no fuese sublimado, habría de correr el riesgo de la pérdida de la identidad". Rechazando la diferencia sexual y la lógica antropomórfica del rostro y el genital, el ano (y su extremo opuesto, la boca) sienta las bases para una inalienable igualdad sexual: todo cuerpo (humano o animal) es primero y sobre todo ano. Ni pene, ni vagina, sino tubo oral-anal. En el horizonte de la democracia sexual post-humana está el ano, como cavidad orgásmica y músculo receptor no-reproductivo, compartido por todos. (...) Históricamente el ano ha sido contenido como órgano abyecto, nunca suficientemente limpio, jamás lo bastante silencioso. No es, ni puede ser políticamente correcto. El ano no produce, o más bien produce únicamente basura, detritus. No se puede esperar de este órgano producción de beneficio ni plusvalía: ni esperma, ni óvulo, ni reproducción sexual. Sólo mierda. Ése es el lugar excelso de la no-producción ecológica. O mejor, el punto de fuga por el que el capital escapa y vuelve a la tierra convertido en humus. Aunque sería imaginable que las estrategias de producción de capital vinieran a reterritorializar el placer anal, tendrían que estar dispuestas a ser transformadas en mierda. Preciado - Terror anal, manifiestos recientes