40mcube

[🎬 GENERATOR 12 - clap de fin]

 Après 7 mois de formation, Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu terminent aujourd’hui GENERATOR. Toute l’équipe de 40mcube leur souhaite plein de réussite pour la suite de leur parcours 🫶
 
Durant le dernier mois de la formation GENERATOR, Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu, ont rencontré des professionnel·les à 40mcube où il·elles ont présenté les œuvres réalisées durant ces 7 derniers mois. Les professionnel·les sont venu·es présenter leur parcours et leur travail, et apporter un regard sur les œuvres des artistes.

 Merci à Léo Marin, directeur d' @urdla et à Alexandra Goullier Lhomme, commissaire d'exposition. @curator.on.the.run @alexandragoullierlhomme 💖 Un grand merci à Valeria Cetraro (fondatrice de la galerie Valeria Cetraro, Paris) et Alisson Schmitt (artiste-autrice) pour leur participation au jury de certification. Merci également à toutes les personnes venues visiter l'exposition des artistes de GENERATOR 12, Fortuit Fortune, qui s’est déroulée à 40mcube du 17 au 29 avril.

 Enfin, un immense merci aussi à tous les partenaires de GENERATOR : toute l’équipe de Self Signal, la Région Bretagne, le Département d’Ille-et-Vilaine, Rennes Ville et Métropole, la Fondation de France, et l’ADAGP. 🥰

[⏱️ Exposition - Dernier jour] L'exposition Fortuit Fortune se termine ce mercredi 29 avril à 19h ! Venez vite ! Fortuit Fortune - GENERATOR 12 - Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu. ---- Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu ont suivi en 2025-2026 la formation professionnelle certifiante 𝗚𝗘𝗡𝗘𝗥𝗔𝗧𝗢𝗥 développée par 40mcube, en partenariat avec Self Signal. Il et elles présentent dans leur exposition une partie de leurs travaux respectifs réalisés durant les sept mois de la formation. 👉🏼 « 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗜𝗧. Quatre artistes, sélectionné·es pour suivre la formation professionnelle certifiante GENERATOR se rencontrent à Rennes en octobre 2025. Leurs recherches respectives portent sur les modes d’existence des images dans la construction de l’identité (Nino Spanu), les échanges sociaux non-verbaux (Fleur Mautuit), la manière dont les écrans fabriquent notre perception du monde (Ruimin Ma), les projections affectives dans l’environnement bâti (Zoë Grant). 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗡𝗘. Quatre artistes partagent, pendant sept mois, des temps de formation, de rencontres et des regards croisés sur leurs pratiques respectives. Un arrêt sur image de leurs projets est montré à 40mcube, du 17 au 29 avril 2026. » Commissariat : Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu et 40mcube Production : GENERATOR – 40mcube / Self Signal 📍 40mcube, 48 avenue Sergent Maginot – Rennes 🕑 du mercredi au samedi, de 14h à 19h 📸 40mcube

[✨Exposition en cours] Fortuit Fortune - GENERATOR 12 - Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu. 📌 À voir jusqu'au 29 avril à 40mcube. ---- Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu ont suivi en 2025-2026 la formation professionnelle certifiante 𝗚𝗘𝗡𝗘𝗥𝗔𝗧𝗢𝗥 développée par 40mcube, en partenariat avec Self Signal. Il et elles présentent dans leur exposition une partie de leurs travaux respectifs réalisés durant les sept mois de la formation. 👉🏼 « 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗜𝗧. Quatre artistes, sélectionné·es pour suivre la formation professionnelle certifiante GENERATOR se rencontrent à Rennes en octobre 2025. Leurs recherches respectives portent sur les modes d’existence des images dans la construction de l’identité (Nino Spanu), les échanges sociaux non-verbaux (Fleur Mautuit), la manière dont les écrans fabriquent notre perception du monde (Ruimin Ma), les projections affectives dans l’environnement bâti (Zoë Grant). 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗡𝗘. Quatre artistes partagent, pendant sept mois, des temps de formation, de rencontres et des regards croisés sur leurs pratiques respectives. Un arrêt sur image de leurs projets est montré à 40mcube, du 17 au 29 avril 2026. » Commissariat : Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu et 40mcube Production : GENERATOR – 40mcube / Self Signal 📍 40mcube, 48 avenue Sergent Maginot – Rennes 🕑 du mercredi au samedi, de 14h à 19h 📸 (De gauche à droite) Ruimin Ma, Livestream, 2026. Fleur Mautuit, Souvenirs de Tinderland, 2026. Zoë Grant, Ballet de systèmes internes, 2026. Zoë Grant, Space 1 et Space 2.

[💕✨🍹 𝗘𝘅𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻] Merci d’être venu·es nombreuses et nombreux hier au vernissage de l’exposition 𝙁𝙤𝙧𝙩𝙪𝙞𝙩 𝙁𝙤𝙧𝙩𝙪𝙣𝙚, qui réunit Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu, quatre artistes qui ont suivi en 2025-2026 la formation professionnelle certifiante 𝗚𝗘𝗡𝗘𝗥𝗔𝗧𝗢𝗥 développée par 40mcube, en partenariat avec Self Signal. Il et elles présentent une partie de leurs travaux respectifs réalisés durant les sept mois de la formation. 📌 L’exposition est présentée jusqu’au 29 avril 2026. 👉🏼 « 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗜𝗧. Quatre artistes, sélectionné·es pour suivre la formation professionnelle certifiante GENERATOR se rencontrent à Rennes en octobre 2025. Leurs recherches respectives portent sur les modes d’existence des images dans la construction de l’identité (Nino Spanu), les échanges sociaux non-verbaux (Fleur Mautuit), la manière dont les écrans fabriquent notre perception du monde (Ruimin Ma), les projections affectives dans l’environnement bâti (Zoë Grant). 𝗙𝗢𝗥𝗧𝗨𝗡𝗘. Quatre artistes partagent, pendant sept mois, des temps de formation, de rencontres et des regards croisés sur leurs pratiques respectives. Un arrêt sur image de leurs projets est montré à 40mcube, du 17 au 29 avril 2026. » Commissariat : Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu et 40mcube Production : GENERATOR – 40mcube / Self Signal 📍 40mcube, 48 avenue Sergent Maginot – Rennes 🕑 du mercredi au samedi, de 14h à 19h

[🎨 𝗔𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗲𝘀-𝗮𝘂𝘁𝗲𝘂𝗿·𝗶𝗰𝗲𝘀 𝗲𝗻 𝗕𝗿𝗲𝘁𝗮𝗴𝗻𝗲] Un parcours pour structurer et développer votre activité professionnelle. 👉 40mcube lance un 𝗮𝗽𝗽𝗲𝗹 𝗮̀ 𝗺𝗮𝗻𝗶𝗳𝗲𝘀𝘁𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗱’𝗶𝗻𝘁𝗲́𝗿𝗲̂𝘁 pour une formation certifiante : 𝗖𝗼𝗻𝗱𝘂𝗶𝗿𝗲 𝘀𝗼𝗻 𝗮𝗰𝘁𝗶𝘃𝗶𝘁𝗲́ 𝗱’𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗲-𝗮𝘂𝘁𝗲𝘂𝗿·𝗶𝗰𝗲 - Structurer, gérer et développer son activité. 📍 Bretagne (Lieux principaux de formation Rennes / Saint-Brieuc) 📅 𝟮 𝘀𝗲𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻𝘀 𝗲𝗻 𝟮𝟬𝟮𝟲 • 28.05 → 21.10.2026 (Rennes) • 01.09.2026 → 20.01.2027 (Saint-Brieuc) ⏱ 175 heures sur 5 mois 🎓 Certification reconnue (RS7403) 𝗖𝗲 𝗾𝘂𝗲 𝘃𝗼𝘂𝘀 𝗮𝗹𝗹𝗲𝘇 𝘁𝗿𝗮𝘃𝗮𝗶𝗹𝗹𝗲𝗿 : • Structurer votre activité et votre projet professionnel • Comprendre vos obligations administratives, fiscales et juridiques • Développer votre réseau et trouver des partenaires • Répondre à des appels à projets et commandes • Concevoir des ateliers (éducation artistique et culturelle) 👉 𝗨𝗻𝗲 𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗮𝗻𝗰𝗿𝗲́𝗲 𝗱𝗮𝗻𝘀 𝘃𝗼𝘁𝗿𝗲 𝗽𝗿𝗮𝘁𝗶𝗾𝘂𝗲, 𝗮𝘃𝗲𝗰 𝗱𝗲𝘀 𝗼𝘂𝘁𝗶𝗹𝘀 𝗱𝗶𝗿𝗲𝗰𝘁𝗲𝗺𝗲𝗻𝘁 𝗺𝗼𝗯𝗶𝗹𝗶𝘀𝗮𝗯𝗹𝗲𝘀. ❓ 𝗣𝗼𝘂𝗿 𝗾𝘂𝗶 ? Artistes-auteur·ices en Bretagne, toutes disciplines. Accès sans condition de diplôme. Publics prioritaires : • bénéficiaires du RSA • demandeur·ses d’emploi • personnes en situation de handicap 𝗙𝗶𝗻𝗮𝗻𝗰𝗲𝗺𝗲𝗻𝘁 Formation financée par la Région Bretagne et les collectivités partenaires (sous conditions) 👉 Aide financière possible pendant la formation 📌 𝗗𝗮𝘁𝗲 𝗹𝗶𝗺𝗶𝘁𝗲 𝗱𝗲 𝗰𝗮𝗻𝗱𝗶𝗱𝗮𝘁𝘂𝗿𝗲 : 𝟰 𝗺𝗮𝗶 𝟮𝟬𝟮𝟲 👉 Consulter l’appel à manifestation d’intérêt et candidater : 🔗 Lien dans le linktree dans la bio Contactez-nous pour toutes questions : [email protected] ----- Avec le soutien du ministère de la Culture – Drac Bretagne, de la Région Bretagne, du Département des Côtes d’Armor, de Saint-Brieuc Armor Agglomération, de Rennes Métropole.

😍 Merci d'être venues nombreuses et nombreux samedi 4 avril à l'écluse de Langager pour l'inauguration de 𝙈𝙤𝙣 𝙟𝙖𝙧𝙙𝙞𝙣 𝙖𝙪 𝙛𝙞𝙡 𝙙𝙚 𝙡’𝙚𝙖𝙪, un mobilier conçu par le designer Erwan Mével dans le cadre du projet « Les Arts au fil de l’eau », parcours artistique le long du Canal d’Ille-et-Rance du Val d’Ille-Aubigné. Portée et proposée par 40mcube, construite et installée par l’Atelier Molow, cette œuvre invite à se réunir, se reposer, s’attabler, jouer ou contempler le paysage. Elle fait suite à une première collaboration entre 40mcube et la communauté de communes Val d’Ille-Aubigné, qui a donné naissance à l’œuvre Floraison de Makiko Furuicho. Cette nouvelle œuvre s’inscrit dans un appel à projets porté par la Destination Touristique Rennes et les Portes de Bretagne, avec le soutien de la Région Bretagne. Lors de cette inauguration, Julie C. Fortier, artiste plasticienne et parfumeuse, et Emmanuelle Poirier, cheffe, ont proposé la performance culinaire et olfactive "Déguster le paysage". Des infusions et sirops élaborés à partir de plantes cueillies le long du Canal d’Ille-et-Rance ont été proposés dans des contenants inspirés du lieu et de l’installation d’Erwan Mével. Ils ont été accompagnés de bouchées gourmandes, échos des paysages agricoles environnants, des circulations lentes du canal et de son dialogue lointain avec la mer. Photos : Benoît-Marie Moriceau.

[☄️ Prochaine exposition]

 Fortuit Fortune
 GENERATOR 12 – Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu

 📅 Exposition : 17.04 - 29.04.2026
 🥂 Vernissage : 16.04.2026, 18h30

 👉 L’exposition Fortuit Fortune réunit Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, et Nino Spanu. Ces quatre artistes, qui ont suivi en 2025-2026 la formation GENERATOR développée par 40mcube, en partenariat avec Self Signal, présentent leurs travaux respectifs réalisés durant ce programme.

 « FORTUIT. Quatre artistes, sélectionné·es pour suivre la formation professionnelle certifiante GENERATOR se rencontrent à Rennes en octobre 2025. Leurs recherches respectives portent sur les modes d’existence des images dans la construction de l’identité (Nino Spanu), les échanges sociaux non-verbaux (Fleur Mautuit), la manière dont les écrans fabriquent notre perception du monde (Ruimin Ma), les projections affectives dans l’environnement bâti (Zoë Grant). FORTUNE. Quatre artistes partagent, pendant sept mois, des temps de formation, de rencontres et des regards croisés sur leurs pratiques respectives. Un arrêt sur image de leurs projets est montré à 40mcube, du 17 au 29 avril 2026. » 

Commissariat : Zoë Grant, Ruimin Ma, Fleur Mautuit, Nino Spanu et 40mcube
 Production : GENERATOR - 40mcube / Self Signal

 📍 40mcube, 48 avenue Sergent Maginot – Rennes 
🕑 du mercredi au samedi, de 14h à 19h

[⏱️ 𝗘𝘅𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻 - 𝗗𝗲𝗿𝗻𝗶𝗲𝗿𝘀 𝗷𝗼𝘂𝗿𝘀] À voir jusqu’au 11 avril à 40mcube 𝙇𝙚𝙨 𝙫𝙤𝙞𝙭, avec Mathieu Kleyebe Abonnenc, Arthur Gillet & Danièle Le Moënner, Anna Holveck, Marianne Mispelaëre. Les artistes 𝗠𝗮𝘁𝗵𝗶𝗲𝘂 𝗞𝗹𝗲𝘆𝗲𝗯𝗲 𝗔𝗯𝗼𝗻𝗻𝗲𝗻𝗰, 𝗔𝗿𝘁𝗵𝘂𝗿 𝗚𝗶𝗹𝗹𝗲𝘁 (en collaboration avec 𝗗𝗮𝗻𝗶𝗲̀𝗹𝗲 𝗟𝗲 𝗠𝗼𝗲̈𝗻𝗻𝗲𝗿), 𝗔𝗻𝗻𝗮 𝗛𝗼𝗹𝘃𝗲𝗰𝗸, 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮𝗻𝗻𝗲 𝗠𝗶𝘀𝗽𝗲𝗹𝗮𝗲̈𝗿𝗲 entretiennent chacun·e à leur manière un rapport spécifique et personnel à la langue, au langage, à la voix, à la parole, au silence, à l’écoute, qu’iels traitent comme autant d’éléments politiques, sociaux et éthiques. L’exposition 𝙇𝙚𝙨 𝙫𝙤𝙞𝙭 est une polyphonie qui propose de tendre l’oreille, d’aiguiser l’attention, de voir le silence, de donner forme au langage, d’éclaircir ou de brouiller les voix. Elle appelle à respecter chacune d’entre elles – et toutes les autres. Commissariat et production : 40mcube 📸 (À gauche) Arthur Gillet & Danièle Le Moënner, Tout ce dont vous n’avez jamais entendu parler, détail, 2024, peinture sur soie, 152 × 2300 cm. Production : Institut français Berlin. (Au sol) Anna Holveck, vestes issues de la performance Singin’ in (2022) réalisée à 40mcube le vendredi 30 janvier 2026, avec les voix des chanteuses Sasha Goasduff Langlois et Cécile Thébaud. (Au centre) Mathieu Kleyebe Abonnenc, Limbé (prise 1), 2021, film 16 mm muet transféré en HD, 9’17’’, d'après une chorégraphie de Betty Tchomanga. (À droite, au mur) Marianne Mispelaëre, La marseillaise (Parle, Cherche, Ressens), 2024, 3 affiches issues d’une série de 6. Typographie créée et dessinée en collaboration avec So-Hyun Bae et Federico Parra Barrios. Photo : Margot Montigny

[🎉 Inauguration] Samedi 4 avril, 12h Écluse de Langager - Montreuil-sur-Ille 𝙈𝙤𝙣 𝙟𝙖𝙧𝙙𝙞𝙣 𝙖𝙪 𝙛𝙞𝙡 𝙙𝙚 𝙡’𝙚𝙖𝙪 d’𝗘𝗿𝘄𝗮𝗻 𝗠𝗲́𝘃𝗲𝗹. Le Val d’Ille-Aubigné achève son parcours artistique le long du Canal d’Ille-et-Rance avec l’inauguration du mobilier conçu par le designer Erwan Mével, dans le cadre du projet « Les Arts au fil de l’eau ». Portée et proposée par 40mcube, construite et installée par l’Atelier Molow, cette œuvre invite à se réunir, se reposer, s’attabler, jouer ou contempler le paysage. Elle fait suite à une première collaboration entre 40mcube et la communauté de communes Val d’Ille-Aubigné, qui a donné naissance à l’œuvre Floraison de Makiko Furuicho. Cette nouvelle œuvre s’inscrit dans un appel à projets porté par la Destination Touristique Rennes et les Portes de Bretagne, avec le soutien de la Région Bretagne. Cet aménagement propose un espace confortable et ludique qui serpente autour des érables sycomores. Il épouse les courbes du canal et la ligne du paysage, créant un cheminement propice à l’observation et à la découverte de la faune et de la flore locales. L’installation se déploie aussi comme un refuge : une hutte intégrée dont le toit devient un petit mur d’escalade pour les enfants. Une grande table conviviale invite habitant·es, usager·ères et randonneur·ses à partager un moment et à tisser des liens. Les matériaux ont été sélectionnés dans le respect de l’environnement, privilégiant des essences de bois locales, adaptées à l’humidité caractéristique des bords du canal. À l’occasion de l’inauguration, le public est invité à une performance culinaire et olfactive imaginée par Julie C. Fortier, artiste plasticienne et parfumeuse, et Emmanuelle Poirier, cheffe, qui transforment le paysage en expérience sensible. Il se respire, se goûte et s’incorpore… Des infusions et sirops élaborés à partir de plantes cueillies le long du Canal d’Ille-et-Rance sont proposés dans des contenants inspirés du lieu et de l’installation d’Erwan Mével. Ils sont accompagnés de bouchées gourmandes, échos des paysages agricoles environnants, des circulations lentes du canal et de son dialogue lointain avec la mer. 📸 Erwan Mével.

🎨 JACES 2026 – Quand arts, sciences et société se rencontrent Dans le cadre des Journées Arts et Culture dans l’Enseignement Supérieur (JACES), l’Institut Agro Rennes-Angers met en lumière la richesse des croisements entre création artistique, recherche et pédagogie. Ces temps forts illustrent une conviction : l’art constitue un levier puissant pour enrichir les apprentissages, stimuler la créativité et renouveler les approches scientifiques. 📍 Campus de Rennes | du 30 mars au 3 avril 2026 Une programmation dédiée aux interactions entre arts et sciences : - 30 mars (17h30–19h30) – Table ronde (Amphi Roux) Avec projection, échanges autour de projets art & science et intermèdes musicaux, suivis de la signature d’un partenariat avec le centre d’art contemporain @40mcube - 2 avril (20h30–22h30) – Répétition publique et participative @orchestre_arsjuvenis ouvre ses coulisses autour des mouvements II et IV de la Symphonie n°3 de Louise Farrenc. - Du 3 avril au 13 mai – Exposition « En mille morceaux : apprendre l’anatomie du vivant avec les modèles Auzoux » par les étudiants du master @magemirennes - Tout au long de la semaine Impromptus musicaux avec @musicalagro et de danse avec @club_danse_aco Ces événements invitent étudiants, enseignants, partenaires et grand public à explorer concrètement les liens entre arts, sciences et société. 📅 Programme détaillé à retrouver sur notre site (👆lien dans la bio) 📍 Campus d’Angers | du 20 au 22 mars 2026 🌱 ExpoFlo - Exposition Florale : viens on sème… Un événement porté par les étudiants en horticulture et paysage : - Parcours végétalisé immersif - Ateliers scientifiques - Conférences et spectacles hashtag#JACES hashtag#ArtEtScience hashtag#EnseignementSupérieur hashtag#InnovationPédagogique hashtag#InstitutAg

[🔍 Exposition 𝙇𝙚𝙨 𝙫𝙤𝙞𝙭] 𝗙𝗼𝗰𝘂𝘀 – 𝙇𝙖 𝙢𝙖𝙧𝙨𝙚𝙞𝙡𝙡𝙖𝙞𝙨𝙚 de 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮𝗻𝗻𝗲 𝗠𝗶𝘀𝗽𝗲𝗹𝗮𝗲̈𝗿𝗲. Marianne Mispelaëre s’intéresse aux modes de communication alternatifs, corporels, invisibles, discrets, « là où le récit existe alors que les mots semblent inadaptés ». 𝙇𝙖 𝙢𝙖𝙧𝙨𝙚𝙞𝙡𝙡𝙖𝙞𝙨𝙚 est une œuvre réalisée dans le cadre d’une commande Nouveaux commanditaires menée entre 2019 et 2022 avec le collège Vieux Port de Marseille et accompagnée pour la médiation par thankyouforcoming / Claire Migraine. L’artiste met au point avec So-Hyun Bae et Federico Parra Barrios, graphistes et dessinateur·rices de caractères, une typographie permettant d’écrire en français avec tous les alphabets des langues parlées par les collégien·nes. Chacun des trente-huit phonèmes de la langue française est matérialisé par un signe de l’une des langues parlées par les élèves de l’établissement, capable de produire également ce son. Il faut alors être plusieurs locuteur·rices de différentes langues pour lire cette typographie chorale, chacun·e apportant ses connaissances pour la prononciation des signes. La langue française devient ainsi hôtesse, capable d’accueillir, d’articuler ensemble et de faire coexister des langues présentes sur son territoire. 📣 Les voix - Mathieu Kleyebe Abonnenc, Arthur Gillet & Danièle Le Moënner, Anna Holveck, Marianne Mispelaëre À voir jusqu’au 11 avril à 40mcube. 📸 Margot Montigny @thankyouforcoming_art @claire_migraine @societe_nouveauxcommanditaires @_sohyunbae @federicoparrabarrios

[🔍 Exposition 𝙇𝙚𝙨 𝙫𝙤𝙞𝙭] 𝗙𝗼𝗰𝘂𝘀 – À voix off d’Anna Holveck. L’installation vidéo et sonore À voix off d’𝗔𝗻𝗻𝗮 𝗛𝗼𝗹𝘃𝗲𝗰𝗸 met en scène, dans une salle de théâtre, une femme aux lèvres immobiles, et une voix narrative composée d’un collage de voix off parlant de femmes, ou s’adressant à elles, extraites d’une sélection de films hollywoodiens des années 1950. Prenant son inspiration dans l’ouvrage 𝙏𝙝𝙚 𝘼𝙘𝙤𝙪𝙨𝙩𝙞𝙘 𝙈𝙞𝙧𝙧𝙤𝙧 de 𝗞𝗮𝗷𝗮 𝗦𝗶𝗹𝘃𝗲𝗿𝗺𝗮𝗻, cette œuvre explore la source des voix off, laissant entrevoir une différence de traitement selon qu’elles sont masculines ou féminines, et selon qu’elles parlent ou non de femmes. Au premier abord, la film comporte bien une voix off qui semble nous parler de la femme que l’on voit à l’écran. Ce n’est qu’à l’issue d’un long zoom que l’on prend conscience que c’est l’actrice, ventriloque, qui nous parle depuis le début du film. L’artiste joue sur deux registres de captation de la voix qui alternent lorsqu’on regarde le film. L’un est fait par un micro positionné à proximité de la bouche de l’actrice et permet d’entendre très clairement sa voix. L’autre est fait par des micros placés à différents endroits du théâtre et donne à entendre un son d’ambiance dans lequel la voix se retrouve noyée. 📣 Les voix - Mathieu Kleyebe Abonnenc, Arthur Gillet & Danièle Le Moënner, Anna Holveck, Marianne Mispelaëre À voir jusqu’au 11 avril à 40mcube. 📸 Anna Holveck, À voix off, 2024, vidéo, 13’. Ventriloquie : Johana Beaussart. Prise de son live et mixage : Matthieu Reynaud. Coaching ventriloquie et regard extérieur : Philippe Bossard. Cadrage : Anna Holveck. Avec le soutien de la Fondation des artistes, du Cnap, de l’Institut d’art contemporain Villeurbanne, du Théâtre de Privas, et de la Compagnie Anidar. Photo : Margot Montigny.