Denne helgen er siste mulighet for å se «Queer Utopia» av Damien Ajavon i Rosenkrantz’ gate 🌈✨
Ajavon har latt seg inspirere av kultklassikeren «The Faggots and Their Friends Between Revolutions» av Larry Mitchell og det fiktive, patriarkalske regimet som skildres her. I boka er kjetting og lenker brukt som symboler på undertrykkelse, fastlåste systemer og konvensjoner. Ajavon derimot er mer åpen og antydende i sin bruk av myke tekstiler.
Via en rekke myter og historier om kvinner som vever, spinner og spår, finner Ajavon en rekke tvetydige visuelle markører som synes å betegne overgangsformer og åndelige mellomstadier. I en samtidig rik og ambivalent billedverden, åpner «Queer Utopia» også opp for en utforskning av kjønn, identitet og fremtidsvisjoner.
📍 Rosenkrantz’ gate 14, Oslo
Foto: Jon Gorospe
Velkommen til Kunstbiennale//Dikemark 2026
Fra 3.–13. september 2026 inviterer Kunst rett vest til helt nye kunstopplevelser på Dikemark og Åpne atelier i regionen.
Et tidligere lukket sykehusområde på Dikemark i Asker åpner tidligere lukkede dører og transformeres til unike kunstutstillinger – midt mellom skog, vann og historisk arkitektur.
Opplev samtidskunst, performance, kunstnersamtaler og workshops i rå, autentiske rom.
📍 Dikemark
📅 3.–13. september
Sett av datoen – dette vil du ikke gå glipp av.
Kunstbiennalens nettside: https://www.kunstrettvest.no/biennale-2026-forside/
#kunst #kunstbiennale #dikemark #kunstrettvest #kulturarenadikemark
Det blir livemusikk på åpningen av Flexi Aukans «Motstandsmatriarkene»🔥
📌 Torsdag 21. mai kl. 17.00
Sted: Utendørs i Rosenkrantz’ gate 14
🔗 Lenke i bio!
Flexi Aukan (f. 1987, Oslo) er en samfunnsengasjert og tverrfaglig kunstner med røtter i Chile, og masterstudent ved MAPS, KHiO. Aukan arbeider med collage, trykk, håndmalte elementer og gateestetikk, og er i tillegg musiker.
I rappen tar Flexi Aukan opp temaer som krim, utenforskap og samfunnskritikk. Musikken kombinerer klassiske og chilenske hiphop-referanser med et moderne uttrykk. Som musiker, som i kunsten, er Aukan direkte og usminket – og bruker materiale hentet fra eget liv.
Prosjektet er utviklet og juryert i samarbeid med Merete Røstad, kunstner og programansvarlig ved MAPS, KHiO.
Mesén er kurator og produsent.
@flexi_aukan@khio_artandpublicspace
Velkommen til utstillingsåpning med kunstneren Rajat Mondal på Oslo S – en del av Kunstreisen og Oslo Art Weekend!
🗓️ Torsdag 28. mai kl. 17.00
📍 Oslo S – inne ved rulletrappene til T-banen
(Lenke i bio for mer informasjon om arrangementet)
I sin nye installasjon på Oslo S utforsker Rajat Mondal møtet mellom teknologiske og naturlige bevegelser. Mondal har latt seg inspirere av hvordan vi mennesker beveger oss gjennom verden. Energi i bevegelse, som tog og andre transportformer, preger oss og tingene vi omgir oss med. Samtidig beveger naturen og dyrene seg i helt egne mønstre.
Utstillingsåpningen er en del av Oslo Art Weekend – Oslos årlige festival for samtidskunst. Fra 28. til 31. mai samles Oslos kunstscene i et omfattende felles program med utstillinger, åpninger, performancer og samtaler. Sjekk ut @osloartweekend
Kunstprosjektet er en del av Kunstreisen, Bane NOR Eiendom sin satsning på temporær kunst på utvalgte stasjoner.
🔗 banenoreiendom.no/kunstreisen
Mesén er kurator og produsent.
Velkommen!
Jeg og @_mesen inviterer til åpning av verket MOTSTANDSMATRIARKENE i Rosenkrantzgate 14, 21 Mai kl 17!
"I Rosenkrantz’ gate 14 setter Flexi Aukan fokus på kvinnens rolle i dekolonial motstandskamp – som matriark, samfunnsbærer og ivaretager. Aukans nye utstilling løfter frem stemmer fra Chile, Argentina, Palestina og USA, og vever sammen referanser til religiøs billedtradisjon med ulike, internasjonale folkebevegelser.
“Motstandsmatriarkene” er en hyllest til kvinner som har vært avgjørende i kampen for kollektive rettigheter. Samtidig er verket en kritisk refleksjon over Norges selvforståelse som freds- og foregangsnasjon, og landets faktiske politiske og økonomiske involveringer internasjonalt. Med utgangspunkt i egen familiehistorie og arv, blir utstillingen i Rosenkrantz’ gate en fortsettelse av Aukans langvarige solidaritetsarbeid, i og utenfor kunsten."
Håper å se dere der!
Reposted from @natrboi
“Magma,” commissioned by Lunde Skole and Fredrikstad Municipality.
In collaboration with #mesen and #johansenmonumenthuggeri
2024–2026
@fauskemarble@_mesen
A huge thank you to everyone who took part, both on stage and in the audience, at the conference “Voices in Public Art: Mapping Freedom of Speech and Expression in the Nordic Region” on Friday 🌟
Throughout the day, we addressed key, and at times difficult, questions concerning the conditions for art in public space and artistic freedom of expression in the Nordic countries today. Among other issues, self-censorship emerged as a recurring theme in the discussions – not as a marginal phenomenon, but as a real and growing challenge also within a Nordic context. The idea of an integrated Nordic region was also challenged: Who is it for? Who is included, and who is left out?
Thank you for generous, honest, and courageous conversations. These discussions do not end here, but continue: to Hanaholmen in Finland on 4 December and to the Nordic House in Iceland in 2027.
Special thanks to:
Tara Abdullah Mohammed Sharif Kristin Danielsen Jan Lothe Eriksen Asbjørn Grønstad Katarina Renman Claesson Moussa Mchangama Celina Jerman Bright-Taylor Lea Porsager Drew Snyder Libia Castro and Ólafur Ólafsson Per Gunnar Eeg-Tverbakk Marianne Heier Juha-Heikki Tihinen Pauliina Feodoroff Christina Hætta Cecilie Sachs Olsen Kristine K. Wessel
– and to our fantastic partner and co-organiser, the Finnish–Norwegian Cultural Institute!
Thanks to the Nordic Culture Fund, the City of Oslo, and the Finnish–Norwegian Cultural Institute for their financial support.
Photo: Jon Gorospe / @jg.videolab
👋 Bli med i morgen!
Vi arrangerer heldagskonferanse om kunst i offentlige rom og ytringsfrihet i et nordisk perspektiv!
🟣 Dato: 17. april kl. 09–16
🟣 Sted: Universitetets aula, Karl Johans gate 47, Oslo
Mesén og Finsk-norsk kulturinstitutt inviterer til konferansen “Voices in Public Art: Mapping Freedom of Speech and Expression in the Nordic Region”.
Konferansen skal ta tempen på kunst i offentlige rom og ytringsfrihetens kår i Norden i dag. Gjennom erfaringsdeling, casestudier og samtaler skal vi undersøke hvordan kunstnere og aktører på kunstfeltet navigerer i et offentlig rom preget av økt polarisering og press på ytringsfriheten.
På konferansen møter du blant annet direktør for Nordisk kulturfond Kristin Danielsen, kunsthistoriker og kurator ved Pro Artibus i Finland Juha-Heikki Tihinen og Moussa Mchangama, forfatter, strategisk rådgiver og medgründer av In Futurum.
På programmet finner du også kunstnerne Marianne Heier, Lea Porsager, Tara Abdullah Mohammed Sharif, Pauliina Feodoroff og kunstnerduoen Libia Castro og Ólafur Ólafsson.
👉 Se hele programmet og kjøp din billett via lenke i bio!
For den kurdiske kunstneren Tara Abdullah er kunsten – og stemmen – en spirituell motstandshandling. En kamp for å eksistere gjennom lyd.
Under konferansen Voices in Public Art presenterer Tara Abdullah performancen «I Want to Speak» – et sonisk mantra om hva det vil si å bli gjort taus. Her uttrykkes frustrasjon, utmattelse og emosjonell tyngde, men også et ufravikelig krav: Å få snakke. Å bli hørt. Å fortelle sin egen historie.
✨ Performancen vises i Universitetets aula i Oslo fredag 17. april, som en del av konferanseprogrammet.
🎥 Tara vil også vise videoverk fra kunstprosjektet «The Voice» som hun utførte i Irak. Her brukte hun strategisk utplasserte høyttalere for å gi kvinner og marginaliserte grupper en stemme i bybildet.
👋 Søndag 19. april kan du møte Tara igjen under Oslo Open, når hun åpner dørene til sitt atelier og deler mer av sitt kunstnerskap og sin praksis.
🟣 Bli med på konferansen Voices in Public Art! For program og billettkjøp, se lenke i bio eller mesen.no
👋 Delta på årets Oslo Open | 19.–20. april
Besøk Tara Abdullah i hennes atelier: osloopen.no/nb/kunstnere/6766
Oppdag over 400 kunstnerskap under Oslo Open (osloopen.no)
Tara Abdullah er en tverrfaglig kunstner som for tiden er basert i Oslo som artist-in-residence hos Safemuse.
Voices in Public Art er arrangert av Mesén i samarbeid med Finsk-norsk kulturinstitutt. Konferansen er støttet av Nordisk kulturfond, Oslo kommune og Finsk-norsk kulturinstitutt.
@finnokultur@osloopen@tara_abdullah_@safemuse
Bli med på heldagskonferanse om kunst i offentlige rom og ytringsfrihet i et nordisk perspektiv!
🟣 Dato: 17. april kl. 09–16
🟣 Sted: Universitetets aula, Karl Johans gate 47, Oslo
Mesén og Finsk-norsk kulturinstitutt inviterer til konferansen “Voices in Public Art: Mapping Freedom of Speech and Expression in the Nordic Region”.
Konferansen skal ta tempen på kunst i offentlige rom og ytringsfrihetens kår i Norden i dag.
Du møter blant annet direktør for Nordisk kulturfond Kristin Danielsen, kunsthistoriker og kurator ved Pro Artibus i Finland Juha-Heikki Tihinen og jurist hos Konstnärernas Riksorganisation i Sverige Katarina Renman Claesson.
På programmet finner du også kunstnerne Marianne Heier, Lea Porsager, Tara Abdullah Mohammed Sharif, Pauliina Feodoroff og kunstnerduoen Libia Castro og Ólafur Ólafsson.
👉 Se programmet og kjøp billett via lenke i bio!
Arrangeres i samarbeid med Finsk-norsk kulturinstitutt.
#kunstioffentligerom #publicart @finnokultur
Vi gleder oss til å gå dypere inn i samspillet mellom kunstnere og oppdragsgivere i offentlig rom!
Under konferansen «Voices in Public Art» spør vi hva kunstnere faktisk trenger av støtte, tillit og rammer for å kunne arbeide fritt i offentlige rom. Denne temabolken undersøker dynamikken mellom kunstnerens prosess og oppdragsgiverens ansvar – juridisk, politisk og infrastrukturelt – fra idéfasen til det ferdige verket. Hvordan påvirker disse strukturene kunstnerrollen, og hva skjer i det avgjørende øyeblikket når verket trer ut i offentligheten og møter publikum, medier og debatt?
🟣 Lea Porsager er dansk samtidskunstner. I sitt innlegg «Excitement and Exhaustion in Materializing Thought-Forms in Public Space» reflekterer hun over utfordringene som oppstår når konseptuelle ideer skal realiseres i offentlig rom – og om behovet for formidling og kontekstuell innramming i møtet mellom verk, idé og virkelighet.
🟣 Libia Castro (ES) og Ólafur Ólafsson (IS) er en kunstnerduo basert mellom Reykjavík, Rotterdam og Málaga. Med utgangspunkt i flere av sine prosjekter, og særlig verket «In Search of Magic – A Proposal for a New Constitution for the Republic of Iceland », vil duoen belyse hvordan de arbeider med kunstneriske intervensjoner og samarbeidsprosjekter i offentlige rom, og hvordan sted og kontekst kan endre både verkets gjennomslag og dets utsatthet overfor etablerte maktstrukturer
🟣 Drew Snyder er seniorkurator i KORO, og arbeider blant annet med kunsten til det nye Regjeringskvartalet i Oslo. I sitt innlegg deler han erfaringer herfra, med vekt på hvordan ivareta kunstneriske prosesser innenfor de stramme rammene som preger statlig planlegging og langvarige byggeprosjekter.
🟣 Temabolken avsluttes med en panelsamtale ledet av Per Gunnar Eeg-Tverbakk, kurator, utviklingsleder og fungerende seksjonsleder i Oslo kommunes kunstsamling.
Dato: 17. april kl. 09–16
Sted: Universitetets aula, Oslo
👋 Vil du se resten av programmet? Se lenke i bio eller mesen.no
Konferansen arrangeres i samarbeid med Finsk-norsk kulturinstitutt, og er støttet av Nordisk kulturfond, Oslo kommune og Finsk-norsk kulturinstitutt.
@finnokultur
