FIMPV

This might be Take 5 or 6 @thomasdunford For Take 7 with the church bells and the barking dog 👉 @alpha_classics /en/albums/blackbirds “Wenige Wochen später steht wieder ein Recital mit Thomas Dunford in Portugal an. Ich erfahre: Es wird mitgeschnitten. Uns eint die gemeinsame Leidenschaft für die Beatles und seit unserem ersten Versuch beim Amsterdamer Prinsengrachtkonzert Paul McCartney’s Black Bird zu spielen, sind wir noch mehr zusammengewachsen. Kein Zweifel, das Werk von 1968, welches keinem Schubertlied nachsteht, ist das fehlende Puzzleteil auf der CD. Ich komme am Abend vorher an und versuche es zu Thomas’ Solorecital zu schaffen. Am Flughafen sagt mir der Veranstalter, daß nur heute nach dem Konzert die Möglichkeit besteht, etwas aufzunehmen. Thom reißt in der Bach Chaconne eine Saite; glücklicherweise ist das Cello griffbereit um ein wenig Bach zu spielen, während er in Ruhe eine neue Saite aufzieht. Ein wundervoller Abend geht zu Ende, es ist 23:30 Uhr, die Kirche schließt in einer halben Stunde. Wir entscheiden uns, sechs Versionen von Black Bird aufzunehmen, das Cello ist etwas verstimmt... es wird die Siebente. Die Mitternachtsglocken lassen uns im letzten Take kurz innehalten, aber sie sind zu schön um diesen gemeinsamen Moment nicht gemeinsam zu erleben.” Nicolas Altstaedt Many thanks to ✨🤍 🎥 @raulpianissimo and @_fimpv_

O 𝐅𝐈𝐌𝐏𝐕 volta a abrir espaço à criação com a 19ª edição do Concurso Internacional de Composição da Póvoa de Varzim. Se nasceste depois de 1 de dezembro de 1985, esta é a tua oportunidade de partilhar a tua visão artística e de ouvir a tua obra interpretada ao vivo pelo Ensemble Contemporâneo da Póvoa de Varzim - 𝐄𝐂𝐏𝐕 -, sob a direção de 𝑆𝑡𝑎𝑛𝑙𝑒𝑦 𝐷𝑜𝑑𝑑𝑠. 🎼 JÚRI . ᴠᴀsᴄᴏ ᴍᴇɴᴅᴏɴçᴀ . Âɴɢᴇʟᴀ ᴅᴀ ᴘᴏɴᴛᴇ . ɴɪᴋ ʙäʀᴛsᴄʜ Leva a tua música mais longe 🎶 Regulamento disponível em fimpv.pt

Em 2007, foi inaugurado em Havana um monumento a Mozart para comemorar o seu 250.° aniversário. 𝗣𝗲𝗽𝗲 𝗠𝗲́𝗻𝗱𝗲𝘇 dirigiu um conjunto de estudantes amigos para a ocasião. O presidente da Fundação 𝘔𝘰𝘻𝘢𝘳𝘵𝘦𝘶𝘮 𝘚𝘢𝘭𝘻𝘣𝘶𝘳𝘨, esteve presente nesse concerto e ficou tão impressionado que perguntou a Pepe Méndez sobre possibilidades de apoio. Assim surgiu a 𝐎𝐫𝐪𝐮𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐋𝐲𝐜𝐞𝐮𝐦 𝐝𝐞 𝐇𝐚𝐯𝐚𝐧𝐚, fundada por 𝗣𝗲𝗽𝗲 e composta pelos seus amigos e colegas. Em 2016, a orquestra profissionalizou-se com a ajuda do conjunto alemão 𝘉𝘢𝘭𝘵𝘩𝘢𝘴𝘢𝘳 𝘕𝘦𝘶𝘮𝘢𝘯𝘯 𝘌𝘯𝘴𝘦𝘮𝘣𝘭𝘦. Após o lançamento do primeiro álbum 𝑴𝒐𝒛𝒂𝒓𝒕 𝒚 𝑴𝒂𝒎𝒃𝒐, a orquestra ganhou reconhecimento mundial e está muito grata por todas as generosas doações ao fundo «𝚒𝚗𝚜𝚝𝚛𝚞𝚖𝚎𝚗𝚝𝚘𝚜 𝚙𝚊𝚛𝚊 𝙲𝚞𝚋𝚊» (…). 𝑱𝒐𝒔𝒆́ 𝑨𝒏𝒕𝒐𝒏𝒊𝒐 𝑴𝒆́𝒏𝒅𝒆𝒛 𝑷𝒂𝒅𝒓𝒐́𝒏 nasceu em Cuba, estudou lá e dedica a sua vida à promoção da música clássica no seu país. Nunca perdeu a crença de que a música clássica tem um lugar em Cuba - ele diz que a famosa música folclórica cubana que todos conhecemos, como salsa, son, mambo, bolero, etc., tem as suas raízes na música clássica e que havia uma importante tradição musical clássica na Cuba do século XIX. Quando não está a dirigir, Pepe Méndez é conhecido em Havana pelas suas habilidades como padeiro e também como parceiro de dança de salsa! (…) 𝕊𝕒𝕣𝕒𝕙 𝕎𝕚𝕝𝕝𝕚𝕤 começou a tocar trompa aos 14 anos e, em seguida, frequentou o 𝚁𝚘𝚢𝚊𝚕 𝙲𝚘𝚕𝚕𝚎𝚐𝚎 𝚘𝚏 𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝙹𝚞𝚗𝚒𝚘𝚛 𝙳𝚎𝚙𝚊𝚛𝚝𝚖𝚎𝚗𝚝. Mais tarde, estudou a tempo inteiro na 𝙶𝚞𝚒𝚕𝚍𝚑𝚊𝚕𝚕 𝚂𝚌𝚑𝚘𝚘𝚕 𝚘𝚏 𝙼𝚞𝚜𝚒𝚌 𝚊𝚗𝚍 𝙳𝚛𝚊𝚖𝚊 e, posteriormente, com 𝗙𝗲𝗿𝗴𝘂𝘀 𝗠𝗰𝗪𝗶𝗹𝗹𝗶𝗮𝗺 em Berlim, onde se tornou segundo trompista da Ópera Estatal de Berlim. Em 2001, 𝕊𝕒𝕣𝕒𝕙 ingressou na Orquestra Filarmónica de Berlim, tornando-se a primeira mulher a integrar a secção de metais. O seu mais recente álbum a solo, 𝑴𝒐𝒛𝒂𝒓𝒕 𝒚 𝑴𝒂𝒎𝒃𝒐 alcançou imediatamente o primeiro lugar nas tabelas de música clássica (…). 𝙶𝙾𝙻𝙳 𝚂𝙿𝙾𝙽𝚂𝙴𝚁: @creditoagricola

Nascido em Paris em 1988, 𝐓𝐡𝐨𝐦𝐚𝐬 𝐃𝐮𝐧𝐟𝐨𝐫𝐝 descobriu o alaúde aos nove anos, graças à sua primeira professora, Claire Antonini. Concluiu os seus estudos em 2006 no Conservatório de Paris (CRR), onde obteve por unanimidade o 1.° Prémio com distinção na classe de Charles-Edouard Fantin. Posteriormente, continuou os seus estudos na 𝘚𝘤𝘩𝘰𝘭𝘢 𝘊𝘢𝘯𝘵𝘰𝘳𝘶𝘮 em Basileia com Hopkinson Smith. O seu primeiro álbum a solo, 𝐿𝒶𝒸𝒽𝓇𝒾𝓂𝒶𝑒, gravado pela editora francesa Alpha em 2012, foi unanimemente aclamado pela crítica e galardoado com o prémio Caecilia em 2013, tendo a revista BBC Magazine apelidado-o de «Eric Clapton do alaúde». O seu segundo CD, 𝐿𝒶𝒷𝒾𝓇𝒾𝓃𝓉𝑜 𝒹’𝒜𝓂𝑜𝓇𝑒, foi galardoado com o prémio «Choc» da revista Classica. Thomas Dunford é um músico multifacetado, abraçando diversos estilos musicais, incluindo jazz, e colabora em projetos de música de câmara (…). O violoncelista franco-alemão 𝐍𝐢𝐜𝐨𝐥𝐚𝐬 𝐀𝐥𝐭𝐬𝐭𝐚𝐞𝐝𝐭 é um dos artistas mais versáteis e procurados da atualidade. Como solista, maestro e diretor artístico, interpreta um repertório que vai da música antiga à contemporânea, tocando instrumentos antigos e modernos. Em 2012, 𝐀𝐥𝐭𝐬𝐭𝐚𝐞𝐝𝐭 sucedeu a Gidon Kremer como diretor artístico do Festival de Música de Câmara de Lockenhaus e, de 2014 a 2021, sucedeu Ádám Fischer neste cargo na Haydn Philharmonie no Palácio Ésterházy, tendo realizado digressões com a orquestra pelo Japão e China nas últimas temporadas. A gravação mais recente para o Festival Lockenhaus recebeu o Prémio de Música de Câmara da 𝘉𝘉𝘊 𝘔𝘶𝘴𝘪𝘤 𝘔𝘢𝘨𝘢𝘻𝘪𝘯𝘦 2020 e o Prémio de Música Clássica da 𝘎𝘳𝘢𝘮𝘰𝘱𝘩𝘰𝘯𝘦 2020 (…). 𝙼𝙴𝙲𝙴𝙽𝙰𝚃𝙾: @norprint_ag

𝑹𝒖𝒊 𝑽𝒊𝒆𝒊𝒓𝒂 𝑵𝒆𝒓𝒚 nasceu em Lisboa em 1957. É Licenciado em História pela Faculdade de Letras de Lisboa e Doutorado em Musicologia pela Universidade do Texas em Austin, que frequentou como Fulbright Scholar e bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian. Foi Professor das Universidades Nova de Lisboa e de Évora e dirigiu na Fundação Gulbenkian diversos departamentos, com destaque para o Programa Cultura. Foi Secretário de Estado da Cultura no XIII Governo Constitucional e membro do Conselho Nacional de Cultura. Presidiu à Comissão Científica da candidatura do Fado à Lista Representativa do Património Cultural Imaterial da Humanidade (UNESCO). É autor de uma extensa bibliografia científica sobre a História da Música Portuguesa, as Músicas Antigas Ibero-Americanas e a Música Popular Urbana luso-brasileira, bem como sobre políticas Culturais democráticas. Recebeu, entre outras distinções, a comenda da Ordem do Infante D. Henrique, a Medalha de Mérito de Ouro do Município de Lisboa, o Prémio Universidade de Cultura, a Medalha de Honra da Sociedade Portuguesa de Autores, o Prémio de Património Imaterial do Centro Internacional de Conservação de Património (Espanha), a Medalha de Mérito da Ordem dos Músicos do Brasil (São Paulo) e os títulos de Distinguished Alumnus da Universidade do Texas em Austin e de membro honorário do Foro Iberoamericano das Artes. Profere desde 1998 a conferência inaugural do ꜰᴇꜱᴛɪᴠᴀʟ ɪɴᴛᴇʀɴᴀᴄɪᴏɴᴀʟ ᴅᴇ ᴍᴜ́ꜱɪᴄᴀ ᴅᴀ ᴘᴏ́ᴠᴏᴀ ᴅᴇ ᴠᴀʀᴢɪᴍ e recebeu da Câmara Municipal da Póvoa a Medalha de Prata de Cidadão Poveiro (…). 𝙶𝙾𝙻𝙳 𝚂𝙿𝙾𝙽𝚂𝙴𝚁: @creditoagricola

Nascido em Paris em 1988, 𝐓𝐡𝐨𝐦𝐚𝐬 𝐃𝐮𝐧𝐟𝐨𝐫𝐝 descobriu o alaúde aos nove anos, graças à sua primeira professora, Claire Antonini. Concluiu os seus estudos em 2006 no Conservatório de Paris (CRR), onde obteve por unanimidade o 1.° Prémio com distinção na classe de Charles-Edouard Fantin. Posteriormente, continuou os seus estudos na 𝘚𝘤𝘩𝘰𝘭𝘢 𝘊𝘢𝘯𝘵𝘰𝘳𝘶𝘮 em Basileia com Hopkinson Smith. O seu primeiro álbum a solo, 𝐿𝒶𝒸𝒽𝓇𝒾𝓂𝒶𝑒, gravado pela editora francesa Alpha em 2012, foi unanimemente aclamado pela crítica e galardoado com o prémio Caecilia em 2013, tendo a revista BBC Magazine apelidado-o de «Eric Clapton do alaúde». O seu segundo CD, 𝐿𝒶𝒷𝒾𝓇𝒾𝓃𝓉𝑜 𝒹’𝒜𝓂𝑜𝓇𝑒, foi galardoado com o prémio «Choc» da revista Classica. Thomas Dunford é um músico multifacetado, abraçando diversos estilos musicais, incluindo jazz, e colabora em projetos de música de câmara (…). 𝙼𝙴𝙲𝙴𝙽𝙰𝚃𝙾: @faminho.pt

De 𝗩𝗶𝗲𝗻𝗮 a 𝗛𝗮𝘃𝗮𝗻𝗮, com paragem obrigatória na Póvoa! A estreia da 𝑶𝒓𝒒𝒖𝒆𝒔𝒕𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑳𝒚𝒄𝒆𝒖𝒎 𝒅𝒆 𝑳𝒂 𝑯𝒂𝒃𝒂𝒏𝒂 em Portugal pôs o público a sorrir e a dançar no Póvoa Arena com 𝘔𝘰𝘻𝘢𝘳𝘵 𝘺 𝘔𝘢𝘮𝘣𝘰. Uma celebração contagiante com Sarah Willis e José Antonio Méndez Padrón! 🇨🇺💃

Ensaios cheios de ritmo, cor e alegria: hoje, a 𝑶𝒓𝒒𝒖𝒆𝒔𝒕𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝑳𝒚𝒄𝒆𝒖𝒎 𝒅𝒆 𝑳𝒂 𝑯𝒂𝒃𝒂𝒏𝒂 estreia-se em Portugal com 𝚂𝚊𝚛𝚊𝚑 𝚆𝚒𝚕𝚕𝚒𝚜 e o maestro 𝙹𝚘𝚜é 𝙰𝚗𝚝𝚘𝚗𝚒𝚘 𝙼é𝚗𝚍𝚎𝚣 𝙿𝚊𝚍𝚛ó𝚗! 𝙈𝙤𝙯𝙖𝙧𝙩 𝙮 𝙈𝙖𝙢𝙗𝙤 inaugura o Póvoa Arena no 𝐅𝐈𝐌𝐏𝐕 e promete fazer história! 🇨🇺🎻

O concerto de sábado à noite juntou dois intérpretes de referência: 𝐍𝐢𝐜𝐨𝐥𝐚𝐬 𝐀𝐥𝐭𝐬𝐭𝐚𝐞𝐝𝐭 (violoncelo) e 𝐓𝐡𝐨𝐦𝐚𝐬 𝐃𝐮𝐧𝐟𝐨𝐫𝐝 (teorba). Foram interpretadas obras de 𝙈𝙖𝙧𝙖𝙞𝙨, 𝘽𝙖𝙘𝙝, 𝘿𝙪𝙩𝙞𝙡𝙡𝙚𝙪𝙭, 𝘿𝙪𝙥𝙖𝙧𝙘, 𝙁𝙤𝙧𝙦𝙪𝙚𝙧𝙖𝙮, entre outros, num programa que combinou tradição e modernidade.

𝐑𝐮𝐢 𝐕𝐢𝐞𝐢𝐫𝐚 𝐍𝐞𝐫𝐲 esteve no Cine-Teatro Garrett para uma conferência dedicada a 𝘾𝙖𝙧𝙡𝙤𝙨 𝙋𝙖𝙧𝙚𝙙𝙚𝙨. Com o rigor e a clareza que lhe são reconhecidos, o musicólogo falou da evolução da obra de Paredes, das suas raízes na tradição coimbrã até ao reconhecimento internacional como criador de uma linguagem única na guitarra portuguesa.

𝐓𝐡𝐨𝐦𝐚𝐬 𝐃𝐮𝐧𝐟𝐨𝐫𝐝 apresentou-se na Igreja Românica de S. Pedro de Rates com um programa dedicado à música para teórba. Com peças de Dowland, Kapsberger, Marais, Bach, entre outros, o músico francês demonstrou domínio técnico e uma grande sensibilidade interpretativa. Uma oportunidade rara de ouvir este repertório num espaço ideal.

𝑵𝒆𝒍𝒔𝒐𝒏 𝑮𝒐𝒆𝒓𝒏𝒆𝒓 é um dos mais aclamados pianistas da atualidade. É distinguido pela sua técnica magistral e estimulante e por interpretações de elevada sensibilidade. Nasceu em 1969 em San Pedro, Argentina. Em 1986 ganhou o primeiro prémio no Concurso 𝙵𝚛𝚊𝚗𝚣 𝙻𝚒𝚜𝚣𝚝, em Buenos Aires, levando-o a obter uma bolsa para trabalhar com Maria Tipo no Conservatório de Genebra. Quatro anos depois, em 1990, 𝑮𝒐𝒆𝒓𝒏𝒆𝒓 ganhou o primeiro prémio no Concurso de 𝙶𝚎𝚗𝚎𝚋𝚛𝚊. Entusiasta da Música de Câmara, colabora regularmente com Martha Argerich, Steven Isserlis e Gary Hoffman, Renaud Capuçon, Sol Gabetta e Tedi Papavrami. Foi galardoado com o Prémio «𝘎𝘭𝘰𝘳𝘪𝘢 𝘈𝘳𝘵𝘪𝘴», a mais importante distinção cultural da Polónia, e recebeu também o Prémio 𝙺𝚘𝚗𝚎𝚡 𝙿𝚕𝚊𝚝𝚒𝚗𝚊 da Fundação Konex, em Buenos Aires, em 2019. 𝙼𝙴𝙲𝙴𝙽𝙰𝚃𝙾: @otiimasocialclub